国家和地区差异

意大利

尤其是意大利北部的建筑师加里尼Guarino，菲利波Juvarra,Bernardo Vittone发展出了巴洛克风格的巨大结构无畏．瓜里尼的圣洛伦索(1668-80)和卡里尼亚诺宫(1679)，都在都灵，有膨胀的曲线形式，陶土结构，暴露的结构成员，和复杂的空间作文展示了他与博罗米尼的关系，也代表了结构和光关系的重大发展。Juvarra的宫殿Madama在所有的巴洛克式楼梯中，有一座最为壮观，但瓜里尼的真正继承人是Vittone．为了增加垂直效果和空间的统一，如Santa Chiara, Brà (1742)， Vittone抬高了主拱门，消除了鼓，并设计了一套双人版圆顶人们可以透过圆顶内部的球形开口，看到画着圣徒和天使形象的外壳:一窥天堂。

西班牙

西班牙语巴洛克式的与意大利巴洛克风格相似，但更强调表面装饰。阿隆索卡诺，在他的门面格拉纳达大教堂(1667年)和欧弗拉西奥López德罗哈斯，与大教堂的正面Jaen(1667年)，表明西班牙在保持当地传统的同时吸收了巴洛克的概念。最伟大的西班牙大师是José本尼托·Churriguera他的作品最充分地展示了西班牙巴洛克风格对表面纹理和装饰细节的兴趣。他郁郁葱葱装饰吸引了许多追随者，和西班牙语体系结构17世纪晚期和18世纪早期的这种食物被称为“Churrigueresque”。纳西索和迭戈Tomé，在巴拉多利德大学(1715)，佩德罗·德·里贝拉，在外观1722年在马德里圣费尔南多医院(现在的市政博物馆)，他们证明自己是Churriguera的主要继承者。

18世纪西班牙建筑的杰出人物是文图拉Rodríguez，谁，在他的设计，我们的皮拉尔的教堂在大教堂萨拉戈萨(1750年)，表明自己是发展洛可可在其改变西班牙形式的大师;但他是个弗莱明人Jaime Borty Miliá，他在1733年建造了穆尔西亚大教堂的西侧，将洛可可风格带到了西班牙。

弗兰德斯

罗马天主教他是反对西班牙的政治人物，也是画家彼得·保罗·鲁本斯都造就了佛兰德巴洛克风格令人惊叹的浓郁特色。鲁本斯的朋友Jacques Francart和彼得·胡森斯创建了一个有影响力的北方中心充满活力的广阔的巴洛克式建筑法国、英国和德国都求助于此。Francart的Béguinage教堂(1629年)在Mechelen (Malines)和Huyssens圣查尔斯·博罗梅奥(1615年)在安特卫普的设计为鲁文的圣米歇尔(1650年)以及阿弗博德修道院(1664年)的设计奠定了基础，由威廉·赫西乌斯设计。

荷兰

相比之下，荷兰17世纪的建筑以冷静和克制为特征。Pieter帖子以海牙的Huis ten Bosch(1645年)和马斯特里赫特市政厅(约1658年)而闻名雅各布·范·坎彭他建造了阿姆斯特丹旧市政厅(1648年;现在的皇宫)，是17世纪荷兰主要的建筑师。世纪中叶以后，荷兰人体系结构对法国和英国的建筑产生了影响。荷兰殖民时期的建筑在17和18世纪的哈德逊河流域尤为明显北美和荷兰人西印度群岛(特别是Curaçao岛上的威廉斯塔德)。

法国

所罗门·德·布罗斯在巴黎的卢森堡宫(1615年)和巴黎东北部库西和诺扬之间的Château de Blérancourt(1614年)是基地弗朗索瓦Mansart而且路易·勒沃开发了一系列的豪华乡村别墅。

曼萨尔是两位建筑师中更有成就的一位，他在卢瓦尔河谷的Château de Blois(1635年)和巴黎附近的maison - laffitte(1642年)的Orléans翼楼以其高度的精致、微妙和优雅而闻名。曼萨尔在巴黎的Val-de-Grâce教堂(1645年)和他对波旁王朝陵墓的设计(1665年)在法国建立了完整的巴洛克风格;这是一种丰富而微妙的巴洛克风格，在力量上安静而在活力上克制。

