镰仓时期
从12世纪中叶真正朝廷控制的现实日本在很大程度上是一个小说。的Taira (Heike),一个省级武士家庭,认为帝国主义保护者的角色,成为有效功率用者。从那时起他们进入旷日持久的斗争霸权与源氏(源氏物语从日本东部),一个强大的家族。的Gempei战争家庭之间的肆虐的日本中央岛从1180年到1185年,在此期间等主要寺庙Tōdai和Kōfuku及其内容被完全摧毁。源氏最终取得胜利,领导下源赖朝,文化和国家领导人从民事转移的结构贵族的一个省战士类。1192年后他被任命为seii taishōgun(“barbarian-quelling总司令”)的法院,因此启动一个办公室将持续至的军事独裁者明治维新在1868年。(后来称为后他找到他的权力中心幕府,或幕府帐篷,字面意思是“政府”)镰仓,一个海边小村庄在半岛南部的今天东京。控制的幕府很快传递到Hōjō家庭通过后他的遗孀,但政府没有返回Kyōto直到1333年。从1185年到1333年也被称为镰仓时期。
军事胜利和随后的结构性变化不仅建立了新的统治集团的军事和经济实力,同时也开始允许的注入和发展一个新的文化ethos-one平行但坚定地不同于由法院奈良Kyōto。战士的强度值,纪律、财政紧缩和即时性共振的实践禅宗佛教。这种佛教在日本一直扮演了一个子公司的角色,但是,从13世纪,强大的日本信徒提振在数量和权威的领导中国移民的僧侣们被蒙古征服中流离失所中国。禅宗佛教提供了新的军事领导具体替代Tendai-controlled宗教机构,Kyōto法院主导。和肖像的需求固有的审美倾向禅宗佛教的精制与镰仓精英通过最初的关系和未来几个世纪在日本广泛影响力。
民粹主义宗教运动,尤其是那些由Amidist信仰中平安时代、增长更强等等多样化的在镰仓时期,佛教要求增加图解。在13世纪蒙古人入侵的担忧从大陆被发现两次(1274年和1281年)。两次击退入侵者,但这些事件和他们的预期导致无处不在的不仅仅是偶尔表现出的焦虑情绪和主题的宗教意象。这是一个时间被祈祷恳求,恳求神的干预。虽然基本规律完全不同,简单而直接的方法来访问救赎或启蒙提供的禅宗Amidist实践是非常受欢迎的。
雕塑
镰仓时期的或许没有一个特点是独特的性格一样的大胆的新雕塑风格的出现。事实上,镰仓被许多人认为是最后一个重大时期日本历史上一直到现代雕塑。尽管雕塑继续生产在以后的时期,它包含的主要是平凡的老主题和再加工形成的新歌旧风格。
由于广泛的Gempei战争造成的破坏,它是必要的,以取代宗教雕塑的大量损失。最引人注目的作品时期都是在13世纪,特别是由祺家族,由Kōkei和他的儿子Unkei。通过启发精致的理想主义的奈良时期时尚的作品和现实主义在中国找到宋代雕塑,最好的镰仓时期雕塑传达强烈的肉体的存在。风格经常被称为“镰仓的现实主义”,但不应该与“现实”的概念混淆忠实呈现自然的感觉。,例如,有参考仔细解剖理解,这种理解往往是在极端的声明中呈现。Unkei创造的巨大的保护神和其他祺艺术家旁边Nandai-mon(“大南门”)Tōdai寺庙是缩影这种风格。淡褐色的眼睛,四肢内衬支流突出的静脉,戏剧构成,这些和类似的作品直接和可访问的质量佛教信徒。
在描述一系列神圣的担忧从保护到同情安慰,镰仓雕塑回应了时代的精神气候。的雕塑Unkei的儿子Kōshō(1237年去世)Kūya,崎岖的老乞丐主张的不断重复怀抱祈祷,是描绘现实和决定粗糙的但随着美妙的装饰音一连串的小阿弥陀佛的人物走出他的嘴的文字表示他的教学。精美的精制唤起保护和欢迎的阿弥陀佛的雕塑可以追溯到1269年,Kōshun工作室的产物。其表面完全用金箔装饰模式岩屑(kirikane),这个数字宣称的光彩。神的目光的强度,无所不知的,直接由镰仓时期完成创新:支持的镶嵌水晶眼睛虹膜和瞳孔白皮书适当颜色的影响。Kōfuku殿,殿Unkei持续卓越的标准著名的奈良时期hollow-lacquer雕塑的生产数据,如著名的门徒的佛Muchaku(所谓)和Seshin (Vasubandhu)。Muchaku的肖像雕塑传达公司解决,经验丰富的现实主义,而且,由于肥胖的微妙处理眼睛,一丝幽默。
