艺术学院

艺术学院,在视觉艺术、事业单位建立主要是为艺术家的指令,但经常赋予与其他函数,最重要的是为学生提供一个展览的地方和成熟的艺术家接受为会员。在15和16世纪,一系列短暂的“学院”与艺术培训成立于意大利的各个部分。其中最著名的是学院的列奥纳多·达·芬奇(建立在米兰c。1490),这似乎是简单的业余爱好者社交聚会会议来讨论艺术的理论和实践。第一个真正的学院教学,学院del Disegno(“设计学院”),成立于1563年在佛罗伦萨大公关于我德美第奇的鼓动而画家和艺术历史学家Giorgio Vasari。这两个名义上的关于柯西莫自己和正面的机构米开朗基罗。与公会,加入学院del Disegno只在被认为是一个荣誉授予独立的艺术家。瓦萨里的奥斯卡陷入混乱时,他的想法的学院di San卢卡,重建作为一个教育计划于1593年在罗马的画家费德里科•Zuccari和红衣主教费德里科•包罗密。它强调教学和展览,学院迪圣卢卡是原型为现代学院。在后面的学院,在其功能、效仿的赞助是讲座由学院的成员,后来发布和提供给公众。这样的话语成为学院培养的手段,得到公众的接受审美理论。学院di San卢卡是牢固确立到1635年,获得强大的教皇的支持城市八世。所有领先的意大利艺术家和许多外国人成员;二级机构的目的是获得重要的委员会,增强的声望的成员,和练习不采纳政策对那些没有成员都热切地追求。

以下两个世纪以来,形成主义主导意大利艺术的生活。教会和贵族的衰落patrons-those组以前委托绘画整个房间在艺术家的放弃time-resulted匿名市场的买家可能委员会一个肖像或其他单身架上绘画在一个时间。这使得展览艺术家的成功至关重要。州立学院,是唯一机构大规模经济能够提供这个服务,来控制公众品味,艺术家的经济命运,最终他的艺术质量的测定标准它选择显示的工作。

在法国,皇家Academie de Peinture et de雕塑成立于1648年作为一个自由社会成员都享有同样的权利和获得承认在无限的数字。的赞助下强大的部长Jean Baptiste科尔伯特和画家的方向查尔斯·勒布伦然而,科学研究院皇家开始作为一个函数独裁的状态。因此,它假定几乎完全控制了法国艺术,开始锻炼对欧洲艺术的相当大的影响。第一次的概念