文艺复兴时期的现代

15、16世纪

的“重生”古典风格,这结合所有的艺术表达都以一种有序、理性的方式，在黄金首饰中找到了一片肥沃的创作领域。在文艺复兴时期的这位珠宝商的艺术达到了真正的高水平，特别是在意大利在大公国托斯卡纳．在希腊珠宝大放异彩的18个世纪后，意大利文艺复兴时期的珠宝再次实现了一种值得与具象艺术相比较的表达形式。事实上，这两者之间并没有明显的分歧。几乎所有最著名的艺术家都负责文艺复兴时期的艺术复兴吉贝尔蒂所雕刻，菲利普·布鲁内莱斯基监督完成，安东尼奥和皮耶罗·波拉约洛,桑德罗·波提切利他在金匠的作坊里当学徒，先生们去那里为他们的帽子订购奖章，女士们去那里镶珠宝。

由于它们做工精细，这就意味着它们的艺术价值远远大于古代内在由于其材料的价值，许多珠宝首饰流传至今，被公共和私人收藏。然而，这一时期的绘画提供了更广泛的证据，展示了男性和女性佩戴的珠宝。从波提切利和皮耶罗·迪·科西莫例如，人们可以看到，早在15世纪下半叶，妇女的头发上就有了精致的装饰珍贵的材料已经成为一门真正的艺术，金匠和工匠仔细地设计出往往极其复杂的装饰设计的每一行，这些设计必须与辫子或未绑扎的头发的运动相协调。

在文艺复兴时期，珠宝的使用有了巨大的增长欧洲．的法院英国、法国和西班牙的公国勃艮第意大利托斯卡纳公国沉溺于奢侈的竞赛，试图在展示黄金、宝石和珍珠方面胜过对方，这是几个世纪以来从未发生过的大规模现象。的贵族富裕的中产阶级紧随其后时尚，甚至是最小的子嗣都镶满了珠宝，美第奇公主的画像就是明证Il布龙齐诺的，以及其他许多人。弗朗西斯我他周围都是著名的艺术家，比如Benvenuto Cellini而且莱昂纳多·达·芬奇．在巴黎，艺术家如琼羽绒被， Étienne德劳内和弗莱明亚伯拉罕德布鲁因是珠宝设计的杰出创造者。小汉斯·霍尔拜因是谁将文艺复兴时期的珠宝从欧洲大陆引入英国英格兰在美国，他找到了肥沃的土壤亨利八世的对珠宝的巨大热情——这种热情仅次于伊丽莎白一世．亨利拥有不止一个华丽的全套首饰这是霍尔拜因为他设计的一套配套珠宝，此外还有几百枚戒指。

正如霍尔拜因为亨利八世画的肖像所暗示的，佩戴宝石的习俗服装在14世纪逐渐开始，蓬勃发展文艺复兴时期。甚至帽子的帽檐也装饰着珍珠图案，还有价值连城的吊坠。

在霍尔拜因1540年的肖像画中，也有一个当时流行的项链的华丽例子。它由宽的金带组成，饰有浮雕，形成圆形，在中心镶嵌着大石头。项链上挂着一个吊坠。女性很少限制自己只戴一条项链，通常是一条由珍珠制成的长颈链，带有或不带有吊坠，再加上一条较长的金项链，带有或不包含宝石。第三个项链通常是钩在衣服上，在肩膀上，形成一个双环，从中心举起来，用一个珠宝别针固定在胸衣上。

珠宝艺术家们把他们所有的创造力和技术能力都挥霍在这一珍贵的装饰品上吊坠．起初，这包括一个装饰性的奖章包围一个浮雕有古典衍生的人物和主题，如妇女半身像和异教神。后来，这些雕像被镶上了黄金、珐琅和宝石增强多色效果。再后来，这些人物被自由地用绚丽多彩的色彩塑造，其中有各种各样的主题——动物、海神、美人鱼、船只、海怪和象征性人物，有时是用复杂的镂空工艺制作的精致的装饰物作文组成几块相连，其中不规则的形状很大巴洛克珍珠常用于动物的身体或半人马躯干。

整个欧洲环在各种各样的类型中广受欢迎，包括那些可以打开并用作容器的边框，用于放置文物、符号或其他东西浪漫的传统有它的毒害。

17世纪

到了16世纪末，文艺复兴风格逐渐融入了美国的风格表现的巴洛克式的时期，在不同的国家产生于不同的时期。珠宝风格的这种逐渐变化主要受到两个因素的制约。第一个是技术性质的，涉及宝石切割的改进，而第二个则是对花卉栽培的巨大时尚。花菜装饰因此成为了珠宝设计师们最流行的主题，并且风靡整个欧洲。结、丝带和洛可可卷轴的装饰图案也有了相当大的发展。具象装饰的数量也相应减少，最后完全消失。起初，这些装饰形式是在镂空中进行的黄金首饰，大部分都是用珐琅着色的。后来，随着刻面技术的改进，钻石和其他宝石的受欢迎程度急剧上升，成为了钻石和其他宝石的真正主角作文首饰。

在17世纪，佩戴珠宝的数量减少了，男性装饰的时尚也减少了。最后一位大量使用珠宝的君主是路易十四，而这个词重在这里用的是字面意义上的，主要由宝石组成的巨大重量，君主在官方仪式上用宝石覆盖自己。他有自己的私人珠宝商Gilles Légaré，他是卢浮宫的客人。他不是唯一一个主权然而，他喜欢炫耀他的珠宝，也不是凡尔赛宫欧洲唯一一个效仿国王的宫廷的人伦敦马德里和慕尼黑紧随其后。女性佩戴的珍贵饰品从帽子开始，在帽子的侧面至少有一个引人注目白鹭(宝石的喷射)被固定住了。然后是两三条沉重的项链，每一条都可能有一个吊坠，然后是一条腰带，顺着紧身上衣的尖形。其他珠宝被镶嵌在袖孔、肩膀和手腕上，至少有四枚戒指戴在手上。通常用于服装的厚重面料都绣有金线。正是在这一时期，一种壮观的珠宝形式被创造出来西班牙，这在一个更柔和形式传播到整个欧洲:三角胸衣胸针从领口到腰部覆盖了女性的整个上身。它镶嵌着大量珠宝的卷轴、树叶和吊坠，镶嵌在一个金色的框架上，沿着身体的曲线，甚至延伸到腋下珠宝通常包含不少于50颗大小不一的宝石。一个著名的例子是祖母绿的宝藏皮拉尔的圣母，现在显示在维多利亚和阿尔伯特博物馆,伦敦。