无意识行为

无意识行为，首次使用的技术超现实主义画家和诗人在艺术中表达无意识的创造力。

在20世纪20年代超现实主义诗人安德烈·布列塔尼人，保罗Eluard，罗伯特Desnos，路易斯阿拉贡,菲利普Soupault试着在催眠或恍惚状态下写作，记录他们的精神联想，而不经过审查或试图正式阐述。这些诗人受到弗洛伊德精神分析理论的影响，认为由此产生的符号和图像，虽然看起来奇怪或不协调的实际上是有意识的构成一个人无意识的精神力量的记录，因此具有天生的艺术意义。然而，超现实主义者在“自动”写作方面的尝试并没有留下什么持久的价值。

对于超现实主义画家来说，自动主义是一种更富有成效的工具。安德烈·马森，Arshile高尔基),马克斯•恩斯特特别是，他尝试了奇幻或色情的图像，这些图像以一种视觉自由联想的方式自发地记录下来，没有艺术家有意识的审查;然后，这些图像要么按照最初构思的样子留下，要么由艺术家有意识地加以细化。与自动绘图相关的是恩斯特技术设计了在一幅画的创作中加入偶然性其中包括“摩擦“把帆布或纸放在不同的材料上，比如木头，然后用石墨摩擦，形成纹理的印象;”刷除术，“用尖尖的工具抓挠画布的绘画表面，使它更有触感;和“贴花转印的图案，将液体颜料压在两幅画布之间，然后将画布拉开，产生颜料的隆起和气泡。用这些技术创造出来的偶然的形式被允许作为不完整的、暗示性的图像，或者由艺术家根据他对它们的本能反应来完成。

1946年至1951年间，一群加拿大画家——包括Paul-Emile Borduas，艾伯特·杜莫切尔，Jean Paul还有让-保罗·里奥佩尔Les Automatistes，练习自动化。大约从1950年开始，一群艺术家在美国被称为行动的画家他们采取了自动的方法，有些是在马松、高尔基和恩斯特的直接影响下，这些人都是为了逃避而搬到美国的二战期间．画家们在寻找精神状态的抽象象征物杰克逊·波洛克，威廉·德·库宁，弗朗茨·克莱恩，杰克Tworkov,布拉德利·沃克·汤姆林在画布上偶然滴下颜料和自由自发的笔触进行了各种各样的实验。这种方法被视为一种剥离的手段技巧并释放艺术家个性深处的基本创作本能。自动化自此成为技术的一部分曲目现代绘画，虽然它的突出地位下降了行动绘画本身。