国际电影

英国

由于缺乏语言障碍,英国成为好莱坞的第一个声音电影的主要国外市场。英国电影的工业是美国统治免受完整,然而拍成电影电影行动在1927年议会通过。该法案要求一定的最低比例的国内起源的电影在英国剧院被展出。尽管大多数的低成本制作的电影来满足这个条件,中低档产品称为“配额速战速决,”英国电影产生了许多重要的电影艺术家(其中大多数是很快吸引了好莱坞)。后的第一个主要的英国人才出现声音的介绍阿尔弗雷德·希区柯克导演的一系列时尚的惊悚小说对英国国际图片和戈蒙英国在1939年他搬到好莱坞之前。他的第一个有声电影,勒索(1929),标志着有效的声音在英国生产的开始。这部电影已经在生产沉默当导演part-talkie下令让它作为一个”。“尤其注意表达的使用自然和nonnaturalistic声音,后来成为希区柯克的特色的英国胜利(知道的人太多了,1934;39的步骤,1935;破坏,1936),以及美国的电影生涯。在重要的总部位于伦敦的英国电影制作人依然是匈牙利出生的兄弟亚历山大,Zoltan,文森特科达创立伦敦电影,1932年合作在一些英国最壮观的二战前产品(例如,亨利八世的私生活,1933;伦布兰特,1936;象男孩,1937;四个羽毛,1939)约翰·格里尔生家族的生产等优秀的纪录片罗伯特费海提的英国工业莱特(1933)和罗勒锡兰的歌(1935)为帝国销售局电影单元和它的继任者,邮政总局(GPO)电影单元。

法国

在法国在1920年代,由于第二次世界大战之后我戈蒙电影公司的代和下降,大量的小型工作室出租他们的设施,独立的公司,往往形成产生一个电影。这种电影制作方法借给实验本身容易,鼓励发展的前卫的电影运动被称为印象主义(由杰曼霍华斯,吉恩·爱泼斯坦,马塞尔·L 'Herbier和费尔南德•莱热)和创新的电影亚伯Gance(La放荡者,1923;拿破仑vu亚伯Gance不相上下,1927)和Dmitri Kirsanoff (梅尼孟丹,1926)。是因为法国电影业的发展没有销路的技术录音然而,未来的声音让生产者和参展商脆弱的在晋州、美国生产公司和德国Tobis-Klangfilm曾购买大型工作室自1929年以来Epinay的巴黎郊区。面对这一威胁,法国工业试图重组本身在剩余的代戈蒙帝国,形成两个consortia-Pathe-Natan Gaumont-Franco-Film-Aubert-for声音的制作和发行电影。尽管集团财务成功,他们似乎已经创造了一个前所未有的需求关于法国的法语电影的主题,重振这个国家的电影。1928年至1938年间,法国电影生产从66年到122年翻了一倍的特性,以及在票房方面,法国观众被认为是仅次于美国。

许多电影制作人促成了法国电影的重要性在1930年代,但三个最重要的雷内·克莱尔维哥,琼让·雷诺。克莱尔是一个前avant-gardist的贡献美学的声音,虽然不像希区柯克的如此重要,仍然是重要的。他的苏les巴黎创造(屋顶下的巴黎,1930),经常被誉为第一艺术有声电影的胜利,是一个活泼音乐喜剧混合异步声音的最低限度对话。克莱尔使用相同的技术勒万(1931),使用范围广泛的动态对位的效果。一个常识la自由(自由对我们来说,1931)是松散的,基于标准的生活查尔斯·代和处理更严重的工业异化的主题,尽管它仍然使用音乐喜剧形式。电影的情报,视觉格式化,聪明的使用异步声音过渡时期的经典。

珍比戈他的早死前只完成两个功能:零de conduite(零的行为,1933),L 'Atalante(1934)。两者都是抒情的电影在反抗社会现实对个体。他们强烈的个人自然被认为是影响诗意现实主义的风格特征法国电影从1934年到1940年这就是例证雅克Feyder的养老金含羞草酒(1935),朱利安Duvivier的佩佩勒文身制(1937)和马肉的法国des霭(港的阴影,1938),勒的硒醚(黎明,1939)。黑暗诗意,这些电影的特点是沉思的悲观情绪,反映了法国公众的绝望的人民阵线运动的失败1935 - 37和战争的表面上的必然性。

让·雷诺印象派画家的儿子皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿之前,9部电影导演的冷酷现实La Chienne(狗娘养的,1931),La Nuit du家乐福(晚上在十字路口,1932年),他的第一个重要文章的声音。雷诺阿随后表现出增加社会关注等电影的精神Boudu索维des成立(Boudu救了溺水,1932年),一本漫画袭击中产阶级价值观;托尼(1934),意大利移民工人的真实故事;Le犯罪德兰格先生(兰格先生的犯罪,1935),一个政治寓言的必要性集体行动反对资本主义腐败;和如此一个常识(“生活是我们的”;英语标题法国的人,1936)宣传电影的法国共产党包含两个虚构的和纪录片片段。他的承诺的力量是最明显的表现就是,然而有说服力的吸引他对人类的理解在他的两次世界大战前的杰作。La Grande错觉(大的错觉,1937),设置在一个第一次世界大战监狱,描绘了一个文明崩溃的边缘,因为国家和阶级对立;断言的至高无上的人际关系和战争的完全徒劳(“大幻觉”),这部电影是有史以来最伟大的反战言论之一。在杜拉Regle戏言(游戏的规则,1939),在当代法国文明的崩溃已经发生。欧洲社会显示一个优雅但脆弱的制造中,情感和物质取代了“礼仪”的世界里,“可怕的事情,”引用主人公八度(由雷诺阿),“每个人都有他的原因。“在这两部电影雷诺阿用定向声音和深源早些时候继续他的实验作文。他的技巧来影响美国电影当他移民美国为了逃避纳粹在1940年。

德国和意大利

由于其Tobis-Klangfilm专利的所有权,德国电影产业发现自己的相对强弱早年的声音,在此期间产生的几个重要的电影,包括约瑟夫•冯•斯特恩伯格的数恩格尔(蓝色的天使,1930),G.W.帕布斯特两个反战电影之一,Westfront 1918(1930)和Kameradschaft(1931),和他适应的贝托尔特。布莱希特的死Dreigroschenoper(三分钱歌剧,1931)。最具影响力的早期的德国电影,然而,弗里茨朗的米(1931),利用一维听觉意象