法国

讲法语的画家延续了风格主义的惯例，甚至比那些在哈勒姆和南希(1633年前洛林独立公国的首都，1697年至1766年再次)周围的一群艺术家雅克·贝朗和雅克Callot是风格派在欧洲最后一次大放异彩的原因相比之下,绘画在17世纪的头几十年里，巴黎的经济增长相对来说是微不足道的，除了克劳德Vignon在17世纪20年代，他展现出对伦勃朗早期画作的非凡了解，并以埃尔希默(Elsheimer)和拉斯特曼(Lastman)为基础的风格。回归西蒙Vouet然而，这标志着巴洛克风格在法国的到来。他在罗马逗留期间最早的画作是“卡拉瓦基式”风格的强烈散文，但到1620年，他已经开始用一种绘画风格折衷的以活跃在那里的早期巴洛克画家为基础的古典风格，包括乔凡尼Lanfranco而且圭多雷尼．他把这种风格带回了法国，直到他去世，他在巴黎作为一名大型祭坛装饰和画家获得了巨大的成功;即使是回归尼古拉斯·普桑没能动摇他的立场。普桑在巴黎的活动与他在罗马的剩余职业生涯相比相对不太重要，但当时和后来法国赞助人委托的大量作品是法国形成的重要因素偏爱为古典风格．

受高度巴洛克式绘画的影响，描绘了玛丽·德Médicis鲁本斯为巴黎卢森堡宫所做的那幅画很小。但菲利普·德·普拉普形成了一种严肃而严肃的巴洛克风格，这种风格源于鲁本斯和范·戴克的画作，而不是意大利。明亮的灯光和冷色简朴的自然主义提供了替代到知识普桑的考古古典主义。乔治·德拉图尔他是一位画家亲和力与荷兰乌得勒支的“卡拉瓦派”一起活跃在洛林;但是尽管他利用了Caravaggist灯光系统，他的人物变得越来越孤立和简化，导致一种不舒服的硬度。勒纳因兄弟——安托万、路易斯和马蒂厄——的画作再次从荷兰绘画中寻找灵感。Eustache Le Sueur普桑在武埃的影响下开始绘画，但在普桑短暂回到巴黎(1640-42)后，他转向了更严谨的古典风格，受到拉斐尔挂毯设计的影响赛布尔顿能够根据要求画几乎任何当前的风格。

在1648年绘画与雕塑学院的重组中，查尔斯·勒布伦被任命为主任并被赋予虚拟的职位独裁者法国的艺术。勒布伦是一位富有想象力的画家和设计师，也是一位杰出的组织者，并创造了路易十四风格的例子凡尔赛宫这一切都是他的功劳。这种特殊的巴洛克风格以罗马巴洛克风格为基础，但清除了所有的戏剧性和幻觉主义，并修改以符合法国品味的经典准则;这种折衷的解决方案为勒布伦的壁画奠定了基调皮埃尔Mignard．更加纯正的巴洛克风格皮埃尔普吉他几乎没有得到官方的承认，他试图在凡尔赛宫获得重要的委任，可能是因为他难相处的性格。在本世纪的最后几十年里，完整的巴洛克式的风格焕发了新的生机，而装饰绘画查尔斯·德拉福斯而且安东尼Coypel清楚地揭示了鲁本斯的影响。巴洛克风格的正式肖像Hyacinthe·里歌德交谈而且尼古拉斯·德Largillière，其中强者对应(扭曲人物，使一半与另一半相对)，丰富的背景，以及漂浮的大量窗帘反映了这个时代的浮华和狂妄——重要的是，这个时代后来被称为大时代。

Largillière和里高德伟大的正式肖像完全是巴洛克风格，但在这些大师的后期非正式肖像中，一种新的气氛盛行。这种气氛被称为洛可可．世纪之交标志着鲁本斯的影响力战胜了普桑的严厉古典主义。洛可可装饰风格的演变可以追溯到它在18世纪初的出现，必须强调的是洛可可从根本上是一种装饰风格。它对法国宗教绘画的影响相对较小，皮埃尔·苏布雷拉斯(Pierre Subleyras)等画家继续以巴洛克风格作画成语直到19世纪下半叶新古典主义的到来。这需要天才安东尼·华托式的把巴黎所有流行的思想结合起来，创造出新的绘画风格。鲁本斯(特别是他的油画素描)，这刷卡斯蒂里奥内的素描和蚀刻，荷兰画家的自然主义，以及法国艺术家的幻想克劳德Gillot都为早期洛可可绘画提供了重要的素材。华托细腻的素描般的手法和优雅的人物形象渴望的幻想,称为节日潇洒风格为让·巴蒂斯特·佩特的画作提供了模型尼古拉斯Lancret两人都带着一丝微妙的面纱色情．色情是更明确的感官裸体，无论是神话和田园，在弗朗索瓦布歇．另一位以调情为标志的画家是派福在这幅柔和的风景画中，调情甚至诱惑都是以献殷勤的方式进行的。这样的画形成了亲密的这是洛可可式室内装饰的一部分，而且比任何早期的装饰都要多世俗的它们被设计成一种二维的画家具．

家具的作用也适用于François Desportes和的死游戏和活狗的绘画让-巴蒂斯特·Oudry．而是在静物和宁静的家庭生活场景中描绘出来的Jean-Baptiste-Simeon夏丹有一种庄重的色彩和作文(尽管在处理上非常丰富)，通常是相对普通的主题，关注的是有序的思想而不是炫目(见图)。夏尔丹的一些主题——仆人阶级的劳动，孩子们的照顾——是由让-巴蒂斯特·Greuze然而，他对叙事和写作更感兴趣情绪．与描绘下层社会生活的荷兰画家不同，格鲁兹赋予农民以社会上层的感性。的等事道德然而，他想要灌输的同情，却常常被一种他忍不住要表现出来的狡猾的情欲所颠覆。

尽管他取得了巨大的成功，格鲁兹被认为未能从古代历史中描绘英雄叙事。但是，在法国，“高级”绘画通常不如“低级”绘画成功。类型在18世纪。科佩尔家族的神话和祭坛画，Jean-François特洛伊,或jean - marc整洁的他们的名字可能被低估了，但他们的名字不像静物画和类型如华托或夏丹，甚至是那些有成就的画家反复无常的风景和海景的废墟休伯特罗伯特而且Claude-Joseph韦尔．

18世纪中期的几十年见证了更多的成就肖像比任何国家的画家都要繁荣然而，它是非正式的快乐，以及与Jacques-André-Joseph ave、François-Hubert Drouais、Louis Tocqué、Louis- michel Van Loo或Étienne Aubry肖像相关的亲密关系。英雄主义很少有人尝试，也从来没有实现过。