操作原理

的古钢琴形状为矩形，它的字符串从左到右穿过键，键位于矩形的较长一侧。的音板在箱子的右端是仪器的振动所有的字符串都通过网桥连接到它。音板放大了琴弦的声音，它允许琴弦使大量空气产生振动，而不是使接触琴弦本身的少量空气产生振动。(这是同样的原则，使一个音叉当把手压在桌面上时，声音会更大。)

古钢琴的操作极其简单。一个类似螺丝刀末端的黄铜刀片被插入每把钥匙的顶部表面，靠近钥匙的背面;一块更小的木头，鲸须，或者角被打入了钥匙的后端。(这个部件装在钥匙后面的固定槽里，可以防止钥匙在上下移动时左右移动。)当用手指将琴键的前端向下推时，后端就会上升，而黄铜刀片，称为切线敲击琴弦(在大多数击弦琴中，琴弦是成对排列的)，使它们振动。在左边切绳子之间织着一条布。当琴键被敲击时，只有部分弦的正切-也就是说,在切线音和桥音之间;布可以防止切线左侧的弦段发声。一旦琴键被释放，切线就会从琴弦上脱落，然后琴弦就会被布完全消音。由于每根弦的发声部分是切线和桥接之间的一段，切线不仅可以使弦处于振动状态，而且还可以确定它们的发声长度。于是，一系列的切线在不同的点敲击一对给定的弦会产生一系列不同的音符，所有早期的击弦琴都是为了利用这一点而设计的。兹沃勒的阿瑙(Arnaut of Zwolle)的古钢琴只用了9对或10对琴弦就能弹奏出3个八度键盘上的全部37个音符，而1480年左右(乌尔比诺杜卡莱宫)的意大利镶嵌画(图中是木镶画)中的古钢琴只用了17对琴弦就能弹奏出4个八度范围内的47个音符。

让一对字符串服务于多个键有两个重要的缺点。因为每对琴弦一次只能发出一个音符，所以不可能同时演奏由同一根琴弦发出的任何两个音符，因此不可能演奏某些和弦。此外，如果演奏者试图连奏由同一根弦发出的连续音符，可能会产生令人不快的叮当声，因此必须以半连奏的方式演奏。

早在兹沃勒的阿尔诺时代，第一个缺点就被最小化了:同一对琴弦发出的音不超过四个键，并且仔细选择这四组琴键所处的位置，这样只有不和谐的和弦是不能演奏的。第二个问题只有当相同的琴弦提供最多两个琴键时才能解决，这样每个自然琴键只能与旁边的升弦或降弦共用它的琴键。例如，G与G #配对，并且在音乐在这一时期，这两种音符很少同时出现或立即出现继承．当然，如果有人想用G键像幽灵一样，问题就会再次出现;但是，只要还在使用意指调弦，G在任何情况下都不能像幽灵一样盘旋。

然而，最终，人们觉得有必要能够演奏所有的调性，而不受演奏风格或不和谐和弦的使用的限制，于是击弦琴开始被建造成每个键一对弦。这样的古钢琴被称为“无弦古钢琴”，而那些每对琴弦有几个琴键的古钢琴则被称为“有弦古钢琴”。虽然早在1693年就有人知道无动弦古钢琴，但最古老的古钢琴现存的这座由汉堡(德国)的希罗尼穆斯·阿尔布雷希特·哈斯(Hieronymus Albrecht Hass)建造的建筑始建于1742年。雕花古钢琴一直生产到18世纪80年代;他们很少有走音的琴弦，更少的琴弦使得所有的琴键都更短，长度更相等，给乐器带来更好的触感。此外，较少的琴弦对音板施加的向下力也较小，因此音板更明亮、更清晰语气．

音质

击弦古钢琴最大的缺点是它的音调极其柔和。因为它直接产生于乐器发出声音的方式，所以这个缺点不容易被克服。仅靠敲击琴弦的一端是不可能给琴弦带来很大能量的(正因为如此，吉他手用左手敲击指板时发出的声音比用右手弹拨时要小，尽管发出的音高是一样的)。作为补偿，在所有键盘乐器演奏者中，只有锁琴手在敲击一个音符后拥有控制权。只要一个音符发出声音，他就通过切线和键与琴弦接触，通过改变他在键上的压力，他可以改变音符的音高，产生可控的颤音，甚至创造错觉延长或增大音调的尽管最大值响度其中一架古钢琴的能力并不大，它最柔和的弱音确实很柔和，而且古钢琴师控制着一种无限在这两个极端之间的响度等级。由于这种触感的敏感性，击弦古钢琴作为教学和实践工具被高度重视。此外，它的相对廉价使它成为德国、伊比利亚和斯堪的纳维亚半岛常见的家用键盘乐器。

击弦古钢琴安静的音色使得它在合奏音乐中不太实用，除了为长笛手或歌手提供谨慎的伴奏。虽然16 - 18世纪的许多独奏键盘音乐都可以在击弦古钢琴上演奏，但不能说18世纪后期之前的大部分音乐都是专门为击弦古钢琴创作的。然而在当时，击弦古钢琴在德国经历了一次伟大的复兴，并以其独特的唱腔和作曲能力谱写了音乐动态阴影和颤音是由卡尔·菲利普·伊曼纽尔·巴赫(1714-88)等大师为它创作的。

在钢琴流行很久之后的19世纪，德国和斯堪的那维亚仍在制造击弦琴。事实上，许多乐器制造商既制造击弦琴，也制造钢琴(还有大键琴)。对老式乐器的持续需求可能是音乐家们认识到这三种乐器不同的功能的结果之一。

击弦古钢琴在英国和美国的适度现代复兴在很大程度上要归功于阿诺德的努力Dolmetsch他从19世纪90年代开始制作古钢琴，并在公共场合演奏。他演奏古钢琴的风格和乐器的设计在很长一段时间内都有很大的影响。然而今天，越来越多的古钢琴制造者和演奏者正在探索这种乐器的早期形式。