中国书法

中国书法,程式化的艺术写作汉字的书写形式中国统一的语言(许多无法互相沟通)中国。因为书法被认为是最高的视觉艺术在中国,它设置的标准中国画是判断。事实上,这两个艺术是密切相关的。

早期的中国文字是简化的图形图像,通过建议或指示意义的想象力。这些简单的图像是灵活的作文能够发展和不断变化的环境的细微变化的手段。

最早的中国语标刻的肩膀骨头的大型动物乌龟贝壳。因为这个原因通常被称为脚本上发现这些对象jiaguwen,或者shell-and-bone脚本。似乎每一个象形文字是精心雕刻之前组成。虽然数据并不完全一致,他们不体型。他们一定是从粗糙和粗心的划痕在更遥远的过去。因为大部分的文字内容jiaguwen与古代宗教,神秘的预言或仪式,jiaguwen也被称为甲骨文。考古学家和古文书学家已经证明是广泛应用于早期脚本商王朝(c。1600 - 1046公元前)。然而,1992年发现类似的题词在山东省Dinggongcun表明陶瓷碎片的使用成熟的脚本可以追溯到新石器时代晚期龙山文化(c。2600 - 2000公元前)。

这是说,Cangjie,传奇的发明者中文写作,他的思想从观察动物的脚印和鸟类的爪印在沙滩上以及其他自然现象。然后他开始工作简单图像从他所构想的是代表不同的物体,如那些下面:

当然,第一个图片的发明者把这几个对象不可能那么程式化,但必须进行一些修改达到上面的阶段。每个图像是由最小的行数然而,很容易辨认。名词毫无疑问是第一位的。之后,新的必须发明了象形文字记录的行为,情感,和不同的大小,颜色,味道,等等。是添加到现有的象形文字,给它一个新的意义。象形文字的“鹿”,例如,不现实的形象,但更简化的结构线显示鹿角,大眼睛和小机构,它区别于其他动物。当两个这样的简单图像并排摆放,意思是“漂亮”,“漂亮”,“漂亮,”“美,”等等,这是显而易见的如果一个人有两个这样的优雅的生物一起散步。然而,如果第三个图像添加另外两个以上,,这意味着“粗糙”、“粗”,甚至“傲慢。有趣的一点是意义的变化通过图像的安排。如果没有这三个生物站在一种有序的方式,他们可以变得粗糙和挑衅任何人接近他们。从审美的角度来看,三个这样的图片不能并排排列在一个虚构的广场没有抽筋,最后没有一个看起来像一只鹿。

Jiaguwen其次是写作的一种形式被发现了青铜器皿与祖先崇拜,因此被称为原(“金属脚本”)。葡萄酒和生的还是熟的食物被安置在专门设计的铸造青铜容器和提供给祖先在特殊的仪式。铭文,这可能从几句话到几百,雕刻在内侧血管。的话大概不能形成或者只是简单的图像;他们必须制定与青铜器外装饰饰品,在某些情况下,他们几乎成为首席装饰设计本身。尽管他们保存的一般结构bone-and-shell脚本,他们相当阐述了和美化。每个青铜或一组他们可能承担一个不同类型的铭文,不仅在措辞,而且在写作的方式。是由不同的艺术家。青铜脚本,也被称为《古文(“古代脚本”),或dazhuan(“密封”)文字是中国书法发展的第二阶段。

当中国是美国第一次在3世纪公元前,青铜脚本是统一的和规律性的执行。Shihuangdi的第一个皇帝秦的任务,给了他新的脚本工作总理,李司,只允许使用的新风格。下列单词可以与类似单词bone-and-shell脚本:

这第三阶段在中国书法的发展被称为xiaozhuan(“小海豹”)的风格。Small-seal脚本特征行即使厚度和许多曲线和圆。每个单词会填满一个虚构的广场,和一段写在small-seal风格的出现一系列等于正方形整齐的排列在列和行,他们每个人平衡而且恰到好处。

这个统一的脚本已建立主要为记录满足日益增长的需求。不幸的是,small-seal风格不能写迅速,因此不是完全合适,给上升到第四阶段,李树,或官方风格。(中国词李这里的意思是“小官员”或“职员”;李树是一个风格特别设计了职员的使用。)仔细检查的李树显示没有圈子,很少有曲线。广场和短直线,垂直和水平,占主导地位。因为写作,所需的速度刷在手里往往上下移动,甚至一个厚度的线不容易实现。

李树被认为是发明的成苗(240 - 207年公元前),他已经冒犯了Shihuangdi,服刑10年监禁。他在监狱里工作新发展,这对后来书法家开放看似无尽的可能性。释放的李树从早期的约束,他们进化的新变化形状的中风和性格结构。这句话在李树风格往往是正方形或长方形的宽度大于高度。虽然中风厚度不同,形状保持刚性;例如,垂直的线要短和水平的了。因为这减少自由的表达个人的艺术品味,阶段开发-五分之一zhenshu(kaishu),或者楷书。没有个人发明的这种风格,这可能是创建期间三国演义》和西金(220 - 317)。今天中国写楷书;事实上,所谓的现代汉语写作几乎是2000年的历史,以及中国的文字没有改变第一个世纪以来常见的时代。

“楷书”意味着“适当的脚本类型的中国写作”所使用的所有中国政府文件,印刷书籍,公共和私人交易成立以来重要的事情。自唐时期(618 - 907ce),每个候选人的公务员考试需要能够写一手好牌在常规的风格。这圣旨深深影响了中国人想成为学者和进入公务员。尽管考试在1905年被废除,但大多数中国到目前试图获得一只手在常规的风格。

在zhenshu每个中风,每平方或角,甚至每个点形状可以根据意愿和书法家的味道。事实上,一个字写在常规的风格提供了一个几乎无限各种问题的结构和组成,执行时,美丽的抽象设计可以吸引心灵远离这个词的字面意思本身。

中国书法最大的指数王羲之和他的儿子王Xianzhi在4世纪。很少有自己的原创作品幸存了下来,但他们的作品被雕刻在石碑上的数量和木板,和拓片都是用他们。许多伟大的书法家模仿他们的风格,但没有超越艺术的转换。

王羲之不仅提供了最大的楷书的例子,但是他也放松了张力有些中风的安排在常规的风格给容易刷小道的运动从一个词到另一个。这就是所谓的xingshu,或运行脚本。反过来,这导致的创建草书草,或脚本,得名于其相似之处被风吹的grass-disorderly有序。英语术语草书草不描述脚本,对于标准草书可以破译并不是很困难,但草风格极大地简化了常规的风格,可以破译只有经验丰富的书法家。是通常使用的风格比的书法家,他们希望产生的工作抽象艺术。

技术上来说,没有神秘的中国书法。中国书法的工具为一墨,一个砚台,画笔和纸(一些喜欢丝绸)。书法家,使用技能和想象力的结合,必须提供有趣的形状的中风和必须组成美丽的结构没有任何修饰或阴影,最重要的是,与中风之间的均衡的空间。这种平衡需要多年的练习和训练。

中国书法的基本灵感,作为中国艺术的本质。在楷书每个中风,甚至每个点,表明自然对象的形式。作为生活的每一个树枝,树是活的,所以每一个微小的一件精美的书法有生命体的能量。印刷不承认任何形状和结构的变化,但严格的规律不是容忍由中国书法家,尤其是那些大师的草书。一块完成的好书法不是一个传统的对称布置的形状,但相反,像熟练的协调运动由dance-impulse,动量,瞬间的风度,和积极力量的相互作用结合形成一个平衡的整体。