战后的诗歌

新潮流小说和剧院都容易定义比诗歌,缺乏广泛的读者群是本身,一个鼓励的碎片。的作品雅克·卜的歌曲乔治Brassens和雅克Brel并实现流行诗歌的地位;但是,除了圣约翰深灰色的的传统,没有主要人物Claudel和瓦莱里·post-Surrealist一代的诗歌似乎没有明确的正式或意识形态的方向。与抽象和符号语言的倾向特征的诗Rene字符和皮埃尔•阿诺尔马修(化名)的散文诗歌弗朗西斯Ponge开发出一种唯物主义话语,旨在允许对象“说话”,前台操作设备,如文字游戏,强调诗歌的行为认知和写作的作用对象的建设。这对结构感知,他们交流的形式,和生活的诗人和诗歌的关系,材料“真实”的关注伊夫·博纳富瓦可以说是下半年的主要法国诗人的世纪。·博纳富瓦发表了他的第一个重要的收集,杜所属et de l 'immobilite de Douve(运动和静止的Douve),1953年。类似的关注诗歌的能力与诗人和读者共同寻找意义的外部世界是存在于诗人的工作如Philippe Jaccottet尤金Guillevic,米歇尔Deguy。

总的来说,知识资产阶级可能为诗歌提供了更多观众的调查工作的话此时正式实验更感兴趣视觉艺术,尤其是看电影。年轻一代,从1960年代末,是更加开放的幻想和想象,但正式的不耐烦纪律。“自己动手”诗歌,吸引这个群体的平等的本能短暂的小杂志在它出现在1970年代,和“危机”的诗句雅克Roubaud描述法国诗律的在他的研究中,La Vieillesse d 'Alexandre(1978);“亚历山大晚年”),仍未得到解决。

Roubaud的诗歌,包括辉煌等联合国非盟立方体(1973);“三十一立方”),看起来日本文学作为工作的灵感还结构化摆脱欧洲的负担修辞。他与OuLiPo (Ouvroir de Litterature Potentielle;“潜在文学研讨会”),一个实验群形成的诗歌和散文作家雷蒙德Queneau和启发阿尔弗雷德·雅里,他看到了接受严格的正式上的约束通常数学最好的方式解放艺术潜力。Queneau,称为最广泛作者的Zazie在地铁(1959);Zazie在地铁),在1947年已经提供了他的文体的示威活动的例子Exercices de风格。在他的分千代表德诗(1961);一亿首诗),读者被邀请来重新排列10十四行诗在所有可能的变化,如标题所示。OuLiPo附件的严肃的文字游戏的乐趣,和有时难以置信的要求形式的订婚,也许最好的散文作品的插图乔治·佩雷克下面讨论。这个更新的兴趣的文学的各个方面作文符合当代批评理论修订费迪南德·德·索绪尔,后来罗兰·巴特语言系统的关系和意义。

1960年代:之前的分水岭

在1960年代早期,免费的殖民纠葛,法国享受一段时间的感知越来越稳定和富裕,暂时避免管理面临的后果非殖民地化的过程,它已经创建的条件更激进的社会文化变化。弗朗茨·法农的Les该死的de la特(1961);可怜的地球),出现由萨特作的序,做出了相当大的轰动,但至今没有有效的观众的敏锐分析欧洲的伤害文化和道德欧洲的破坏性的治疗第三世界。因为它关注法国的政策阿尔及利亚,麝猫的侵蚀地讽刺戏剧Les Paravents(1961);屏幕)在柏林和首映直到1966年才在法国舞台上表演,四年之后阿尔及利亚战争的结束。尽管le快餐,le营销,le岩石法国文化很有信心,它保留一个个性,和法国享受国防提供这样的跨大西洋的进口Rene Etiemble在他的论战Parlez-vous混杂英语的吗?(1964);“你说法国式英语”)。技术官僚的中产阶级,国家的繁荣,最受益的是开放的新思想科学体现在前景,它的唯物主义雅克·莫诺的Le Hasard等活动(1970);机会和必要性)。莫诺,谁赢了诺贝尔奖生理学或医学1965年早些时候拒绝了意识形态,包括宗教和利用科学的观点人类在宇宙中的位置。新技术似乎承诺无休止的增长和阶级划分的侵蚀。其他思想家和创造性作家怀疑社会的价值的新方向。

最重要的发展文学似乎在富有想象力的文学领域,但往往他们画的灵感和力量在最近几代人的激进的作品,和他们很快产生文学创新。在这些创新方面,《华尔街日报》恰好如此尤其仪器。