在殖民跳舞美国

的态度

英国殖民者在美国意见不一跳舞。有完整的反对的人只看到它的固有的放荡,但至少来自其他隐性宽容的明显抑制不住冲动跳舞。南方,更多的人口稠密的殖民者与贵族背景,通常比朝鲜更倾向于舞蹈,在宗教热情积极的从英国移民。但允许甚至鼓励在康涅狄格在马萨诸塞州是严格禁止的。一般共识显然,舞蹈本身并不坏,但那没有惩罚可能会严重被视为淫荡的跳舞。贵格会教徒,曾主要定居在宾夕法尼亚州,是非常反对跳舞,1706年,他们严重抱怨跳舞和击剑学校在费城被容忍。他们担心学校的教导会倾向于腐败的孩子。

内部和外部的影响

尽管如此,布雷福特的英国舞蹈大师在美国绝不是未知的。还有舞蹈大师和舞蹈情妇教导和领导带来的舞蹈,从旧世界。有社会球沿着海岸,在城市和内陆边疆的定居者广泛分散农场经常聚在一起旺盛的宴会和社交舞蹈。在这里跳舞被认为是社交美德表示在这个匿名的观察:

我真的知道我们中间没有自定义是如此有用,往往建立联盟和存续期间在我们中间的小社会。可怜的我们,如果我们没有华丽的舞会,和谐音乐会,尖锐的角欧洲,然而,我们高兴的是我们的心与简单的黑人小提琴。

殖民者所看到的美国印第安人跳舞他们发现很奇怪的和原始的,几乎没有交流的舞蹈团体之间的海关。情况不同,然而,关于黑色的奴隶,在17世纪带来了他们自己的歌曲和舞蹈的原生土地在非洲。

在宗教节日新阿姆斯特丹,黑人在街道上跳舞的音乐伴奏三弦的小提琴和鼓由鳗鱼锅和羊皮覆盖着。荷兰家庭参加了庆祝活动。当新阿姆斯特丹成为纽约然而,白人和黑人之间的英语不跳舞;黑人继续发展特征舞蹈风格,会深深地影响社会在19世纪和20世纪跳舞。

在18世纪早期,而粗糙的戏剧娱乐,徒的杂技技巧或哑剧舞蹈扮演越来越重要的角色,开始蔓延美洲殖民地。这些通常业余放映了一个强大的推动当第一个专业公司来自欧洲,本世纪中叶,执行戏剧和滑稽表演的舞蹈。

的浪漫主义运动在跳舞

年轻人的喜好率先创造新的形式,经历了1780年代和90年代的革命事件。他们现在看起来跳舞来释放更深层次的情感,来满足身体和灵魂的需要,和动员更重要动态表达比允许的清醒和高雅的舞蹈大师的规则。溢出的感觉和追求视野比理解更广泛的传统经典法国理性主义生成的因素之一浪漫的运动在欧洲的艺术。这个新方向是明确表示在华尔兹,舞蹈充满了酒神精神。

像浪漫主义运动的精神,华尔兹是德国血统。它平行狂飙运动运动德国文学,散文和诗歌的新形式约翰·冯·歌德和席勒。最发光的倡导者之一的华尔兹是歌德,谁一次又一次地称赞它,比他的小说死莱顿des Jungen维特(1774);温特的悲伤,1779):“我从来没有如此轻。我不再是一个人类。持有最可爱的生物武器,骑在她像风,这周围的一切逐渐消退。“即使是贵族他们形成了维也纳会议1815年,欧洲试图恢复法律和秩序后带来的剧变拿破仑,高兴在执行这个最早的nonaristocratic舞厅舞蹈。

传播的华尔兹

华尔兹开始作为一个舞蹈的夫妇。在德国和奥地利南部尤其受欢迎,在这样不同的名称被称为德雷尔,兰德勒舞,德国。比其他任何舞蹈它似乎代表的一些抽象的价值观的新时代,自由的理想,性格,热情,和表现力。这也许可以解释一些喷发到聚光灯下的国际声望。这个流行了1787年,当它被带到歌剧舞台。维也纳华尔兹的城市,因为它超越了一切在野生的愤怒。它席卷国家边界,据报道,1804年,法国人热烈地爱上了这个光,滑翔跳舞。“华尔兹,另一个华尔兹”是常见的舞厅地板,法国不能得到足够的舞蹈。

一些公众的守护者道德不赞成“疯狂旋转”的华尔兹和它直到1812年才到达英格兰。在普鲁士法院禁止,直到1818年,在柏林露意丝王后虽然在1794年同时公主跳舞。监护人可以延迟不超过其总胜利,它征服了世界未经法院批准,舞蹈大师,或者其他的权力。经过几个世纪的领导下,法国不再时尚。1819年卡尔·玛丽亚·冯·韦伯的邀请跳舞古典音乐的代表爱的宣言华尔兹。不久开始维也纳华尔兹之王的年龄,尤其是施特劳斯家族所表达的。

后代和竞争对手

华尔兹扬各种各样的后代在整个欧洲。德国发达schottisch等变化的华尔兹,把类似的华尔兹。法国有其通风平衡圆舞曲以后,美国人了波士顿慢华尔兹,滑翔的变体。大约1840的华尔兹出现严重的竞争对手波尔卡,波西米亚风格的舞蹈,它的名字来自捷克的词půlka“半步。“这是充满的活力。另一个波西米亚民间舞蹈在舞厅是找到支持rejdovak或redowa,而波兰的玛祖卡舞曲和krakowiak享有盛誉。球不可能是没有结束跳快步舞通过大厅,夫妻飞奔加速波尔卡舞的步骤,一个储备相当累人的运动,需要毅力。