最好的镰仓时期雕塑是一个无缝的精心和组装部件。木头是媒介的选择时,主要存在一个树,早期平安时代的雕塑的功能特点,不再是礼物。joined-block方法是使用更大的频率比以前的时期。影响是通过协调技能和专业化车间内很常见。在某些情况下的雕塑是单独工作,好像一个面具,然后粘贴到雕塑。在各个部分的细化工作能力允许的细节和表达效果,加强的一丝不苟的镰仓雕塑的现实主义特征。
绘画
宗教和镰仓时期的绘画世俗的却被冠以的即时性和活力感。的Amidist教派催生了邪教,特别强调对调解的人物最初被认为是辅助在整个净土佛教万神殿。例如,Jizō菩萨,菩萨中描述的幌子的小和尚,是崇敬作为保护妇女和儿童和一个派出的特殊使命,苦难的怜悯有知觉的人类陷入各种生活的磨难。Amidism的流行也鼓励创建精心构思精神宇宙论的壁画,描绘了六个领域的存在。在主题的一个变体,绘画的Nika Byakudō(西方极乐世界“白色路径在两条河流”)类型既有西方极乐世界的信徒旅行遇到的困难,在中心,Jizō仁慈地去服侍那些有需要的人。同样的,raigō画作描绘的阿弥陀佛和随从从天堂迎接的灵魂最近去世的忠诚享有相当的受欢迎程度。
的情况也是雕塑代表,直接和可访问性是最理想的宗教图像的属性。广泛使用的宗教基础叙述滚动荣誉教派纪念日或历史和文档格式创始人和其他主要人物的传记。等工作Hōnen shōnin伊甸园和Ippen一会儿shōnin gyojo伊甸园的创始人的传记祭司Hōnen净土教派,Ippen一会儿,至爱的人类有魅力的创立一个Amidist子群,活力的教派。定义绘画,丰富的调色板,和豪华的各式各样的细节描述同生存在,这些和类似的作品作为重要的记录物质文化镰仓时期;但在一个更深刻的宗教意义上,他们是强烈的视觉证据日本喜欢接地的精神体验日常生活容易平易近人的幌子。
使用肖像禅宗佛教不像在其他广泛的教派,但导师和家长肖像画扮演重要角色的仪式传播教学权威。这里也存在的穿透效果是质量最寻求在这些面孔。墨水单色绘画也受雇于禅宗能手作为一种参与式的精神运动。除了表示人物或具有历史意义的时刻,真正的传奇,与禅宗,禅宗也画家描绘对象没有明显的宗教主题。Bird-and-flower绘画创建和查询见解的精神意义,并逐步山水画提供多样化的象征意义象征的内部,精神上的旅程。
在镰仓时期,佛教将继续和加强系统的努力土著宗教,Shintō,通过识别当地神和超自然的存在表现佛教神灵。这个系统被称为honchi-suijaku,其原则被广泛应用。宗教画经常描绘的人物佛教和Shintō表现在一些mandala-like格式。同样地,佛教绘画,特别是honchi-suijaku类型,常合并Shintō圣地风景。这种类型的不准确但崇高导数的图标不二越下降。在那里,一个圣地纪伊半岛南部的伊势揭示了令人难忘的伟大的存在,不断使力了小体系结构的Shintō神社,荣誉自然网站。因此,某些佛教传统的绘画技术揭示了采用的神圣领土。
在世俗绘画领域,如宗教世界上面所提到的,叙述滚动继续发展作为一个重要的表达格式。战争故事的流行,适当的气候受利益的新的国家领导人和外国入侵的威胁和现实,是显而易见的现存的绘画纪念各种国内军事事件。一些绘画的捕捉力,混乱,和恐怖的战斗一样有效的集燃烧Sanjō宫的Heiji物语》描绘。这里,艺术家使用高度动画,调制中风定义墨水,明智的,重复的模式,应用程序的不透明的颜色产生的一系列谨慎加入小插曲紧密地和积极地讲述这个故事。
法院,尽管剥夺政治权力,继续成为一个仲裁者的文化很重要。尤其是,它主导民族文学的发展,呈现文学与绘画和书法。连接词的各种模式和图像仍然是专业范围的贵族文化。早在13世纪重要的选集组装36古代诗人的作品在平安时代,“正典”,这些大师们流行的肖像绘画题材。通常,水平叙述滚动格式被用来展示诗人好像他们是从事诗歌比赛,构成连接节(renga),代表的诗句并列的图像。因此,即使相对减弱气氛法院文化的动画的格式,所以适应的活力。的36-poet类型之后是一个有弹性的主题和一个标准的方式表达高文学绘画方面的参考。
世俗的肖像画发展在一定程度上刺激了族长的中心作用和导师在禅宗传统肖像。平安时代的示意图或广义的面孔土著传统受到这些进口的发展的影响。法院和军事肖像的僵硬的主题,不透明,和装饰围绕典型的平安时代的风格,但面临更实际和单独呈现。