现代舞

尽管芭蕾舞从19世纪晚期的贫瘠开始，其他舞者质疑这种相对有限的词汇与传统不可避免地联系在一起的艺术形式的有效性。他们希望从根本上改变文化富有表现力的舞台舞蹈的概念。在妇女解放时期，妇女作为新舞蹈的宣传者站到了前面，推翻了学术舞蹈的传统。他们提倡一种舞蹈，这种舞蹈源于舞者内心深处的冲动，在运动中表达自己。他们从音乐或诸如古希腊花瓶画和东方舞蹈等其他来源中获得灵感美国印第安人文化．

这种新舞蹈的先驱是伊莎多拉·邓肯(1877-1927)，她穿着宽松飘逸的束腰外衣席卷了欧洲的舞台，鼓舞了一大批门徒还有模仿者，还有露丝·圣丹尼斯(1877-1968)，她以东方风格的舞蹈震惊了美国和欧洲的观众。和她的伴侣泰德肖恩(1891-1972)她创立了(1915)Denishawn作为一所学校和表演公司，它成为了美国早期现代舞主角的摇篮;其中值得注意的是玛莎·格雷厄姆，多丽丝·汉弗莱,查尔斯·韦德曼(1901 - 75)。

在德语中Ausdruckstanz核心人物是鲁道夫·拉班(1879-1958)，与其说他是一个编舞家，不如说他是一个理论家和教师。他对运动和节奏的生理冲动的研究结晶在一个强大的物理表达系统。他的系统舞蹈符号最广为人知的是labanotation，它提供了第一个记录舞蹈编排并获得版权的方法。他最多产的门徒库尔特·乔斯(1901 - 79)玛丽Wigman(1886 - 1973)。乔斯以他的舞蹈中含有强烈的社会评论元素而闻名。威格曼也曾研究过埃米尔Jaques-Dalcroze(1865-1950)，他发展了艺术体操这是一种运动系统，最初是为了训练专业音乐家的节奏。威格曼将两人的技巧融合到她自己的新舞蹈风格中。当她参观美国在20世纪30年代，美国人开始意识到他们并不是唯一在寻找新的表现舞蹈形式的人。她留下了她最亲密的合作者之一，Hanya河中沙洲他成为美国舞台上的另一位重要人物。

全美各地的学校纷纷开办，培养出小群舞蹈家，他们在大学校园和城市的小舞台上表演。每个编舞家和舞蹈团都为舞蹈带来了不同的材料、艺术观点和表演风格。也许现代舞蹈的许多方面所共有的一个要素就是寻找新的、有效的艺术表现形式。

新的节奏，新的形式

进入新世纪以来，社会风气发生了明显的变化，对社会发展产生了显著的影响舞厅。