欧洲电影

在20世纪末,全国影院的概念已经在许多传统的问题电影文化的西方欧洲。这并不是说国家电影院已经不复存在,形势的法国会反驳这样一个assertion-but趋势国际合作生产和向制片人和演员工作在不同的国家和语言已达到一个阶段连贯的电影动作识别与一个特定的国家文化,如意大利新现实主义,法国新浪潮,或新德国电影,已经变得难以确定或维持。电影如天堂(2002),cowritten由波兰电影导演Krzysztof Kieślowski,汤姆从德国Tykwer导演,在意大利和美国和澳大利亚在意大利语和英语口语的主要演员,似乎是规则,而不是例外。另一个例子是提供的德裔导演迈克尔·哈内克的电影包括奥地利Der siebente Kontinent(1989);第七大陆),法国和德国La pianiste(2001:钢琴老师),法国缓存(2005),德国Das weisse乐队:德意志Kindergeschichte风景明信片(2009);白色的丝带),法语恋情(2012)。法国导演米歇尔冈瑞,在法国La科学des里夫斯(2006);科学的睡眠),共享一个写作奥斯卡美丽心灵的永恒阳光(2004),他最著名的电影,导演的喜剧王牌制作人(2008)和青蜂侠(2011)。尽管许多国家产生大量的电影,国籍的想法例证由单一个人比通过更广泛的分组。

欧洲电影的杰出人物之一佩德罗·阿莫多瓦西班牙的,Manoel de Oliveira葡萄牙,西奥上地希腊,阿基Kaurismaki芬兰意大利Nanni莫雷蒂。阿莫多瓦,破碎性禁忌在他的早期作品,进入成熟阶段的人类微妙和复杂性在2000年代和1990年代等工作拉福罗de mi画廊”(1995);我的秘密之花),卡恩tremula(1997);鲜肉),Todo尤其mi马德里(1999);关于我的母亲),你反对艾拉(2002);跟她说话),拉玛拉educacion(2004);糟糕的教育),回归(2006),La piel, habito(2011);我住在的皮肤),朱丽叶(2016)和悲哀y格洛丽亚(2019);疼痛和荣耀)。其他西班牙导演包括费尔南多·莱昂de Aranoa主任美国精神病的发作铝溶胶(2002);在阳光下星期一),完美的一天(2015)。

Oliveira-who生于1908年,他的第一个电影在1930年代,由葡萄牙艺术多年来限制dictatorship-continued直接,直到他去世,享年106岁。他也许是最有效的时期1990年之后等电影淡水河谷Abraao(1993);亚伯拉罕的山谷),Viagem ao principio世界报(1997);航行到世界的开始),后者由意大利演员主演马斯杜安尼在他最后的银幕角色。奥利维拉包括后来的电影嗯filme falado(2003);一个有声电影),Singularidades de乌玛rapariga loura(2009);一个金发女孩的怪癖),O sombra弋波e(2012);弋波和影子)。

上地,大师的希腊电影自1970年他的第一部长篇电影,多次雄心勃勃的作品融合个人和历史:对Vlemma Odyssea金银铜(1995);尤利西斯的目光),米娅aeoniotita柯米娅mera(1998);《永远的一天),我skoni hronou金银铜(2008);时间的尘埃)。Kaurismaki,欧洲最之一世界性的电影制作人,回到芬兰的主题Kauas pilvet karkaavat(1996);漂浮的云朵),密斯味menneisyytta(2002);没有过去的人),Laitakaupungin valot(2006);黄昏的灯光),Toivon tuolla puolen(2017);另一边的希望)。在意大利通过编写策划成为一个受欢迎的人物,导演和执行自己的电影,其中卡罗》(1993);亲爱的日记),拉节del figlio(2001);儿子的房间),米娅马德里(2015);我的母亲)模范。

一个齐心协力推出电影运动在欧洲来自一个制片人的集体在丹麦,它公布了一项原则Dogme 95(教条95)戛纳电影节在1998年。10 Dogme规则宣言反对科技小玩意在电影院和一个简单的现实主义风格和内容。一个组织的领导者拉斯·冯·提尔丹麦导演,他的电影包括英语打破了波(1996)。第一个Dogme工作,Festen(1998);庆祝),由托马斯•Vinterberg很受欢迎,和许多电影运动的旗帜下随后被释放,包括美国和法国导演的作品以及丹麦人。

