19世纪

资产阶级现实主义

1831年黑格尔和1832年歌德的去世使许多德国作家不再觉得自己站在伟人的阴影下。一个新的作家群体开始出现，他们之间的联系非常松散，他们认为审美我们可以把歌德时代的模式放在一边，转而支持一种具有鲜明政治色彩的文学形式。灵感来自7月革命在法国(1830年)，这些年轻的德国自由主义者的目标是对社会、政治和社会产生直接影响道德现实。他们主要选择了文学形式，如小册子，散文，新闻，和讽刺．这一时期的躁动催生了政治抒情诗的传统，海因里希·海涅(Heinrich Heine)的作品就是一个例证，他的作品一直为20世纪后期的政治诗歌提供了典范。许多“德国青年”作家被禁止在德国出版他们的作品，因为他们反对封建专制主义，提倡民主理想。有些人在流放中创作了他们的作品，比如海涅，他的长诗Deutschland, ein Wintermärchen(1844);德国，一个冬天的故事)对他的祖国提出了严厉的批评，路德维希Börne，他的巴黎简报(1831 - 34;来自巴黎的信件)为法国的政治动荡提供了有影响力的记录。其他人也被判处长期监禁卡尔Gutzkow因为他的小说Wally die Zweiflerin(1835);怀疑论者沃利)以及海因里希·劳布(Heinrich Laube)支持政治自由主义的新闻活动。Georg毕希纳他出版了激进的社会主义小册子，侥幸逃过牢狱之灾Der hessische Landbote(1834);《给黑森农民的信使》)，对独裁政府在他的家乡黑森州。他最为人所知的是他的革命戏剧丹东托德(1835);丹东的死)和他非凡的戏剧片段和批评社会阶层系统,Woyzeck(1879);Eng。反式。Woyzeck)，在他死后出版。

德国现实主义，不同的称为资产阶级，或诗意，现实主义，通常认为开始大约1840年。在最早的时候表现德国的现实主义与庸俗低级的事物艺术运动和室内装饰这是一种稳重端庄的风格，强调真实事物的价值，家庭的宁静，以及社会地位现状。与比德梅尔联系在一起的作家有Adalbert Stifter, Eduard Friedrich Mörike, Annette von Droste-Hülshoff, Karl Immermann和尼古拉斯Lenau．Adalbert Stifter注重细节，珍爱个体，植物和石头，因为无论大小，它们都见证了整个宇宙的秩序。在他小说集的序言中缩聚Steine(1853);《五彩宝石》)，斯蒂夫特发音标准最令人感动的是他提出的“温和的自然法则”(sanftes Gesetz)原则，根据这一原则，使牛奶在锅里沸腾的力量与导致火山喷发的力量是相同的。Stifter认为，通过关注经常出现的小现象，人们可以比关注更大的灾难性事件更有效地反映现实。他精心控制的叙事风格，以其重复的主题和结构对称，揭示了一种深刻的动荡和混乱的意识。

资产阶级现实主义者没有像描绘城市现实那样描绘更大的社会和政治世界，而是把注意力集中在村庄或农民生活以及与世界事件隔绝的孤立个人上。瑞士作家戈特弗里德·凯勒而且耶利米亚险(Albert Bitzius)等人都是这种倾向的代表，通常被称为“乡土现实主义”。凯勒的代表作是他的家乡生活故事集，塞尔德维拉之殇(1856 - 74;塞尔德维拉的人民)．哥特夫最出名的是他的中篇小说黑鬼纺锤(1842);黑蜘蛛)．同样，在他的小说集里Studien(1844 - 50;(《研究》)，施蒂特更喜欢孤立的地理环境，通常是森林的中心，以及孤独的主人公，他们的小世界几乎完全是他们自己创造的。安妮特·冯Droste-Hülshoff的中篇小说死Judenbuche(1842);犹太人的山毛榉)，一个发生在威斯特伐利亚村庄的谋杀悬疑故事，也属于这一类类型．

资产阶级现实主义者认为自己是追随者或后来者，只能不充分地模仿他们的前辈歌德的伟大作品。资产阶级现实主义的两部主要小说，施蒂夫特的Der Nachsommer(1857);印度夏天)和凯勒的Der grüne海因里希(第一版1854-55;绿色的亨利)中充斥着an急性意识到记忆的脆弱，深深的个人失落感，还有意识现实不符合理想。19世纪抒情诗, especially that of爱德华·弗里德里希Mörike安妮特·冯·Droste-Hülshoff，同样以高度敏感的、挽歌式的经验关系为特征。

