纯粹主义

纯粹主义,在绘画,一个变体的立体主义开发的法国1918年由画家创作Amedee Ozenfant建筑师和画家勒·柯布西耶(Charles-Edouard Jeanneret)。

奥泽方特和勒·柯布西耶对他们所认为的立体主义装饰趋势持批评态度，主张回归清晰、精确、有序的形式，以表达现代机器时代。两位艺术家的合作始于他们的书，Après立体主义(1918);“立体主义之后”)，并继续在他们的评论中发表了1920年至1925年的文章，新思路．在一篇题为“纯粹主义”的文章中，奥岑方特和勒·柯布西耶将绘画定义为“净化的、相关的和建筑元素的结合”。这一概念反映在他们的静物画中，两位艺术家都表现出干净、纯粹、积分形式。

勒·柯布西耶的静物画(1920)是典型的纯粹主义绘画。他净化了配色方案，只包括中性色——灰、黑、白和单色的绿色。他把颜料顺利地涂在增强客观客观的感觉。他还重复了有节奏的，弯曲的轮廓把吉他(这是立体派最喜欢的一个主题，纯粹派最终以过于独特而拒绝了它)放在瓶子的肩膀上和桌子上的其他物体上;通过向观众倾斜物体的顶部，他增加了它们的平坦性。圆形的主题与瓶子、管道和容器的各种开口相呼应。在这样的作品中，勒·柯布西耶和奥岑方试图创造一种“和谐和建筑形式的交响乐”。

作为一个绘画运动，纯粹主义并没有可观的追随者。然而，也有许多画家，像纯粹主义者一样，被机器启发的美学所吸引;最著名的是那位法国画家弗尔南多分类帐而美国人讲究精确的人20世纪20年代的画家。