膜鸣乐器

不同于西方音乐传统的鼓,那些古老的亚洲(和部分现代)为主仪式和正式的仪器。巴比伦已经有多种形式:气缸,沙漏,杯状,碗状,所有的兵马俑和殴打。亚述人在队伍也进行大锥形转鼓在同样的方式。

寺庙鼓有相当大的比例:巨大的架鼓从第三年在美索不达米亚的存在,齐腰高lilissu有一个酒杯站形成一个碗。所有这些都由男性扮演,但小架鼓出现在苏美尔约2000公元前描绘的女性;一个国王的孙女被任命为最佳球员balag迪在殿里的月亮在你的约有2400公元前。自从,架鼓主要是女性的工具。圣经上说,在古代以色列”米利暗,亚伦的姐姐女先知了在她的手铃鼓;和所有的女人也跟松木和跳舞。“他们仍在中间的东方艺术音乐乐团,一些地区在只在流行和其他人民间音乐。

无论伊斯兰教是练习,大型和小型铜鼓是吗遇到。在土耳其古典单声道唱歌是完全由一个小陪同半球形铜鼓,在头的中心或靠近边缘,根据是否需要明确或低沉的节拍。

在许多地区的东部,鼓被认为创造或模仿雷声。套雷鼓艺术上描绘对象从9到11世纪发现的东突厥斯坦(今中国新疆)。在中国,道教神Lei龚通常被描绘成无数鼓包围他创建了雷声,甚至在日本雷鸣般的鼓声自动化通过附加一些他们的外圆周轮,旋转时,使他们rattle-an早期的应用摇铃鼓原则。在非洲和美洲,亚洲仪式鼓一直伴随着人类牺牲;在中国,鼓神圣的在第七届和第六世纪公元前通过牺牲的血涂抹,通常的战争俘虏。

摇铃鼓,也包含在他们的蛀牙的对象使滚筒旋转时通过处理或连接绳索打结,罢工结束了,可以追溯到商朝(c。1600 - 1046公元前从西藏),现在在使用自治中国地区和南亚到日本。还是一种仪式鼓在某些地区的一个属性湿婆的第三个成员印度教三位一体别人摇铃鼓已经退化到纯粹的玩具。巨大的婆罗浮屠佛塔,Java,已知宇宙的一个典型的形象,是雕刻的乐器在使用时安装(c。800)。这些包括圆柱、圆锥、沙漏和锅drums-all印度乐器。然而,今天的印尼管弦乐队,佳美兰,几乎忽略了鼓组合形式。打鼓是只一个人的业务在马来语的一些岛屿群岛,鼓在男人的房子,眼前的女人。

鼓扮演重要角色在中国和韩国的早期宫廷乐队,从他们的幸存的元素雅乐,法院管弦乐音乐日本。这里领袖节拍时间drum-either圆柱形或hourglass-shaped-having突出正面,日本鼓箍筋的特征。更大的筒状的鼓钉头被从精心设计的框架。在南亚各种膜鸣乐器参与艺术音乐乐团或陪舞,而小铜鼓成对在游行;大单铜鼓寺庙仪器或可能安装成对在象背上户外仪式。许多较小的鼓着,楔形头,皮肤被应用程序调优酱进一步紧张。在缅甸、泰国和南尼亚斯岛(印尼)许多大小不一的调谐桶鼓悬浮在低循环的钢笔鼓鸣钟;这样一个敲出和谐的声音可能包括从16到24桶,由一个单一的音乐家和他的手指和手掌,偶尔一个鸡腿。这些相的组成部分剧院管弦乐队在游行。

在东亚和东南亚一个mirliton设备是应用于许多木管乐器以获得一个特征修改的音质。为此一个额外的孔切管和覆盖着一层薄薄的膜。遇到不同的应用这一原则在南亚,一双短木mirliton“喇叭”表现的喉咙嗡嗡作响。