与德国浪漫主义者相反，德国资产阶级现实主义者并没有试图创造一种包罗万象的哲学。相反，他们专注于经验的本质主观性。个人的视角对他们来说至关重要，为了说明这种主观性，他们经常使用这种视角隐喻与视觉和视觉工具有关。中篇小说最初源于将个人故事嵌入一个大的叙事框架的技巧，被资产阶级现实主义者用来引起人们对个人主体性的局限性和叙事问题的注意。因此，尽管德国现实主义关注的是“对象”的世界，但它绝不是客观的。后来的现实主义作品，特别是威廉·拉伯，探索人类如何知道自己在做什么的问题，并引起人们对知识差距这一棘手问题的关注。也许最好的例子是Raabe的小说Stopfkuchen(1891);“葡萄干蛋糕”)迂回的关于一桩长期悬而未决的谋杀案的双重框架叙事。同样的,Theodor Woldsen Storm的双重框架中篇小说Der Schimmelreiter(1888);白马上的骑士[亦以的Dykemaster)在弗里斯兰乡村生活的背景下，在理性知识和迷信之间取得了不稳定的平衡。

西奥多·Fontane

而一些德国小说家，例如古斯塔夫Freytag在他关于北德意志商人的小说中，Soll und Haben(1855);借贷)，并没有留意到香港的经济情况社会发展德国现实主义对欧洲现实主义的这一中心主题并没有太大的关注。美国的小说西奥多·Fontane，然而，欠了很多史考特爵士广泛使用对话作为推进叙事的一种方式古斯塔夫·福楼拜使读者能够进入他笔下人物思想的方法。方亭关于柏林生活的小说Irrungen, Wirrungen(1888);纠葛)，珍妮·特雷贝尔夫人(1892);Eng。反式。珍妮Treibel),有效率Briest(1895);Eng。反式。有效率Briest)——都是令人眼花缭乱的社交例子批评还有心理观察。现代婚姻和公共生活之间的紧张关系被描绘得极具讽刺意味。在有效率Briest例如，一个年轻女子一直幻想着婚姻会实现她的社会抱负，当她发现她的丈夫，一个普鲁士官员，是他们的一部分时，她感到沮丧奥托·冯·俾斯麦他经常被政治职责抽离家庭生活。像资产阶级现实主义者一样，方檀也依赖于对细节的详细描述和重复的图像，这些图像获得了主题的意义;和资产阶级现实主义者一样，他的作品也充满了一种辛酸的面对巨大的力量，我感到无可奈何。一个著名的短语有效率Briest这句话是女主角的父亲反复说出的“Das ist ein zu weites Feld”(“这个话题太大了”)，是这种投降精神的缩影。Der Stechlin(他死后于1899年出版;的Stechlin，这是方亭的一部伟大的小说年老的时候的衰落贵族通过一个与湖同名的家庭的叙事镜头。自然(即湖泊)的持续存在被视为对家庭前景的一种安慰灭亡．同时，方亭的小说也批判过度保守主义，如在复杂的讨论中有效率Briest这是一部关于通奸的小说，讲的是受委屈的丈夫是否有义务根据他所在阶级的荣誉准则向他的对手提出决斗，尽管从通奸事件发生到它被发现已经经过了相当长的时间。同样地，方檀在他的几部小说中批评保守的他谴责对女性教育的限制是肤浅的、漏洞百出的、充满迷信的。

19世纪的戏剧

19世纪德国文学的特点是情节慢慢展开有利对戏剧的发展。尽管如此，这一时期至少有三位剧作家在文学经典中占有一席之地。为了反对魏玛古典主义，并渴望继承歌德和席勒的地位，19世纪20年代至50年代的这些剧作家尝试了以希腊、圣经或德国主题为基础的历史戏剧。爱国主义戏剧König奥托卡尔斯Glück和恩德(1825);奥托卡国王:他的兴衰),弗朗茨Grillparzer,拿破仑;奥德，死百塔奇(1831);“拿破仑;或《百日》)，作者Christian Dietrich Grabbe，都是这种类型的例子。这些作品可以被视为前体20世纪的一系列历史剧，从贝托尔特。布莱希特，其中的政治和社会问题通过对早期历史时期的流离失所进行探讨。延续了莱辛的传统，他是19世纪第三位重要的戏剧家克里斯蒂安·弗里德里希·赫贝尔他写了一部戏剧资产阶级悲剧，玛丽亚马格达莱纳(1844)。

自然主义

在19世纪的最后二十年，法国现实主义者和自然主义者如福楼拜，Honoré巴尔扎克，莫泊桑,埃米尔·左拉引起了对社会问题、下层阶级的生活以及人类被驱使的本性的新的关注普赛克．德国自然主义运动的两个主要中心是慕尼黑和柏林，在那里，自然主义运动的纲领宣言发表在小型期刊上。的柏林Buhne(“自由舞台”)在柏林成为了新的有争议的戏剧的竞技场，只向私人观众展示，以逃避审查。阿诺·霍尔茨和约翰内斯·施拉夫以这个标题发表了三篇散文小品爸爸哈姆雷特(1889)，书中人物的动作被捕捉到微小的、逼真的细节。这种技术被称为Sekundenstil(“激动人心的风格”)。的中篇小说Bahnwarter泰尔(1888);线务员泰尔),种抑制性豪普特曼，讲述了一个铁路过路警卫的心理，他被年幼的儿子的死逼得精神错乱，最终被谋杀。豪普特曼的戏剧，最著名的是他关于西里西亚织工和他们的戏剧徒劳的反抗,死韦伯(1892);织)，强调下层阶级人物和他们为勉强生存而奋斗的故事，是德国自然主义决定论观点的最好例子。1912年，他获得诺贝尔文学奖。

