表现主义

表现主义这是一种艺术家力图描绘主观现实而不是客观现实的艺术风格情绪以及物体和事件在人体内引起的反应。艺术家通过扭曲、夸张、原始主义，幻想和通过生动，刺耳，暴力，或动态形式元素的应用。在更广泛的意义上，表现主义是19世纪末和20世纪初艺术的主要潮流之一，其高度主观的、个人的、自发的自我表达的品质是广泛的现代艺术家和艺术运动的典型特征。表现主义也可以被视为一个永久的趋势，在日耳曼和北欧艺术至少从欧洲中世纪，特别是在时代社会变革或精神危机，在这个意义上，它形成了意大利的理性主义和古典主义倾向的反面法国．

更具体地说，表现主义作为一种独特的风格或运动指的是一些德国艺术家此外还有奥地利、法国和俄罗斯的组织，这些组织在几年前就开始活跃起来一战在两次世界大战之间的大部分时间里都是如此。

出生与发展

德国表现主义流派的根源在于文森特·梵高，爱德华•蒙克,詹姆斯·恩索在1885年至1900年期间，每个人都发展出了高度个人化的风格绘画风格。这些艺术家利用色彩和线条的表达可能性来探索戏剧性和充满情感的主题传达恐惧，恐怖和怪诞的特质，或者只是用幻觉的强度来庆祝自然。他们脱离了对自然的字面表达，以表达更主观的观点或精神状态。

表现主义的第二波也是主要的浪潮大约开始于1905年，当时由一群德国艺术家领导恩斯特·路德维希·基什内尔形成了一个松散的协会叫Die Brucke(“桥”)。小组成员包括Erich黑格尔，卡尔Schmidt-Rottluff,弗里茨Bleyl．这些画家反对他们所认为的肤浅的学术自然主义印象主义．他们希望重新注入他们认为德国艺术缺乏的精神活力，他们试图通过一种基本的、高度个性化的和自发的表达来做到这一点。Die Brücke的最初成员很快被德国人加入埃米尔Nolde，马克斯Pechstein,奥托•穆勒．表现主义者受到19世纪90年代前辈的影响，他们也对非洲木雕和北欧木雕作品感兴趣中世纪的文艺复兴时期的艺术家Albrecht Durer，马提亚Grunewald,Albrecht阿尔道夫．他们也知道Neo-Impressionism，野兽派，以及其他近期的动向。

德国表现主义者很快就发展出一种以严厉、大胆和视觉强度著称的风格。他们使用锯齿状、扭曲的线条;粗犷的，快速的笔触;并以不和谐的色彩描绘城市街景等当代题材中的拥挤、躁动作文他们以不稳定和情绪化的氛围而闻名。他们的许多作品都表达了挫败感，焦虑厌恶、不满、暴力，通常是一种狂热的强烈情感，以回应他们在现代生活中所看到的丑陋、粗俗的平庸，以及各种可能性和矛盾。木刻版画，有着浓密的锯齿状线条和强烈的色调对比，是德国表现主义者最喜欢的媒体之一。

他的作品Die Brucke艺术家们激发了欧洲其他地区的表现主义。奥斯卡·Kokoschka而且还有埃贡·席勒的影子的奥地利采用了他们折磨人的笔触和棱角分明的线条，还有乔治·鲁阿尔而且Chaim Soutine在法国，他们都发展了以强烈的情感表达和对人物主题的强烈扭曲为标志的绘画风格。画家马克斯·贝克曼，平面艺术家Kathe Kollwitz以及雕塑家恩斯特Barlach而且威廉Lehmbruck，所有的德国他也有表现主义风格的作品。这些艺术家属于一个叫做蓝色骑士(“蓝色骑士”)有时被视为表现主义者，尽管他们的艺术通常是抒情和抽象的，不那么明显的情感，更和谐，比Die Brücke艺术家更关注形式和图像问题。

在接下来的几年里，表现主义成为德国的主导风格一战在那里，它符合战后的氛围犬儒主义异化和幻灭。这一运动的一些后期实践者，比如乔治•格而且奥托·迪克斯，发展出一种更尖锐、更具社会批判性的表现主义和现实主义被称为莱纳Sachlichkeit(“新的客观性”)。从这些标签可以看出抽象表现主义而且Neo-Expressionism在美国，表现主义自发的、本能的和高度情绪化的品质被随后20世纪的几次艺术运动所分享。