高哥特

第二阶段的哥特式建筑开始被称为细分的风格辐射式的(1200 - 80)在欧洲大陆和作为装饰哥特式(1300 - 75)在英格兰风格。这种风格特点是由应用程序越来越精细的几何装饰的结构形式,建立了在前面的世纪。

期间的辐射式的风格一个明显的变化发生在哥特式建筑。直到1250年,哥特式建筑集中在和谐的分布大量的圬工,尤其在法国,在实现高的技术问题;日期之后,他们变得更加关心通过装饰创造丰富的视觉效果。这个装饰带等形式尖塔(正直的成员,经常耸立,封顶码头,拱,或其他外部元素),线脚,窗饰,特别是窗口。最辐射式的风格的特点和最好的成就是伟大的循环圆花窗装饰的西立面大法国大教堂;窗饰的通常径向模式激发了指定辐射式的新风格。辐射式的架构的另一个典型的特点是薄的垂直支持成员,增大窗户,教堂拱廊画廊的结合和天窗直到窗饰墙主要是未分化的屏幕,竖框(垂直酒吧窗饰将windows分成部分),和玻璃。彩色glass-formerly深深地coloured-became打火机在色彩增加窗饰的能见度轮廓,让更多的阳光进入室内。最引人注目的例子辐射式的风格是兰斯的大教堂,亚眠,布尔日,沙特尔,博韦。

并行装饰哥特式风格出现在英国的普遍使用精心制作的石窗窗饰。取代小,纤细,指出柳叶刀windows的早期英国哥特式的宽度和高度,除以竖框分为两至八色彩鲜艳的主要细分,每个被窗饰进一步划分。起初,这窗饰是基于三叶草和四瓣花,拱圈,所有的结合形成网状的模式。后来,窗饰是基于s形或s形曲线,产生流动,flamelike形式。的一些最优秀的建筑装饰哥特式修道院的部分(c。威斯敏斯特教堂的1245 - 69年);东区或天使合唱团,林肯大教堂(1256年开始);和中殿和西部约克大教堂前(c。1260 - 1320)。

晚期哥特式

在法国辐射式的风格演变大约1280到一个更被称为装饰阶段华丽的风格,一直持续到大约1500年。在英国的发展称为垂直式风格从1375年持续到1500年。最引人注目的的特征艳丽的哥特式风格的主导地位在石窗窗饰flamelike s形曲线。

华丽风格的墙壁空间减少支持垂直轴的最小允许几乎连续的玻璃和窗饰。被虚拟结构逻辑覆盖的大楼与窗饰的表面,通常装饰砌体以及windows。缤纷的尖塔,山墙和其他细节,如子公司肋骨形成恒星的金库模式的进一步复杂的总效应。

晚期哥特式时期被更大的关注世俗的建筑。因此,可以看到华丽的哥特式特征在许多市政厅,公会大厅,甚至住宅。几乎没有教堂建立完全的华丽风格,迷人的例外是圣母院d 'Epine附近Chalons-sur-Marne Saint-Maclou鲁昂。其他风格的重要例子鲁昂大教堂的环黄油和沙特尔北尖塔。华丽的哥特式,最终变得过于华丽,精致,且复杂,在法国文艺复兴时期的在16世纪。

在英格兰的平行垂直的哥特式风格的特点是优势的竖线的石窗饰窗户,窗户很大比例的增大,和转换内部的故事为一个统一的垂直区域。典型的哥特式拱顶取而代之的是扇金库(扇形集群tracery-like肋骨出现从纤细的列或吊坠旋钮天花板的中心)。在垂直的哥特式风格的最好的例子是格洛斯特教堂(14到15世纪),国王学院礼拜堂,剑桥(1446 - 1515)。

雕塑

哥特雕塑体系结构密切相关,因为它主要用来装饰教堂和其他宗教建筑的外观。最早的哥特式雕塑的圣徒和石头数据神圣的家庭用来装饰门口,或门户,在法国和其他地方的大教堂。皇家门户上的雕塑沙特尔大教堂(c。1145 - 55)从他们的罗马式基本持平前任僵硬的,直接、简单、细长,僧侣的形式。但后来在12和13世纪早期雕塑变得更加轻松和自然的治疗,这一趋势最终的雕塑装饰兰斯大教堂(c。1240)。这些数据,同时保留他们的前辈们的尊严和巨大,有个性化的面孔和数据,以及完整的,飘逸的布料和自然姿势和手势,他们显示一个古典优雅表明仿古罗马的认识模式的创造者。早期哥特式泥瓦匠等自然形式也开始观察植物更密切,明显的实际雕刻的集群的叶子点缀的首都列。

不朽的雕塑日益突出的作用在高和晚期哥特式时期和被放置在大量教堂的正面,经常在他们自己的利基市场。在14世纪,哥特式雕塑成为更精致和优雅而获得了礼貌的优美精致和挑剔的布料。这种风格的优雅和人工漂亮是广泛的传播整个欧洲在雕塑、绘画、和手稿照明在14世纪,被称为国际哥特式风格。当时一个相反的趋势的加剧现实主义,显示在法国陵墓雕塑和晚期哥特式建筑风格的活力和戏剧性的作品最重要的雕塑家,老人的荡妇

哥特式雕塑发展成为技术先进和classicistic在意大利文艺复兴时期的风格在14和15世纪初在北欧但一直持续到稍晚些。

绘画

哥特式绘画雕塑一样遵循相同的文体演变;从僵硬,简单,僧侣的形式向更轻松和自然的。规模变大只在14世纪早期,当它开始被用于装饰组塑(装饰面板祭坛后面)。这样的绘画从新约通常出现的场景和人物,尤其是基督和圣母玛利亚的激情。这些画显示一个强调流动,弯曲的线条,细枝末节,精装修,黄金通常是应用于面板背景颜色。作文成为更复杂的随着时间的推移,和画家开始寻求方法描述空间深度的图片,搜索,最终掌握了意大利文艺复兴早期的看法。十四和十五世纪晚期哥特式绘画的世俗题材比如狩猎场景,骑士的主题,对历史事件的描述也出现了。宗教和世俗的受试者中描述手稿灯饰即:的图形装饰,手写的书。这是一个哥特式时期艺术生产的主要形式,在14世纪在法国达到了顶峰。日历的插图非常富有小时du duc·德·贝瑞(c。1409 - 16)Limbourg兄弟曾在法院让法国duc·德·贝瑞,也许是最有说服力的国际哥特式的语句以及最著名的灯饰的手稿。

手稿照明取代了印刷插图在15世纪下半叶。面板和壁画逐渐演变为在意大利文艺复兴风格在14和15世纪初但保留更多的哥特式特征直到15和16世纪初在德国,弗兰德斯,在北欧和其他地方。

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