弗里德里希·尼采

与后来的现实主义作家和自然主义作家同时写作，但形成了通往德国现代主义的桥梁，弗里德里希·尼采发展了一种哲学，将艺术理解为两种对立力量之间根本冲突的结果——阿波罗神，或对古典形式和宁静的渴望;酒神，或对从形式约束中解放的狂喜和半宗教式的追求。他的Die Geburt der Tragödie是我的音乐(1872);悲剧的诞生)对20世纪的文学和文学产生了重大影响审美理论。尼采的后期作品将文化悲观主义与活力论哲学结合起来，后者呼吁发展“超人”或泰坦尼克人格，能够提供一种新的、更有力的文化领导力。尼采拒绝平庸，他认为理想人格处于不断发展的状态，通过不断扩大其经验范围来肯定其同一性。还有查拉图斯特拉(1883 - 85;查拉图斯特拉如是说),Jenseits von Gut und Böse(1886);超越善恶宣告了新的理想。在这些作品中，尼采也质疑真理和知识的价值，支持“事实恰恰是不存在的，只有解释”的观点。尼采的透视主义，体现在作文他的一些作品的集合格言还有论文，他坚持客观是一种小说为现代主义对现实的表现提供了重要的基础。

唯美主义

在19世纪的最后几十年里，文坛被划分为自然主义和它的对立面，各种各样的术语，如新浪漫主义、印象派、青年主义和颓废主义。唯美主义——相信艺术作品除了作为一种美丽的物品存在之外，不需要任何道德或政治用途——可能被证明是这一时期最合适的总括性术语。在1890年至1904年间的一系列散文中，这位奥地利评论家和剧作家赫尔曼·巴尔他解释了印象派令人不安的影响，印象派似乎消解了物体的边界，甚至使感知的主体也不过是一个波动的视野角度。雨果·冯·霍夫曼斯塔尔在他那篇很有影响力的文章中对印象派哲学进行了虚构的分析静脉短暂(1902);“一封信”，通常被称为“Chandos-Brief,”英格。反式。钱多斯勋爵的信)，这是钱多斯勋爵写给弗朗西斯·培根爵士．在信，钱多斯描述了一种类似疾病或瘫痪的经历。他觉得，语言已经成为一种枯竭的、毫无意义的媒介。他觉得自己被卷进了言语的漩涡，失去了一切一致性．在最后信，钱多斯表达了他对一种没有单词的新语言的渴望，一种“哑巴的东西可以对我说话”的语言。有时被认为是伴随唯美主义运动而来的“语言危机”的个人见证，静脉短暂实际上是诊断以及对这场危机的批评。它成为一份核心文件，开启了德国文学现代主义一些最重要的实验。

在柏林、慕尼黑、维也纳和布拉格出版的一些专业期刊，导致了美学写作的广泛传播。杂志如锅而且布拉特去死(“白页”)欢迎年轻作家尝试当时被认为是“现代”风格的短篇小说;还有年度Inselalmanach(“因塞尔年鉴”)以当时唯美主义者因塞尔出版社的作家的新作品为特色。斯蒂芬·乔治。早期的抒情诗，连同Hofmannsthal的诗歌和抒情戏剧亚瑟的施尼茨勒他的戏剧和短篇小说为19世纪90年代的唯美主义运动奠定了基调。法语的影响象征意义在乔治和霍夫曼斯塔尔的诗歌中尤为明显。作者的小说托马斯。曼，Buddenbrooks(1901);字幕尊重家庭或《一个家庭的衰落》(The Decline of a Family)。反式。Buddenbrooks)，将审美的堕落与社会和道德的衰落联系起来。亚瑟叔本华曼恩的意志哲学和尼采的文化悲观主义是曼恩参与唯美主义的重要因素。比如他早期的故事托尼奥克罗格(1903)和中篇小说Venedig的Der Tod(1912);威尼斯之死)，同时对唯美主义的冲动产生迷恋和批判。他专注于艺术家的形象，永远渴望参与积极的和健壮的唯美主义的一个特点是描写资产阶级社会的生活，但总是陷于颓废、疾病和无法应付现实的境地。Rainer Maria Rilke而且赫尔曼。黑塞同时也探究艺术家与现实生活之间存在问题的关系。里尔克的早期诗歌属于唯美主义运动，即使是他后期更为大胆的实验性作品，Duineser Elegien(1923);Duino哀歌),索内特和俄耳甫斯(1923);俄耳甫斯十四行诗)的作品，清楚地显示出他的唯美主义出身。早期的故事卡夫卡也归功于唯美主义。