勒沃是曼萨尔唯一的有力竞争对手，1657年，勒沃以Château deVaux-le-Vicomte在巴黎附近，他激发了人们的想象力路易十四还有他的财政部长让-巴蒂斯特·科尔伯特．沃克斯，虽然表现出一定的荷兰影响，以其集成勒沃的建筑与画家和设计师的装饰合奏查尔斯·勒布伦以及景观设计师的园林设计André乐Nôtre．作为路易十四的模型凡尔赛宫位于沃克斯的宫殿建筑群可能是中世纪欧洲最重要的宫殿。勒沃表现出对意大利巴洛克式建筑的敏感，这在法国建筑师中是不寻常的，他的四国学院(1662;现在的法国学院)在巴黎很大程度上归功于圣玛丽亚德拉佩斯的罗马教堂，由彼得罗·达·科尔托纳以及《阿贡内》(1652-55)中的圣阿涅塞，在纳沃纳广场，由博罗米尼和卡洛Rainaldi．

勒沃，勒Nôtre，和勒布伦开始在凡尔赛宫但直到1668年女王战争结束后，这座宫殿才开始大规模扩建。在凡尔赛宫，勒沃展示了他处理宏伟建筑的能力。他形式的简单和丰富，但克制，花园立面的表达标志着凡尔赛宫是他最成功的建筑。Le Nôtre的发明性格地面，植物和水的形式创造了广泛的远景，梯田，花园和森林地区集成宫殿与山水融为一体环境强调快乐连续性而分离，则为之无限和亲密的．勒沃死后朱尔斯Hardouin-Mansart他是François的侄孙，继承了他的王位，并证明自己能够满足路易十四的愿望，将宫殿的规模扩大了两倍多(1678-1708)。凡尔赛宫成为整个欧洲和美洲的理想宫殿和典范，直到18世纪末。人们建造了一系列宏伟的宫殿，包括:霍华德城堡和布莱尼姆宫约翰·范布鲁爵士(Sir John Vanbrugh)在英国出版;德国Würzburg的Residenz(1719)，诺伊曼;德国德累斯顿的茨温格(1711)，Matthäus丹尼尔Pöppelmann;维也纳观景楼(1714年)，约翰·卢卡斯·冯·希尔德布兰特;意大利卡塞塔皇宫(1752年)，路易吉·万维泰利;以及乔瓦尼·巴蒂斯塔·萨凯蒂(Giovanni Battista Sacchetti)设计的马德里皇宫(1736年)。

Hardouin-Mansart的Dôme荣军院巴黎圣母院(始建于1676年)被公认为是17世纪后半叶法国最好的教堂。其形式的正确和精确，空间的和谐与平衡，以及穹顶高耸的活力，使它不仅成为巴黎天际线的地标，也是欧洲巴洛克建筑的地标。

后尼古拉斯Pineau从俄国回到法国，他带着Gilles-Marie Oppenordt和Juste-Aurele Meissonier他们越来越关注不对称，创造了完整的洛可可风格。梅索尼耶和奥本诺特也应该注意到他们的精致的不幸的是，这些富有想象力的建筑设计从未建成(例如，巴黎圣叙尔皮斯教堂的正面，1726年，由梅索尼耶设计)。

18世纪初，欧洲的艺术中心从罗马转移到了巴黎。Pierre Lepautre，在Hardouin-Mansart的手下工作，在Château de Marly(1679)的内部，发明了新的装饰思想，成为洛可可。Lepautre改变了典型的17世纪晚期扁平的阿拉伯式图案，将其填充在几何构造的面板上，变成了线性的浮雕图案，由一个框架包围，决定了它自己的形状。白色和金色的17世纪内饰(例如，凡尔赛宫的中央沙龙)被清漆的天然木材表面(例如，Château de Meudon, Cabinet à la Capucine)或被涂上淡绿色，蓝色和奶油(例如，Cabinet Vert, Versailles, 1735)所取代。由此产生的浮雕的微妙不对称和优雅的自由带来了革命性的变化室内装饰在一代人的时间内对建筑产生了深远的影响。建筑师们摒弃了巴洛克式的大量沉重浮雕，转而采用一种轻盈、精致但仍然活跃的表面。强壮，活跃，还有健壮的室内空间让位于复杂、优雅但克制的空间序列。