导演

导演、工艺控制性能的材料组成的进化或由一个作者。性能可能会生活在一个剧院在一些广播,或者它可能被记录下来,如电影和大部分的广播材料。这个术语也用于电影、电视、视频和广播来描述材料,不可能涉及到的塑造演员,可能不超过一个视觉或集合听觉图像。

在剧院有一段时间英国之间的混淆的术语和使用美国。导演(不同于旧式演员组织排练的玩在他自己看来)出现在19世纪,喜欢他的演员,他曾在一个雇主在合同。用人单位,在英国,被称为经理,指导行动的人被称为生产国。制片人一直在美国从事演员和财政的人生产,而艺术家指导演员和形状的性能称为导演。随着电影的出现这些术语应用于新行业,和美国使用最终发现在伦敦剧院。它已经被英国广播公司和英国地区剧院,现在应用普遍,虽然最初的英国用法是发现在许多早期的书籍。

主管的角色变化很大,不仅根据他工作的媒介也根据他是否与演员们一起工作。总有共同点的董事戏剧,无论媒介,因为他们的成功不仅取决于知识的特殊形式,也理解代理和人类的本性。传统上导演负责演奏交响乐指挥一样负责的分数。在一些实验剧院责任扩大到包括“设计”的文本不仅性能还玩,部分是通过与演员即兴演出,有或没有一个作者的合作。在所有的指导内容和形式之间的紧张关系。因为有很多机会杂耍技巧,董事可以诱惑对爱好的意义。在音乐剧例如,董事可能试图弥补疲软脚本通过观众眼花缭乱的机械复杂的集和精心设计的照明设计。这些措施的理由是高度有争议的;在任何情况下,直接影响的价值必须平衡,持久的意义,两种通常是相互独家。

西方世界外,董事的权力最初的发展遵循西方模式只有在西方或西式扮演的性能,但是,最近,非西方董事来会影响非西方的传统形式。土著典型的东方戏剧、古典剧场中国和Nō和歌舞伎剧院的日本植根于传统;其目的不是发现,而是很久以前被发现的完美表现。在中国京剧在共产主义革命之前,技术是由父亲传给儿子。在Nō剧院歌舞伎,并在较小程度上,表演者在表演的位置平台和程式化的精确计时的手势和声音都是固定的几个世纪。在这样的传统西方意义上的董事多余的。但现代照明和电影技术的公司加强了导演的影响一般,可以看到在歌舞伎剧院,游历艺术家如川Ennosuke三世在日本一直存有争议的使用的创新技术。

19世纪的指导

导演作为主导力量开始认识几十年的19世纪后期。他指导演员的功能,然而,可能是被经常练习早在4世纪公元前当希腊的政治演说家德摩斯梯尼据说已经被一个演员在演讲课命名Polus。这是一个合理的假设,从一开始的演艺行业的存在,它成为了最有经验的演员习惯给缺乏经验的同事的建议和指导:演员很少相信他们的表演所建议,他们需要反复确认自己的能力方法自我标准。这样的确认可能会寻求从最受尊敬公司的成员。然而,是有限度的价值由一位演员的帮助;角度需要看到所有的可能性的性能通常是实现外只从一个角度。在哈姆雷特的重要性角度说明球员的建议,但它是超过200年莎士比亚去世后代理公司正式停止之前直接从内部本身。

然而,正如哈姆雷特的建议可能表示导演控制在大多数戏剧作品以某种形式存在。任命一个德国的做法地方行政长官运行一个剧院公司现在是一个早期的例子函数称为英国剧院艺术总监、实用与艺术相结合的控制的一个戏剧性的公司工作。歌德例如,被任命为地方行政长官法院的剧院在1791年魏玛;他主要关心的是一个正式的生产要素的平衡,强调清晰的用语。如此之强是他的导演风格的剧作家海因里希·冯·克莱斯特指责他完全的灾难性的第一生产现在经典的喜剧Der zerbrochene克鲁格(破碎的罐子1808年)。直到19世纪末,Goethe-inspired正式的演讲方式更大的现实主义。

在英格兰第一专业主任协调行动,装饰,音效,和照明生产不也在这可能是执行维斯特里斯夫人,他在1830年控制在伦敦奥林匹克剧院。禁令,该公司放弃了某些限制的传统服装,鼓励staginess和人工抑制个性的特征。与此同时,她介绍了不同程度的现实主义作品,如内部设置与实际门窗(而不是画的)和复杂的舞台机械设备。

到1870年代戴利奥古斯汀,虽然主角在美国,也是实现成名的他给公司非常私人的方向纽约。戴利更著名的继任者,大卫•贝拉斯科,开始他的职业生涯作为一个演员,集中在指导和1880年代后踢行医。他有一个生动的分期和天分可能是美国剧院历史上最著名的导演,但他很少或没有影响作用,没有传统留下他。这是一个偏心业余在德国建立演艺公司,最终导致戏剧深刻变化的方法是整个西方世界。的Saxe-Meiningen公爵的演员旨在实现心理的深度描述这对戏剧很新,和公司也支付一丝不苟的注重细节的设置和管理的方式人群场景。他们在第二个1890年的俄罗斯之旅有很大的影响康斯坦丁斯坦尼斯拉夫斯基开始有点想沿着相同的路线。几年后,斯坦尼斯拉夫斯基造成Nemirovich-Danchenko,然后建立了莫斯科艺术剧院,进一步学习安东·契诃夫,一个剧作家关心传达的内在现实人性,他的作品不能行动成功除了通过全新的管理的方法。

同时,在北欧,法国、英国和德国出现了现实主义作家的戏剧还呼吁越来越微妙的作用;因此,一个“意义的戏剧”一起长大的“戏剧的娱乐”在这些国家,导致原始的出现有创意的董事。其中有著名哈雷Granville-Barker在英格兰和安德烈·安东尼在法国。在世纪之交的几乎所有的专业产品,在欧洲和美国都是由专业directors-though另一个举世公认的前二十年是通过董事在剧院项目。