密克罗尼西亚
密克罗尼西亚的音乐和舞蹈虽然与波利尼西亚的音乐和舞蹈不同,但与他们密切相关。除了特鲁克岛在中部加罗林群岛,它显示了美拉尼西亚和可能是印度尼西亚的影响特征音乐密克罗尼西亚所有部分的结构主要是由语言决定的,就像波利尼西亚一样。舞蹈动作主要是手和手臂的动作伴奏诗歌。在一些岛屿,如狂吠(在卡罗来纳西部)和基里巴斯在美国,人们对舞者的排名也有类似的担忧强调关于歌曲和动作的排练。但是,尽管波利尼西亚的动作和舞蹈类型表面上与波利尼西亚的相似,但也有不同之处。例如,在雅浦帝国,来自乌利提岛、沃莱岛和其他岛屿的舞者表演并向雅浦人传授他们的舞蹈和文本,作为贡品,尽管舞蹈文本用雅浦人无法理解的语言编写;动作的作用不是说明故事,而是修饰故事。雅浦舞蹈家不承认一个酋长的行为或族谱,而是向其他岛屿展示雅浦的霸主地位。即使是在Ifalik在美国,文本是他们自己的语言,这些运动没有诠释诗歌,但显然是抽象的装饰。基里巴斯也是如此。因此,波利尼西亚舞蹈可以被描述为诗歌的插图,密克罗尼西亚舞蹈可以被描述为诗歌的装饰,而这两个地区的音乐都是诗歌听觉表演的高级形式。
在密克罗尼西亚的许多地方,舞蹈和音乐与纹身随着纹身的衰落,虚拟纹身应运而生灭亡这些类型.密克罗尼西亚人对海洋的重要性和依赖性体现在诗歌、音乐和舞蹈中。在一些地区,舞蹈是在一个平台上表演独木舟;在其他舞蹈中使用类似独木舟的桨,在某些地区,表演者戴着模仿独木舟部件的头部装饰品。
同样,密克罗尼西亚舞蹈传统的具体结构尚不清楚,但显然基本单位主要是手和手臂,如果早期的描述是可信的,头。
澳大利亚
音乐和舞蹈澳大利亚土著居民是神圣仪式的重要元素,再现了部落的神话起源,并通过图腾植物和动物的安抚来确保食物的持续供应。人们对各种土著舞蹈传统的内部结构或基本动作知之甚少;然而,一般来说,经常有涉及整个身体的模仿动作,用于增加视觉解释的延伸口服部落的传统。
乐器
海洋文化已经发展出了很大的品种发音的乐器.有些是独特的,如摩擦块新爱尔兰:用手在一块木块上雕刻出三到四个小板,根据大小(整个乐器为8到80英寸)发出尖叫或空心共振的声音。许多乐器不在音乐中使用上下文而是为了其他目的——例如,产生超自然生物的声音(在美拉尼西亚),作为诱饵(鲨鱼的嘎嘎声),作为玩具,以及用于沟通.
乐器本身一般缺乏音乐的供应效率而且操作方便。长笛没有或很少有指孔,没有风管。调谐装置鼓是罕见的,固定谐振器与弦乐器(弦乐器),它们仅由简单的类型表示音乐弓而且齐特琴.一般来说,器乐在文化上的重要性不如声乐在某些地区,它完全没有。然而,在其他一些领域,例如所罗门群岛美国有高度发达的泛笛乐团。
虽然有些类型的仪器,例如。,海螺喇叭和狭缝鼓的许多地方都可以找到大洋洲(澳大利亚除外),其他只出现在当地或某些音乐领域的特色。开放,沙漏形鼓与一个膜的典型新几内亚和美拉尼西亚,而波利尼西亚人使用圆柱形的鼓,技术上来说铜鼓.各种类型的笛子在美拉尼西亚通常用嘴吹,在波利尼西亚通常用鼻子吹(鼻笛),在密克罗尼西亚西部通常用两种方式吹。相对于它们简单的技术结构,这对演奏者的技术要求更高,一些乐器显示精心制作的在美拉尼西亚,它们的装饰与它们作为崇拜对象的功能有关,或者在波利尼西亚,它们可能是高度雕刻和完成的,适合它们尊敬神和首领的功能。