Postindependence,c。1820 -现在

新古典主义

在18世纪的君主制有新古典主义强加于他们的主要拉丁语美洲殖民地为了将它们连接到欧洲和支持执政当局。独立战争后,然而,这种关系变得复杂。新古典主义仍然是传播一些政府学院,虽然常常被用来描绘本土的主题风格。

例如,西班牙人曾运行圣卡洛斯的学院墨西哥城死亡或回到他们的祖国在独立战争期间。负责学院终于离开了Manuel Tolsa的明星学生,佩德罗Patino Ixtolinque,其母亲的姓(Ixtolinque)揭示了他的土著遗产。他的作品包括美国(1830),新古典大理石寓意女性人物,他呈现相同的羽毛状的Tupinamba头饰前面提到的但与欧洲而不是印度的特性。(最终,他将不得不关闭的学院缺乏从国家财政支持,并参与众多民事冲突。)

新古典主义风格继续被用于一些重要的政府佣金。墨西哥独裁者一般总统Porfirio Diaz说委托墨西哥艺术家致力于创建一个纪念碑阿兹特克皇帝(1887年建立)。在这个纪念碑雕像顶部,代表过去的阿兹特克皇帝,Cuauhtemoc回忆的,是放置在一个基地体系结构Mitla和大体罗马秩序。这个英雄人物,提高长矛,身穿togalike斗篷沿着他的头骨,和灿烂的羽毛水平像一个伊特鲁里亚或特洛伊战士。虽然两件衣服来自法典门多萨,他们的位置和风格建议经典,不是土著,传统。由不同的雕塑家浅浮雕青铜斑块被插入到基地代表征服的历史场景的时候,从西班牙人的到来Cuauhtemoc的酷刑。同样,加泰罗尼亚的艺术家Manuel Vilar就职土著感兴趣的主题在他的雕塑Tlahuicol等印度领导人,他在石膏描绘1851年,使用过于强硬的风格让人想起希腊拉奥孔雕像组。再一次,虽然主题是哥伦布发现美洲大陆前,这项技术是新古典主义。

然而在16个新共和国成立独立战争之后,自学成才的画家,其中许多都是匿名的,值得纪念的他们的英雄和他们最近的历史大事件的一个简化的“流行”的新古典主义风格,奉承和粗糙的学术新古典主义。这些艺术家呈现历史场景如战斗从一个正常的人类有利位置,小修辞强调通过大小或照明。按照新古典主义原则,在这样的场景是小和下属的主要横向土地和建筑;照明通常甚至几乎持平;和细节的描绘是现实的,经常有清晰可辨认的地方特色。在这些作品人脸识别的肖像细节,和服装是准确的。自然环境通常是更通用的(除非他们事实上主题)。

厄瓜多尔的萨拉斯家族例证等流行的新古典主义的工作。每一个艺术家提出了一个尖锐的,清晰的视图的家园,背景抽象简化为直接观众的注意力只有人类被试。1829年,萨拉斯主教,安东尼奥,花时间远离他的一贯的主题(圣人)油漆解放者的半身像西蒙•玻利瓦尔鲜明的,线性的细节在一个中立的背景下。他的儿子拉斐尔画一般的马里亚诺·卡斯蒂略站在他gilt-braided黑色军装在金色的背景下。拉斐尔的同父异母兄长雷蒙萨拉斯,创造了一系列线性水彩画清楚地描绘了厄瓜多尔的普通人,显示个人如土著水载体。

在1820年代何塞·吉尔德卡斯特罗,称为“黑白混血儿”,使秘鲁的英雄独立精确但大胆夷为平地,色彩鲜艳的纪录片风格与情感表达。这些作品往往反映了殖民的肖像公式包括盾牌纪录片信息的较低的角落绘画。墨西哥民间画家在19世纪的区域中心也用这种锋芒毕露的寒冷和情感描绘当地的新古典主义的技术资产阶级,有时在直肖像,如何塞玛丽亚埃斯特拉达的工作上半年瓜达拉哈拉的世纪,有时在ex-votos(小宗教绘画说明奇迹),见Hermenegildo布斯托斯瓜的工作在下半年的世纪。

浪漫主义

在欧洲的18世纪和19世纪初,浪漫主义多种形式的表达和思想的影响。特点是强调主观和非理性,浪漫主义反对古典主义和新古典主义的秩序与和谐,经常集中在外国土地“异国情调”。在视觉艺术,这经常意味着使用戏剧性的,经常郁郁葱葱的效应的光和色彩描述了异国情调的场景或强大的风景。