东欧和俄罗斯

的下降柏林墙和1989年苏联解体两年后,俄罗斯的电影文化的东欧和前苏联集团国家经历了戏剧性的转换。以前由国家控制和支持,电影制作转移到私人手中。与以前的边界划分东欧与西欧现在拆除,制片人被释放,他们高兴或工作机会的存在。一个突出的例子是波兰导演Krzysztof Kieślowski1991年,他制造的La Vie德薇罗尼卡的两倍(薇罗尼卡的双重生活),它提出了一个神秘的对称两个女人,一个在法国生活在波兰和其他。Kieślowski电影制作工作转移到法国,他的重要三个颜色(“三色”)三部曲-蓝色(1993);蓝色的),胭脂(1994);红色的),布兰科(1994);白色的),后来1996年去世。波兰其他董事,包括阿格涅斯卡荷兰和Janusz Kaminsky,主要的工作美国。

尽管如此,在波兰电影继续生产,特别是在进入21世纪。经验丰富的导演杰西Skolimowski回到波兰经过几十年海外30门钥匙(1991);Ferdydurke),之后,Cztery noce z安娜(2008);四个晚上,安娜)。Marek Koterski赢得了赞扬Dzieńświra(2002);天的疯子),Wszyscy jestesmy Chrystusami(2006);我们都是基督),7 uczuc(2018);7的情绪)。Pawel Pawlikowski也被称为一个英国导演,戴头盔的波兰电影艾达(2013),赢得了奥斯卡最佳外语片奖,和Zimna wojna(2018);冷战)。

在俄罗斯的一个重要的人物出现Aleksandr Sokurov,他的早期电影被“搁置”,或禁止公共检查,直到1987年。索科洛夫的第一部电影在国际上被广泛认为是垫我syn(1997);母亲和儿子)。2002年,他让俄国人kovcheg(俄罗斯柜),一个96分钟的隐士生活博物馆之旅圣彼得堡,在一个没有削减,有史以来最长的替身拍摄。Aleksey Balabanov犯罪电视剧,导演乳臭未干的小孩(1997);哥哥)和一个续集,乳臭未干的二世(2000);兄弟二世)——冥想的历史作品,包括箴ourodov我lioudiei(1998);的怪胎和男人),Gruz 200(2007);货200),Morfiy(2008);吗啡)。安德烈Zvyagintsev创造了令人不安的家庭剧Vozvrashchenie(2003);返回),Izgnanie(2007);的放逐),存在主义惊悚片埃琳娜(2011),大气Leviafan(2014);利维坦),令人心碎Nelyubov(2017);无爱)。

电影制作是不可避免地受到长期影响,苦,残酷的解体南斯拉夫在1990年代。在这种情况下,每一部电影从该地区可能会受到攻击组的工作宣传。这是工作的于埃米尔·库斯图里卡,曾得到广泛的承认他的电影在1980年代,但在1990年代引起了争议地下(1995)和Crna macka,巴厘岛macor(1998);黑猫,白猫)。然而,波斯尼亚导演壕沟里广受好评没有人的土地(2001),Epizoda u zivotu beraca zeljeza(2013);一集一个铁的生活选择),Smrt u Sarajevu(2016);死亡在萨拉热窝)。另一个波斯尼亚,异曲同工之获得通知格巴维察(2006);我的梦想Gravica:土地),阿依达,君在何处?(2020)。

澳大利亚、新西兰和加拿大

在20世纪末它有时似乎澳大利亚和新西兰导演更活跃在好莱坞比在本国。许多好莱坞大片,主要演员等梅尔·吉布森等著名导演菲利普。诺,澳大利亚有很强的影响力。最突出的人物仍然在好莱坞轨道之外简剪秋罗属植物,出生在新西兰,总部设在澳大利亚的电影包括在内亲爱的(1989),天使在我的桌子上(1990),钢琴(1993),一位女士的肖像(1996)和神圣的烟(1999)。在新西兰彼得·杰克逊使他与恐怖喜剧的马克不好的味道(1987),满足的(1990),Braindead(1992);在美国发布死的活着),的Frighteners(1996),还有一个令人印象深刻的艺术电影关于一个1950年代的谋杀案,梦幻天堂(1994)。他执导的好莱坞历史上最广泛的项目之一,一个适应经典的幻想小说《魔戒》由英国作家J.R.R.托尔金。托尔金的三部曲被枪杀的所有三个部分同时在新西兰和之后发布的奖学金的戒指(2001),这两个塔(2002)和《王者归来》(2003)。他还cowrote和导演翻拍的金刚(2005)。

