在英国和美国波普艺术:1960年代

一个流行的开端审美涉及一个拥抱格林伯格的大众文化形式,现代主义的有力倡导者,被视为庸俗,不是来自美国根,常常是应该,但从英国的。在许多方面运动开始作为一种学术调查。在1952 - 55一群艺术家、建筑师和设计研究所的历史学家经常遇到当代艺术伦敦讨论不同的的话题,例如汽车样式或纸浆杂志。的他们自称独立团体,致力于发展广泛的了解文化从其所谓的“高”对其受欢迎的形式。这种哲学通知脑他们的主要作品艺术家成员,理查德·汉密尔顿。因此,在工作等美元他(1958 - 61),他的总和典故美术(杜尚再一次)深奥的引用美国电视广告针对女性。另一个关键独立团体的成员Edouardo Paolozzi,著名的演讲对他收藏的1952年集团美国科幻和其他纸浆图像。Paolozzi也有很强的雕塑的利益和他的野兽派bronze-cast雕塑与成形蹂躏的杜布菲的喜欢。流行形成势头如运动,Paolozzi结合他的肖像雕塑和流行文化利益的机器人。

独立的群体构成第一代英国流行。在1960年代早期的第二代出现在伦敦的皇家艺术学院,其中许多人已经辅导了彼得布雷克,一个艺术家谁帮助设计一个标志性的英国波普艺术的图像:封面披头士乐队”帕伯军士的孤心俱乐部乐队记录1967年的专辑。第二代包括大卫•霍克尼帕特里克·考尔菲德,美国出生的R.B.基塔依。霍克尼特别是获得恶名而fey,故意营地男性裸体的图片,这反映了他同性恋。他最终搬到洛杉矶,他产生了令人不安的乏味的敬意,加州的阳光普照的游泳池的生活方式。

如果英国流行拥有一个相当知识开发的铸造、流行美国关于1962 - 64年在其整体的所述精神。在很多方面它的到来已宣布罗森伯格的集合体,约翰和一个简短的时尚事件环境事件由艺术家如精心策划艾伦Kaprow旨在向观众的感官刺激。瑞典籍美国雕塑家克拉斯奥尔登堡几个重要事件(特别是生产这家商店[1961]),但1960年代中期他是他独特的生产超现实主义的“软雕塑”,vinyl-covered组成木棉填充的对象(如汉堡和烟头。然而,在最纯粹的形式,美国流行的运动由色彩鲜艳的画三个数字:詹姆斯Rosenquist,Roy Lichtenstein,安迪•沃霍尔。

李奇登斯坦的工作也许是最容易识别的三个。在他的整个职业生涯中,他个人的专业生产的倍数图像从商业漫画杂志,巧妙地统一设计的原始来源以升级”艺术。“沃霍尔的作品和Rosenquist更多样。一方面,他们反映了消费者丰富的肯尼迪年(1961 - 63)。例如,沃霍尔,整个形象的发展消费主义,印刷美钞或行可口可乐瓶子的设计评论supermarket-era购物的常规化和模仿大规模生产的技术。另一方面,沃霍尔的阴暗面和Rosenquist也注册美国在1960年代。在1962 - 63年沃霍尔产生重要的死亡和灾难丝网印刷品,包括图像的玛丽莲梦露前不久,他不幸自杀作品开始,重复悲惨的车祸图片,图片来自警察文件的使用。沃霍尔的明亮,无害的颜色覆盖汽车残骸的照片评论这些图像产生移情反应的失败在一个日益image-saturated观众。随着1960年代的进展,Rosenquist,专业生产大型collagelike的融合模棱两可的片段的意象,反映了美国不断增长的参与越南战争与他的巨大51-panel绘画f - 111。的工作并列特写的有名无实的视图军用飞机原子弹爆炸的形象。

沃霍尔特别是表现深刻的后期艺术家的地位。除了总结大规模生产,令人厌恶的人的喜欢克莱门特格林伯格,他创作了作品巧妙地讽刺抽象表现主义的原则。他的牛壁纸1966年,整个房间用来造纸狮子座Castelli的纽约画廊,有效地把抽象表现主义绘画的“全身”字段重复模式,隐式地反对国内和“装饰”大文化的声明,说,罗斯科。的手波普艺术因此,现代主义可以看作是1960年代中期的严重攻击。