民间艺术

民间艺术、主要的功能或实用的视觉艺术手工创建(或有限的机械设备)使用由制造商或一个小限制组和包含一个元素保持长期的传统的生存。民间艺术的创造性表达人类对文明在一个特定的斗争环境通过生产有用但审美建筑和对象。

本文着重于通常意义上的术语民间艺术——是视觉艺术。在更广泛的意义上说,民间艺术另请参阅民间舞蹈;民间音乐;民间传说;民间文学。

在最广泛的意义上,民间艺术指的是人的艺术,有别于精英或专业的产品构成在高度发达的社会中艺术的主流。这个词在这全面的上下文结合了一些相当不同的类别的艺术;因此,作为一个可行的艺术史研究领域,民间艺术通常是分开对待某些其他类型的人们的艺术,尤其是“原始”(定义为史前和文字出现以前的人民的工作)。从历史上看,条款民间和受欢迎的被交替使用在艺术领域,前者被特定的英语和德国(Volkskunst),后者的浪漫的语言(已经展开,意大利人民);这个词民间然而,越来越多地采用在不同的语言中,西方和东方,指定类别下讨论。这个词流行艺术被广泛用于表示项目商业或批量生产来满足流行的口味,一个过程区别于民间的方式艺术家,如上定义。民间和大众艺术之间的区别并不是绝对的,但是一些广泛收集民间艺术,如彩饰(画石膏装饰图)常见的在美国和流行的广泛分布,输出结果可能被视为通俗艺术的起源;产品和图案长成立于民间艺术提供了一个自然源受欢迎的字段。

虽然民间艺术的定义是没有公司,它可能被视为艺术创建的组间存在一个发达社会的框架内,但由于地理或文化的原因,在很大程度上是分开的世界性的艺术发展的时间,产生独特的风格和对象为当地的需求和口味。这样艺术代表了一个独特的复杂的输出的原始冲动和传统做法受到复杂的影响和高度地方发展;除了美学考虑,民间艺术的研究尤其揭示关于艺术和之间的关系文化。

行业,商务,交通开始为所有人提供免费获取最新的理念和产品,一个真正的民间艺术往往消失;的完整性和传统形成的固有的性格下降,国产产品的遗产被低估的特质使它与众不同。随后的复兴,广泛由组织、工艺组织、政府、或商业企业,不再是一样的。

民间艺术作为一种特殊类别的识别是在19世纪晚期,最初仅限于所谓的农民的欧洲艺术,“艺术的土地。“新知识气候的时间,浪漫的价值的简单生活和“民族灵魂”和提高民主和民族主义思想的传播,让老百姓关注的艺术。这是意识到他们的简单工具,餐具,工艺品的审美方面。在工业化之前,这种民间艺术是遍布欧洲,表现出几乎所有地方风格由人没有富人的产品和人主要从事农业,田园,或海上的追求。成熟先进,地方主义开始分解主要道路,但民间艺术继续外围,尤其是在地理上孤立的地区,在那里他们有机会不仅为了生存也阐述。

只有有限的接触外面的世界,居民保留自己的传统,艺术形式,和长期的工艺方法,同时,必须依靠他们自己的发明创造新的风格和产品需求。这些杰出的地区艺术提供一个定义良好的材料领域的民间艺术的核心。

作为早期的殖民者移居到世界的偏远地区,他们也是孤立的文化发展的国土,不得不依靠自己的技能的大部分产品。艺术的转变,新的艺术出现了下刺激通过接触不同的环境和本土文化;美国著名的民间艺术是一个结果。

在时间,认识到伟大的亚洲文明,像欧洲,也有两种不同的形式的艺术精英和民间。随着亚洲民间艺术奖学金,获得了国际地位。

虽然大多数学者同意,一种民间的艺术已经在世界许多地区发生在一段时间(可能出现在新兴发展中国家),有各个领域的艺术迄今为止忽略或没有作为一个单独的类别进行了研究。例如,罗马例外的民间艺术,民间的区别通常不应用于古代文明和伊斯兰和西方的艺术中世纪的艺术。这里提供的总结,因此,必然集中在更多的研究领域:欧洲民间艺术17到19世纪的殖民和后殖民的民间艺术和民间艺术的某些主要的东欧国家。除了主要的民族地区,本文将处理类别,风格,内容和主题的民间艺术。