有一些杰出的澳大利亚电影制片人在21世纪。沃里克•桑顿执导参孙和大利拉(2009)和甜蜜的国家(2017),这两个电视剧关于澳大利亚土著人生活在现代澳大利亚。这位女演员詹妮弗·肯特的导演处女作是受欢迎的恐怖电影的Babadook(2014)。新西兰电影值得注意的包括Niki卡罗鲸骑士(2002年)、布拉德·麦克甘的在我父亲的洞穴(2004)和罗杰·唐纳森世界上最快的印度人(2005)。有演员转型Taika Waititi发现成功的鹰对鲨(2007),男孩(2010),寻找Wilderpeople(2016)和乔乔的兔子(2019)。

英文电影制作人的情况是一样的加拿大,虽然好莱坞的诱惑影响加拿大演员超过董事。包括加拿大导演的注意伊戈扬原子,他的工作包括在1990年代和21世纪初的调节器(1991),新奇事物(1994),的以后(1997),费利西亚的旅程(1999),阿勒山(2002)和克洛伊(2009)和大卫柯南伯格,在同一时期裸体午餐(1991),m .蝴蝶(1993),崩溃(1996),x接触(1999),蜘蛛(2002),暴力史(2005),东方的承诺(2007),一个危险的方法(2011),国际都市(2012)和映射到星星(2014)。

包括加拿大导演出现在21世纪主任Michael探寻水源等喜剧这是。(2004),如果(2013),存根(2019)和咖啡和卡里姆(2020)。电影在魁北克,经历了强劲的时期在1970年代和80年代,在1990年代较小的印象。丹尼斯便早期的一个关键人物等工作Declin de l 'empire不已(1986);美利坚帝国的衰落),耶稣蒙特利尔(1989);蒙特利尔的耶稣),爱情和人类遗骸(1993)和明星用英语(2000)。他的Les入侵理发员(2003);野蛮人入侵)赢得了奥斯卡奖最佳外语片奖。就直接去了年龄des tenebres(2007);天的黑暗),Le Regne de la beaute(2014);的眼睛美丽),拉槽de l 'empire不已(2018);美国帝国的秋天)。泽维尔多兰抵达现场我星期二ma纯粹(2009);我杀了我妈妈),Les像盔甲imagininaires(2010);心跳),继续等劳伦斯无论如何(2012),妈妈(2014),英文约翰·f·多诺万的死亡与生命(2019)和马提亚马克西姆等(2019);马克西姆马提亚&)。

墨西哥

墨西哥电影是许多国家电影文化的代表,,一只脚在它自己的语言和电影传统和其他与影响在好莱坞和机会。这个演员阿方索Arau指示一个高度流行的电影基于一本小说写的妻子劳拉丘韦,科摩阿瓜对位巧克力(1992);像水一样的巧克力)。他接着一个导演在美国电影和电视。阿方索卡隆曾在好莱坞工作,回到墨西哥直接好评你妈也(2001);“和你妈妈”)。然后他执导的美国电影哈利波特与阿兹卡班的囚徒(2004)和重力(2013),他获得了导演奥斯卡奖。他后来获得奥斯卡导演和摄影墨西哥语的罗马(2018),也被评为最佳外语片。其他著名的墨西哥导演阿图罗Ripstein,其作品包括Profundo carmesi(1996);深红色),埃尔科罗内尔合金这个人谁escriba(1999);没人写信给上校),冈萨雷斯Inarritu,爱茉莉perros(2000)和巴别塔(2006),以及《美错》(2010)先搬到好莱坞奥斯卡奖的赢家捕鸟者或(无知的意想不到的美德)(2014)和的亡魂(2015)。德尔托罗也曾在好莱坞和墨西哥,他注意到他的幻想和恐怖电影,包括克洛诺斯(1993),El espinazo del diablo(2001);魔鬼的支柱),El laberinto del fauno(2006);潘神的迷宫);然而,他是美国最成功的电影水的形状(2017),他获得奥斯卡奖最佳导演。几乎所有的这些作品的成功国际艺术电影是一个迹象表明,尽管好莱坞世界电影市场的主导地位,仍有一个独特的国家愿景在电影院的21世纪。