中世纪

鸣乐器

希腊和罗马的独发电话传到了后古典时代的欧洲，它们的分布无疑得益于joculatores市民或宫廷音乐家(游吟诗人”)．鉴于在采用之前基督教大多数人仪式仪器，它们的功能在中世纪的时间是严格的——除了钟声是个明显的例外世俗的．

拍板(tabulae)，扁平的骨头或木头，用来驱赶鸟类狩猎和提供食物节奏流行舞蹈。麻风病人也会用声音来警告其他人。

舞者的响板在整个中世纪，西班牙人都在玩这种双壳壳的空心板;它们从11世纪开始就有插图了。早在罗马时代，Cádiz的舞者就已经知道演奏金属响板了，但从那以后，人们更喜欢铿亮的硬木响板。它们在圣玛利亚悬臂通过阿方索十世(聪明的)。钹在整个中世纪时期几乎没有变化，类似与希腊人和罗马人使用的很相似。它们可能是铸造的，而不是旋转的，它们被水平放置，一个在另一个上面。小杯形铙钹叫acetabulae由黄铜或银制成的卡西奥多鲁斯(死c。580)和塞维利亚的伊西多尔。虽然现代的做法是击出一枚铙钹伊西多尔和须(10世纪后期)，更大的铙钹继续成对演奏，至少在中世纪后期，被发现是伴随舞蹈的“响亮”乐器，并在贵族的节日中演奏。

铃铛仍然被认为具有驱邪的力量;随着他们被收养，基督教会开始相信鬼魂恶魔可以被金属的声音赶跑，从此成为一种力量增强通过与神圣崇拜的联系所提供的保护，更确切地说，通过洗礼．钟声洗礼仪式最早记载于公元牧师会的(民事条例)查理曼大帝的789年。驱邪欢庆者们吹响手铃或在衣服上佩戴铃铛。圣约翰金口(死于407年)感到有必要抗议在儿童的衣服或手镯上系铃铛的习俗，以保护他们免受恶魔的伤害，但小铃铛或粒钟继续装饰着先进化的牧师的做法古中东(钟上装饰着51个铃铛Lanfranc离任去他是11世纪坎特伯雷大主教)。的收费钟声的传递是为了驱走将死之人身上的恶灵。教堂的钟声宣布一天的时间，召唤信徒来做礼拜，拉响警报，击退闪电，广播和平或王子出生的消息，并赞美上帝。在世俗生活中手铃是在混合乐器合奏中演奏的，通常是一个贝尔在每个玩家的手中。

调谐的钟串在一起形成编钟是中世纪最受推崇的打击乐器。它们经常出现在10世纪以后的手稿插图中，特别是与大卫王的代表有关，大卫王是以色列的第二位国王。编钟通常以四到九个为一组的形式出现，这是一种没有拍子的半球钟锤．据和尚说西奥菲勒斯(12世纪)，他们的球场是由铸件的厚度而不是尺寸决定的。从13世纪开始，由于大规模采用伊斯兰技术来制造天文硬件和自动机、连接装置和齿轮装置，编钟被连接到发条上并机械敲打。随着钟声越来越大，指南针也越来越大敲出和谐的声音被扩展了，它被称为钟琴．今天的区别仅仅是指南针，任何一套超过1¹/₂或者罗盘上的两个八度被认为是一个carillon。

在世俗生活中，颗粒钟悬挂在女士的腰带上或由小丑佩戴。特别是在15世纪，流行的摩里斯卡舞的舞者，或者莫里斯舞他们把小铃铛系在水管上。

在引入钟之前希腊东正教在11世纪，semanterion这时，一个打击乐的人发出了一声敲击声，召集了会众罗马天主教会它一直被用作钟的替代品圣周．三角形最早出现在14世纪;原来松了好些卡嗒卡嗒的环是螺纹在较低的部分。刮自旧石器时代以来，idiphonone在欧洲就为人所知，被认为是刮过的罐子断断续续从12世纪开始;从一幅14世纪的微缩模型可以判断，这种噪音制造者与其他打击乐器一起演奏，如叮当铃和球铃，用于狂欢。很少有仪器像它一样适合个人使用音乐制作为犹太人的竖琴到14世纪中叶，它在西方已经为人所知。

以上大部分的异音是无调性的;除了钟和敲击梁外，它们构成了教堂的一部分那是irregularis遭到德国器官学家等作家的谴责1511年的Sebastian Virdung以及诸如此类的仅限于流行娱乐或信号。这一时期的书面音乐并不能帮助我们确定白痴电话是用人声还是用其他乐器演奏的。

膜鸣乐器

框架鼓从十字军东征时期开始流行。最常见的形式是The手鼓，或手鼓，浅浅的身体上的一个头，有家具的四组或四组以上的铃铛在它的边缘上等距地放置。图片资料显示，这种乐器由男性和女性共同演奏，特别是为声音伴奏。14世纪的文学证据也证明了这一点乔凡尼薄伽丘还把它写成了伴唱。在这一时期，人们还发现了叮当响和颗粒钟流行音乐制作。

双头鼓在中世纪被用来提供有节奏的伴奏，在7世纪发现了第一个被使用的证据鸡腿，一种源自亚洲的技艺。用绳子串起来的小圆筒鼓被称为他泊山在十字军东征期间进入西欧;已知最早的图片证据是12世纪的英国照明jongleur伪装成熊击打挂在脖子上的桶鼓。tabor的大小和深度各不相同，它配备了一个陷阱(如在头部伸展的内脏，以产生嘎嘎作响的声音)，并用棍子敲击。它与三孔笛一起演奏，组成了一个活跃的单人乐队，在贵族和大众圈子中都被发现是舞蹈的伴奏。较大的双头圆柱形或长筒与军事有关。它是一种用两根棍子玩的游戏，从15世纪开始，在欧洲军队中服役的瑞士雇佣兵开始普及。

的定音鼓（naqqā万岁)，一个小型的半球形铜鼓源自阿拉伯或撒拉逊人，由粘土、木材、皮革或金属制成。它是碗形的，有一个直径15 - 25厘米(约6 - 10英寸)。选手们用腰带或挽具成对地挎在腰间，每根挽具都被调成不同的音调，选手们用两根短木棍演奏。皮肤是用一圈绳子拉紧的，可以收紧也可以松开。裸体者在12世纪和13世纪期间迅速传遍欧洲。他们在当时的史诗中被提及，记录表明，几乎每个宫廷都在其固定的音乐家中雇佣了一名裸体者。

一段时间以来，较大的壶鼓为十字军、商人和其他前往埃及的旅行者所熟知中东但直到15世纪，这些乐器才被成对地骑在马背上传入西欧。1457年，当匈牙利大使馆进入巴黎时，他们引起了轰动;这样的“大锅”以前从未见过，马匹随着鼓点的节奏跳跃。皮被安装在用螺丝固定在乐器上的轮辋上，可以精确地张紧，从而产生真正的音符。从此以后，按照东方的习俗，壶鼓被与高贵联系在一起，作为华丽和环境的附属品象征权力和声望．

不常见的摩擦鼓第一次出现是在12世纪晚期的大主教宫殿雕塑中，带有摩擦棒圣地亚哥·德孔波斯特拉在西班牙。虽然毫无疑问，它继续被使用，但直到17世纪，人们才知道它的图片或再次被提及。