威廉·莫里斯和私营出版社运动

在19世纪,一个副产品工业化是一个设计和生产质量下降的书。便宜,薄劣质的印刷品,单调,灰色油墨,贫血文本字体通常是最重要的。在本世纪末,书籍设计复兴始于英国的直接结果工艺美术运动威廉•莫里斯运动的领袖,是一个进化的重要人物设计。莫里斯是积极参与设计家具,彩色玻璃、纺织品、壁纸和挂毯从1860年代到1890年代。工业化和深切关注的问题工厂系统莫里斯认为,返回的工艺和精神价值哥特现代生活周期才能恢复平衡。他拒绝了无味的批量生产的产品和工艺的美丽的差,他设计精心制作的对象。

1888年莫里斯决定建立印刷机夺回从早期的几十年的书的印刷质量。他的Kelmscott新闻开始打印书在1891年,使用一个旧handpress,富有密集的油墨、手工纸。装饰设计的边界和首字母莫里斯和木板的委托插图被削减。莫里斯设计的三种字体的基础上从1400年代。

Kelmscott媒体夺回的美丽和高标准摇篮期(文本时产生书籍还是手工复制),和这本书又成了一种艺术形式。媒体的杰作是雄心勃勃的556页杰弗里·乔叟的作品。四年,Kelmscott乔叟从图纸87木刻插图由著名艺术家爱德华·伯恩-琼斯。单一的工作,莫里斯设计的14大边界,18小帧的插图,和超过200最初的字母和单词。一个详尽的努力需要每个人都参与这个项目。

的影响威廉•莫里斯和Kelmscott媒体在平面设计,尤其是书设计,是非凡的。莫里斯的概念精心设计的页面,他的漂亮的字体,和他的设计统一的最小细节的灵感总新一代的平面设计师。排版页面,形成了绝大多数的页面在他的书里,与可读性的构思和执行,另一个教训注意的年轻设计师。莫里斯的早些时候搜索复审类型风格和图像设计历史还触发了一个充满活力的设计过程,导致重大改进质量和各种各样的字体用于设计和印刷;许多设计师直接模仿的风格Kelmscott边界,首字母和类型风格。更多的商业平面设计、印刷等工作广告,被莫里斯的成功同样充满活力。

Kelmscott媒体的影响变得明显在私营出版社运动的兴起:打印机和设计师建立小型印刷企业设计和印刷精心制作,限量版书籍的美。建筑师和设计师查尔斯·罗伯特·卡在伦敦成立了埃塞克斯出版社,装订商托马斯詹姆斯Cobden-Sanderson加入了打印机金刚砂沃克爵士在建立鸽子的新闻哈默史密斯。鸽子的书籍出版社,包括其不朽的杰作,1903鸽子按圣经,非常漂亮的排版书籍。他们没有插图或装饰品;媒体而不是依靠高级纸,完美的印刷,精致的类型和间距产生页面设计的启发。的Ashendene新闻由英国人h圣约翰霍恩比,是另一个特殊的英语私人出版社的。莫里斯的例子后,这些私人按相信强烈的社会价值有吸引力和功能性视觉通信用于各行各业的公民。

美国尤其是,字体设计师,弗雷德里克·w·Goudy莫里斯·本顿,恢复传统的字体。也受工艺美术运动,美国设计师的书布鲁斯·罗杰斯升级书设计中发挥了重要作用。通过应用的理想商业生产设计精美的书,罗杰斯设置标准精心设计的书籍在20世纪早期。一个直观的古典学者,罗杰斯拥有良好的视觉比例。他还看到设计决策过程,感觉微妙的选择利润率,纸,样式和大小,类型和空间位置结合创造一个团结、和谐。类型历史学家罗杰斯贝雅特丽齐督导员写道,“设法窃取的神圣火焰发光Kelmscott媒体的书籍,并成为第一个把它到地球了。”

新艺术派

新艺术派是一个国际设计运动出现摸arts-architecture所有的设计,时尚,家具,图形和产品设计在1890年代和20世纪初。它的定义是一条蜿蜒的曲线特征。新艺术图形设计经常使用程式化的抽象形状,波状外形的纹,平坦空间受日本世绘浮世绘。在西方艺术家意识到贸易和浮世绘图案沟通东方和西方国家之间增加了在过去的19世纪的一半。建筑在日本的例子,新艺术设计师颜色,而不是色调建模,初级视觉属性的图形

最创新的新艺术运动的海报是艺术家Henri de图卢兹1893年海报的舞者简艾薇儿当时在巴黎查顿表演。在这个海报和其他类似,图卢兹了活跃的气氛,减少图像的简单的平面形状,传达一个表达式和性能环境。尽管图卢兹只产生了三十几个海报,他早期的应用的浮世绘的影响推动平面设计向更还原所指的意象,而不是描绘主题。他经常集成文字与他的意象同样的休闲技术图形元素。

阿方斯木栅,一位年轻的捷克艺术家曾在巴黎,被广泛认为是其最终的平面设计师花了新艺术的视觉表达。从1890年代开始,他创造了设计通常以美丽的年轻女性的头发和衣服漩涡节奏模式,实现了一个理想化的完美。他组织成紧作文灵感来自于奢华的装饰元素拜占庭式的和伊斯兰设计、程式化的刻字,蜿蜒的女性形式。像许多其他设计师,木栅为海报设计第一次抓住了公众的注意,但他也收到佣金杂志封面,包,书设计、宣传材料、甚至邮票。通过这种方式,平面设计活动的作用和范围不断扩大在整个时期。

将布拉德利,一个自学成才的美国设计师,成为另一个新艺术派的早期实践者。他的杂志封面、字体样式和海报展示了各种各样的技术和设计方法。布拉德利合成灵感来自欧洲的新艺术和工艺美术运动到一个个人视觉图像的方法。到了1890年代,照相凸版印刷流程(从原始艺术品印刷板)已经完善。这些允许更精确的复制原始比手工雕刻艺术品,这是最初的往往只有雕刻师的解释。布拉德利的工作,他整合文字和图片动态使用这种新技术的整体,从板印刷。

新艺术派反对历史主义,强调正式的发明,所以它变成了一个过渡运动从维多利亚时代设计到20世纪初的现代艺术运动。这种转变很明显在比利时艺术家和设计师的工作亨利·范·德·威尔德。后从后印象派绘画家具和图形设计在1890年代,他使用线条和形状的灵感来自于自然世界和抽象,他们似乎是“纯形式”;也就是说,他们发明的出现为抽象的形式设计师从大自然而不是形式。在他的海报等工作Tropon食品集中(1899),起伏的线性运动,有机形状和warm-hued颜色组合成一个抽象的图形表达。虽然这海报被解释为代表的过程分离蛋黄和蛋清,典型的观众认为这是纯粹的形式。

类似的探索形式的问题,部分灵感理论和美国建筑师的工作弗兰克·劳埃德·赖特、建筑师查尔斯·罗纳·麦金托什的j·赫伯特•麦克奈尔加入艺术家(姐妹)玛格丽特弗朗西丝·麦克唐纳在一个革命的时期创造力从1890年代开始。这组在格拉斯哥,苏格兰,结合矩形结构浪漫的和宗教图像的非正统的家具,工艺品,和图形设计。在海报的格拉斯哥美术学院(1895),例如,集团强调垂直上升作文是很明显的。