绘画

Chosŏn绘画到16世纪末由法院主导画家绘画的办公室。的风格是中国专业的宫廷画家,所谓的北方学院中国画,因此不一的影响郭ξ学校贝(北部)的歌曲Ma-Xia学校南(南部)的歌,和哲学校的明中国时期的著名画家一个Kyŏn,Ch 'oe Kyŏng,易Sang-chwa。一个Kyŏn最好的工作,梦之旅的桃花(1447),执行贝的英雄主义风格的歌,是一个水平滚动描述神奇的山脉和河流点缀着桃花。

易,罪Saim-dang,易Chŏng是更好的scholar-painters第一期。与专业的宫廷画家,他们使中国景观专业,这些业余scholar-painters致力于绘画所谓的四位的松树,竹子李树,orchid-as鸟类等传统上受欢迎的科目,昆虫,花卉,和动物。

在17世纪早期南方的学校的中国,以傅小姐,沈周,温均和其他人强烈影响韩国画家,尤其是非专业画家学者。专业学术画家遵循学术法庭清中国的风格,这本身就是一种形式化的南方风格。“表现主义”和个人主义的清代风格扬州八怪”然而,没有发现Chosŏn韩国的追随者。

并发与中国南方的绘画风格的时尚运动来实现真正的韩语表达方法和效果。的作品曹Sok鸟类,尤其是他的水墨画,指出现实主义之间的平衡和设计效果。Chŏng Sŏn,Chosŏn大师,致力于绘画真正的韩国风景。他最喜欢的主题是崎岖的山峰山Kŭmgang(也称为钻石山,现在在朝鲜)。描述岩石峭壁和飙升的森林,他设计了有力的竖线的“皱纹”特征。这一趋势,被称为“true-view景观”,建立了Chŏng Sŏn和其他人来说,紧随其后金正日Hong-do、罪恶Yun-bok和金Tŭk-sin描绘日常生活的场景在韩国的现实主义常常接壤漫画。这组最伟大的主人Kim Hong-do更知名的名义Tanwŏn。他还画了很多韩国风景和是第一个韩国画家推广类型从下层阶级的生活主题。(Kim Hong-do之前,一些scholar-painters-or literati-such Yun Tu-sŏ和赵Yŏng-sŏk画平民日常生活的场景。)18世纪也看到严重的第一波的西方影响韩国绘画,带来当韩国特使到北京,清朝的首都受到西方绘画和回家的一些例子,风格。宫廷画家曾陪同官员也感兴趣的外国风格,开始反映西方式的阴影和透视系统在他们的绘画。

在19世纪,曹Chŏng-kyu,Chang Sŭng-ŏp,曹Sŏk-chin,Ch 'ae Yong-sin是更积极的职业画家。他们的绘画是礼貌的和表现出学术风格缺乏个性。他们画了许多优秀的韩国政要的肖像风格混合的土著欧洲风格的阴影。

短暂的活动群画家跟着wenrenhua中国文人的绘画风格,应该反对的总体下降19世纪的学术风格。他们都是人的学习和真正的味道谁抓住的精神等伟大的中国元代的主人倪攒和黄公望。最杰出的这个组的成员金正日Chŏng-hŭi,伟大的政治家、书法家,谁画的,和Chŏn Ki英年早逝。

Chosŏn期间也有一个新的重点minhwa(民间绘画),一种绘画的顾客大多是平民。这样的工作是由匿名工匠谁遵循规范和形式的大规模、色彩鲜艳的装饰和仪式法院绘画但减少规模较小。然而,其中的一些民间绘画包含主题物质如老虎,喜鹊,山spirits-not发现在法庭上绘画。他们认为是一种魅力,保护主人和他的家人从罪恶和给家庭带来好运。其他主题包括10长寿的象征(起重机、鹿、真菌、岩石、水、云、太阳、月亮,松树,和乌龟),配对鸟(婚姻爱情),昆虫和鲜花(阴阳和谐),和书架(学习和智慧)。它们中的大多数都是描述在一个完全平坦,象征性的,甚至抽象,风格,颜色是令人愉快的。书架的主题,ch 'aekk-ŏri,起源于宫廷绘画和西方风格的影响反映在使用阴影创造空间深度的书架。结果是真正独特的内容和技术。

雕塑

Chosŏn的开始时期,传统宗教雕塑的生产已经几乎绝迹,因为儒家思想成为新国家的信条。然而,佛教光顾由几个皇后在宫廷,许多小规模的、安静的青铜生产图片。Chosŏn末时期,许多大型佛教图片,一些测量近7米(23英尺)高,在粘土建造了一个木制的电枢。他们镀金身体很简单,迟钝的群众覆盖着宽松,然而leatherlike,厚厚的长袍。布料折叠在形式化的描述,示意图一系列的辫子。

世俗的雕塑包括一系列的石头雕像的民事和军事官员和动物的坟墓前树立皇室成员和其他政要。在尺寸范围从1到两米多高。早期Chosŏn石头数据建议的圆度人体,但从大约1600他们僵硬,广场的列头淡褐色的眼睛,大嘴巴,高颧骨。18世纪末和19世纪初的一些数字显示增加现实感。

装饰艺术

尽管各种各样的装饰艺术蓬勃发展Chosŏn时期,制作陶器和瓷是特别重要的。最受欢迎的类型的陶瓷制品生产穿孔'ŏng,韩国术语类型的陶器在日本被称为三岛。朝鲜是一种简约的punjang hoech 'ŏng sagĭ,或者slip-decorated青瓷。slip-decoration包括镶嵌、雕刻和盖章模式充满了白色的粘土,而且整个应用程序青瓷釉下的白色涂料。切口和绘画在釉下彩铁也应用于次白色涂料。该技术从Koryŏ进化或退化镶嵌青瓷,变得粗糙,粗糙的最后阶段。早期Chosŏn陶工发明了一种新的生产设备镶嵌效果更快更容易。木制或粘土戳小凸点是用于生产设计紧密间隔的抑郁点在整个表面船在几分钟内。白粘土然后搓点时,多余的粘土消失。一些Chosŏn作品是使用传统的镶嵌技术,他们可以立即区别Koryŏ后期原油和商品的简单设计(植物和动物)和彩色灰色绿色颜色的釉。

主要穿孔'ŏng形状是小型或中型酒瓶和茶和米饭的碗里。许多人产生了政府机关的命令下,但他们的大规模生产表明,有可能是大众的需求不断提高。穿孔'ŏng陶器是喜欢日本的主人茶道。丰臣秀吉侵略终结挥之不去的Koryŏ镶嵌青瓷一劳永逸。的穿孔'ŏng冲压技术,然而,仍然是使用在冲绳岛,日本南部。

白瓷,这可能是受中国元、明青花瓷器,一直作为普通朝鲜人最实用的器皿。白色pre-16th-century的瓷器Chosŏn王朝覆盖着一个雪白脱玻釉。他们产生数以百计的中央和地方窑,但最好的作品来自南部的光州窑首尔在15世纪。除了最常用,白瓷是允许的仪式器皿儒家礼法和祖先崇拜。

蓝白相间的瓷、受明代早期模型出现在Chosŏn韩到15世纪,Chosŏn陶工很快发展出一种独特的韩国或Chosŏn风格蓝白相间的货物。船形式是坚固的,简单的;和装饰,这是天真的清凉,是保持在最低限度的强调也观察到在白色背景的设计趋势Chosŏn白瓷釉下彩铁或铜装饰。Chosŏn青花产品由政府运营的窑在光州首尔附近地区,主要用于宫殿和高级政府官员。在以后的岁月中,血管的低质量成为平民访问。