20和21世纪

共和国的建立中国1912年,法院支持京西满清王朝结束了。然而,剧团继续表现为私人顾客和公众在茶馆和剧院而著名。自由理想的时间后,试图去写口语在中国古典语言(而不是之前),和老认为民主是下降的曲目。一个学校京西表演,模仿西方教学方法,成立于1930年,女性在三个世纪首次承认。然而,歌剧的基本风格保持不变。

西方语言戏剧(华聚)首次引入中国学生曾在日本留学,学习西方的戏剧。1907年,一名中国适应汤姆叔叔的小屋由学生在上海成功举行,标志着开始扩散的业余学习小组致力于阅读和西方戏剧上演。最初旨在只有一小部分受过西方教育的知识分子,说戏剧的魅力扩大到中产阶级的中国旅行剧团,并参观了许多城市的家在上海。1936年,它执行Leiyu(雷雨),一个四幕悲剧曹雨。非常成功的剧作家在西方风格,到1941年曹写了六个重要的戏剧,包括Beijingren(1940);北京的人);深受尤金·奥尼尔易卜生,他描绘了放荡的贵族阶级和新老成员的上升企业家类。

民族主义的动荡第二次世界大战,中国政府在1945年和1949年之间的变化反映在当代中国剧院跳舞。估计有60000名表演者动员到约2500宣传剧团在中日战争从1937年开始的指导下著名的剧作家田汉。成千上万的中国老百姓在军队受到现代形式的戏剧第一次,同样重要,艺术家发现地区民间传说、歌曲和舞蹈,然后整合到他们的工作。例如,Baimaoν(白发苍苍的女孩)是由中国北方秧歌民间舞蹈芭蕾和歌剧。女主人公,一个逃妾一个残酷的地主,象征着所有封建政府和社会制度压迫的受害者。

1942年在延安毛泽东阐述共产主义的基本原则之一艺术:艺术应该为群众服务的双重职能,在艺术上的优越。年来的中华人民共和国1949年,戏剧活动在这些目标之间摇摆,根据当前政府的思想路线。最初,传统戏曲剧目是封建的清除,迷信,或者思想上不正确的材料。政府政策鼓励现实的戏剧(口语华聚);但是,尽管成功等老舍的自然主义Chaguan(1957);茶馆),观众没有回应这“外国”的戏剧形式。从1964年开始,当江青毛泽东的第三任妻子,引导作文的第一个现代革命歌剧,当代士兵和工人们的英雄,直到1977年,传统戏剧完全禁止。在伟大的无产阶级文化大革命(1966 - 76),许多传统戏剧艺术家们谴责或监禁。著名的现代戏剧人物等吴汉》的作者海瑞baguan(1960);海瑞罢官),被迫害,他们禁止。的秋天“四人帮”1976年,恢复传统剧目,江的“模型”革命歌剧不再上演。在长达10年的开放的政策(1979 - 89),戏剧与西方接触后被暂时恢复40年中止:阿瑟·米勒被邀请来的直接一个推销员之死1983年,上海昆曲歌剧公司在欧洲的歌剧版本了麦克白在1987年。西方戏剧的影响是社会讽刺的我们嘉寓史zhendi(1979);“如果我是真正的”)会面,高Xingian Artaudian你们任(“野人”),1985年最初禁止,然后生产。

政府政策强烈影响中国剧院的经济学以及戏剧性的主题和形式。中华人民共和国成立后,专业剧场剧团收到完整的政府补贴。1986 - 87年的经济自由化政策后,然而,剧团被要求增加收入票房收入。与此同时,城市观众上座率下降(部分原因是来自电影和电视的竞争),结果一些剧团解散,其他人则缩小。政府支持的戏剧学院在北京、上海、香港,区域资本起着关键作用在训练年轻的剧院在传统以及现代艺术家类型。1980年代的外国戏剧交流受到欢迎,许多戏剧艺术家希望给中国剧院带来新的想法,特别是吸引年轻要放弃剧院观众电影和电视;这些交流后又在1989年暂停了政府的压制中国的学生民主运动在天安门广场

国民党政府支持京西总部在台湾建立以来中华民国在那个岛上。剧团的空军和军队是活跃的,歌剧Foo Hsing学校得到政府的支持。当地的歌剧(kotsai-hsi),在台湾演唱方言商业剧院,非常受欢迎,很多台湾巡回剧团巡回布袋戏剧(po-the-hi城镇和村庄。

詹姆斯·r·布兰登