俄罗斯歌剧

在长期进口意大利、法国和德国作曲家的歌剧之后，俄罗斯人终于看到了本土作曲家的作品，米哈伊尔·伊万诺维奇·格林卡：Zhizn za tsarya（《沙皇的一生)，亦称为伊凡苏珊宁，(1836)，以及鲁斯兰和柳德米拉(1842);《鲁斯兰和柳德米拉》(Ruslan and Lyudmila))圣彼得堡．基本上是意大利歌剧，他们Ruslan特别是决定了俄罗斯歌剧的进程，因为格林卡对斯拉夫语的近似民间音乐，他对主题技术，和他的令人回味的编排。

他的作品亚历山大·鲍罗丁，Nikolay科夫,适度的穆索尔斯基一直留在世界各地的歌剧节目中。鲍罗丁的不完整Knyaz伊戈尔（王子伊戈尔，他自己的剧本;完成编辑:Nikolay科夫而且亚历山大Glazunov)于1890年在他死后在圣彼得堡上演。与法国大歌剧的风格相似，该作品以使用an而闻名成语根据俄罗斯民间传说首歌以及它对“东方”旋律的暗示。里姆斯基-科萨科夫的大量歌剧在戏剧和童话之间交替，或多或少地给予了重点背诵的还有抒情元素。他最好的歌剧可能是《俄国人》帕西发尔”,Skazaniye o nevidimom grade Kitezhe i deve Fevroni(“传说《基捷兹看不见的城市》)，1907年在圣彼得堡首演，这部作品充满了强烈的情感。在他的打火机作品中，最著名的是Snegurochka(圣彼得堡，1882年;《雪女》，他自己的剧本)，来自(莫斯科,1898;歌词作曲家弗拉基米尔·尼古拉耶维奇·贝尔斯基的作品)，以及奇幻的作品喜歌剧金petushok(莫斯科,1909;Le Coq d 'or,或金鸡，贝尔斯基的歌词，后亚历山大·谢尔盖耶维奇·普希金)．就像王子伊戈尔在美国，里姆斯基-科萨科夫的歌剧对许多歌剧做出了重大贡献音乐爱好者开始考虑典型的俄罗斯音乐。

穆索尔斯基歌剧的:几部歌剧的全部或部分组成的其中,Khovanshchina(对着他自己的剧本;的分数由里姆斯基-科萨科夫完成和策划;死后的首映于1886年)具有家族相似性王子伊戈尔尤其是在运用真实和模拟的“东方”元素方面，但它更严肃，自信得多语气．穆索尔斯基最大的成就是鲍里斯·戈都诺夫(圣彼得堡，1874年;在普希金和俄罗斯历史之后，他自己的剧本)。鲍里斯，这个有罪的篡位者，主导着这场盛会，在这场盛会上，俄罗斯人民以有力的合唱形式出现。穆索尔斯基在非常浓缩的音乐中传递文本要点的能力是非凡的，他成功地从他新发展的技巧中提取出强烈的力量和戏剧效果。鲍里斯·戈都诺夫对俄罗斯和其他地方的歌剧作曲家产生了巨大的影响。

歌剧的实践彼得·伊里奇·柴可夫斯基和他的截然不同吗同时代的人．他的作品以清晰的人物刻画而闻名。他最著名的，非常有特色的歌剧是尤金·奥涅金(莫斯科,1879;剧本由作曲家康斯坦丁·s·希洛夫斯基(Konstantin S. Shilovsky，在普希金之后)和情节剧Pikovaya dama(圣彼得堡，1890年;黑桃皇后，由莫德斯特·伊里奇·柴可夫斯基[作曲家的弟弟]改编，以普希金命名)。值得注意的尤金·奥涅金是主人公的生动写照。在柴可夫斯基的所有歌剧中，长期以来使他的管弦乐作品如此吸引人的高度主观的情感基调明显地呈现出来。

值得注意的是，迄今为止提到的所有俄罗斯作曲家，包括柴可夫斯基，他是其中最国际化的，他们的歌剧都是在圣彼得堡或莫斯科首演的莫斯科这表明语言是西欧生产的障碍。相比之下,伊戈尔斯特拉文斯基他的俄罗斯歌剧最初是在法国巴黎这在一定程度上是因为他与这位俄罗斯经理人的关系哔叽列夫还有创新跳舞公司芭蕾拉斯这场运动席卷了整个城市。尽管斯特拉文斯基的芭蕾是他成名的原因，也是他最受欢迎的作品，但在他漫长的作曲生涯中，他写了三部歌剧。第一次来到Solovey(1914);《夜莺》(The Nightingale)，由作曲家斯捷潘·尼古拉耶维奇·米图索夫(Stepan Nikolayevich Mitusov)创作汉斯·克里斯蒂安·安徒生)的影响科夫他曾是斯特拉文斯基的老师。下一个是Mavra(1922);歌词的鲍里斯Kochno(源自普希金)，他是一个独特的歌剧迷音乐的风格，包括不可预测的口音和频繁的变化米(将节拍组织成两个或多个组)，使用固定音型(持续重复音乐模式)，以及并列静止的声音块;这些特点使斯特拉文斯基成为他那个时代最重要的作曲家。然后是一段很长的时期，以几种近似歌剧为标志(其中包括歌剧)清唱剧俄狄浦斯雷克斯(1927年)在斯特拉文斯基的英文长篇歌剧出现之前，浪子的进步(1951);由诗人创作的歌词奥登切斯特·卡尔曼，之后威廉•贺加斯)，新古典主义简朴的还有富有同情心的工作。

谢尔盖普罗科菲耶夫创作了许多歌剧，有些是他的现代风格，有些是古典风格保守的要求的风格苏联当时。在前者中，最好的和最常上演的是布法歌剧L 'Amour des trois orange(芝加哥,1921;《对三个橘子的爱他自己写的剧本)和耸人听闻的幻觉歌剧，火焰天使或烈焰天使(1954年电台首映;Ognenniy天使，他自己的剧本后由一个故事瓦列里·雅可夫列维奇·布吕索夫)．在普罗科菲耶夫的苏联时期歌剧中，最受欢迎的是欢快的部分在修道院订婚，也被称为的少女的保姆(1946);Obrucheniye v monastïre或Duen大家，米拉·门德尔松(Mira Mendelson)编剧。最具野心的是大规模战争与和平(1946);沃伊纳和平号，由作曲家和门德尔松创作的剧本)，并获得了成功恢复从20世纪末开始。

然而，这部苏联时期的歌剧在国外最为人所知，是一个关于性压抑和暴力的残酷故事德米特里肖斯塔科维奇，原名Ledi Makbet Mtsenskogo Uyezda(1934);姆曾斯克区的麦克白夫人由作曲家和亚历山大·普雷斯(Aleksandr Preys)创作的剧本)，后来由于政府的不赞成，在很长一段时间内销声匿迹后，被修改为(Katerina Ismaylova(1963)。肖斯塔科维奇的青年歌剧鼻子(1930)，根据讽刺戏剧Nikolay果戈理于21世纪初在波士顿复兴纽约市取得了巨大的成功。