舞蹈指导

舞蹈指导往往更耐用遗产不是舞者。弗雷德里克阿什顿和安东尼·都铎,英国遗产,重新定义了芭蕾编排在20世纪中期,推动了戏剧性的和心理的故事跳舞。都铎王朝是一个特别的例子继续国际芭蕾舞的特点;他加入公司在瑞典,英国,美国。约翰Cranko作为赛德勒·维尔斯的编排工作,然后搬到斯图加特,在那里他给德国芭蕾舞新的形状和活力。威廉活力四射与他的公司工作法兰克福和德国德累斯顿,芭蕾舞的限制技术和可执行性。在他的解构主义方法,舞者的身体运动之间的沟通遇到的危机古典芭蕾和20世纪后期的后现代哲学。

法国舞蹈指导莫里斯Bejart和罗兰佩蒂重温了芭蕾舞的根源;都法国芭蕾当代实验艺术和哲学。既不害怕跨越边界和测试的传统芭蕾。像所有伟大的舞蹈指导他们设想一种新型的舞者执行他们的新作品;小,紫紫Jeanmaire是他多才多艺的芭蕾舞演员的化身。Bejart芭蕾舞洛桑(成立芭蕾舞du XX^e世纪,20世纪的芭蕾舞)很大程度上得益于Bejart鼓舞人心的天才的存在。

Jiři Kylian研究在他的家乡在伦敦布拉格(1956 - 67)和(1967),在斯图加特和Cranko Cranko死后1973年格伦泰特利(1968 - 76),成为荷兰文的艺术总监在剧院(1975 - 99)。这个公司,像大多数新成立公司,不得不面对现实的现代转变。Kylian的一个创新是创造一个公司“年长的和有经验的舞者,这样他们不会被迫退休。

公司

每一个著名艺术家属于一个更大的实体:一个公司。公司可以操作成功只有知识渊博的成员了解芭蕾的重要方面和特性的自然愿意致力于艺术形式及其机构。芭蕾舞只能作为共同努力来完成。一些珍贵的公司的皇家芭蕾舞团在伦敦,巴黎歌剧院芭蕾舞团,丹麦皇家类似芭蕾舞鞋的历史悠久,但使得巴兰钦的纽约市芭蕾舞团杜,Bejart芭蕾舞XX^e世纪末,活力四射的活力四射Company-owe存在能量和时刻的需要和一个灵感的艺术家。