油毡削减

由于油毡易于切割且没有纹理，因此油毡切割常用于向儿童介绍版画。直到20世纪50年代，这个过程才受到重视，毕加索成就了一系列辉煌颜色油毡削减。

的印刷是类似于印刷的木刻或木雕刻。它们可以通过手工摩擦或适当地打印安装，可以在印刷机上印刷。的彩色打印流程遵循木刻的原则。

金属切割

有时艺术家会使用软金属，比如引领或锌，制作类似木刻或木刻的版画。在19世纪，铅剪纸经常被用于报纸插图。著名的墨西哥艺术家José瓜达卢佩·波萨达例如，他经常使用铅来制作他的指纹。使用铅的主要原因是它便宜而且容易使用。因为金属雕刻是像木刻或木刻一样印刷的，通常很难从印刷品上分辨出使用的是哪种材料。

纸板(纸)切割

小学的孩子经常通过制作来接触版画纸板切割，以及复杂的艺术家们使用同样的材料来打印复杂的抽象图像。纸板和纸它们不仅便宜、易得、用简单的工具就能操作，而且经过适当的准备，也被证明非常耐用。纸板的切口可以通过堆砌或切割而成。在第一道工序中，将切出的零件粘在支架上。当盘子完成后，它被涂上一层塑料清漆，以确保表面坚韧且不吸收。在切割方法中，使用了沉重的层压纸板，并简单地将切割部分剥离到所需的深度。完成后，将切口涂上清漆。纸板的印刷遵循与木刻或油毡切割相同的原理。

缓解腐蚀

当大面积的金属板蚀刻出来(见下文)蚀刻)，将浮雕图案留在表面印刷，这种工艺通常称为浮雕蚀刻。通常这种方法用于面积，但也可以用于直线。英国艺术家和诗人威廉·布莱克是第一个对浮雕蚀刻进行广泛试验的版画家。他设计了将他手写的诗连同插图一起转移到要蚀刻的金属板上的方法。

在当代版画中，浮雕蚀刻被广泛用于彩色印刷。印版的不同层次可以涂上不同的颜色。浮雕蚀刻也是一种流行的制作方法无墨凹版印刷(纸上浅浅浮雕)。

摩擦

艺术家只需将一张好纸放在雕刻过的表面上，然后用蜡和炭黑在纸上摩擦，或者用特殊的墨水涂抹，就可以使用几乎任何表面进行印刷，包括在日本，鱼的身体。拓片可能是古代最早的印刷品。在印度，拓片是由墓碑和寺庙浅浮雕制成的中国拓片被用来复制书法早在2世纪ce．除了鱼拓片，日本人还制作金属饰品拓片。

今天，许多博物馆都出售他们收藏的浅浮雕拓片。在美国拓片通常由殖民时期和19世纪初的墓碑制成，在欧洲，拓片被用于镶嵌在石板上的黄铜牌匾上。

虚线列印(crible）

这是一种传统的金匠技术，早在为印刷目的而雕刻之前，criblé也被用于在纸上制作最早的金属印刷品。Criblé是一种用手打孔器在板上打点的方法;用冲床和锤子;用一种叫做抠图冲孔的锯齿平头工具;用各种挖槽;或者，有时，用一个空心的圆头环冲孔机。Criblé版是浮雕印刷像木刻。在大多数点状印花上，黑色背景主导着精致的蕾丝设计。

雕刻

在雕刻中，图案被雕刻成金属用雕刻或雕刻刀．燃烧器是一种具有方形或菱形截面和轻微弯曲的钢棒柄．切割是通过将烧料推入金属板来完成的。它渗入金属越深，线就越宽;深度的变化创造了雕刻线的膨胀和逐渐变细的特征。雕刻完成后，用刮刀将雕刻机产生的轻微毛刺清理干净。雕刻的线条是如此的锐利和干净，即使在一个密集的蚀刻区域切割，它也能表现出自己。在版画中，雕刻的线条以其精度和强度而著称。在雕刻时，手在任何方向上都不能自由移动，而是沿着一条线推动墓碑前进;方向的改变是通过另一只手操纵板来实现的。虽然铜，锌，铝和镁板被使用-在过去软铁甚至还使用了钢——全能最好的金属是铜。它具有最一致的结构，既不太软也不太硬。

铜版画

除雕刻外，干点法是最直接的凹版技术。然而，在印刷领域，它代表了光谱的另一端。雕刻是精确的;干点是崎岖的，温暖的，不规则的。

干点是用钢尖针或金刚石尖针在金属板上划线制成的。在这种方法中，对板的渗透是可以忽略不计的;它是金属毛刺由盛墨水的点凸起。因为毛刺是不规则的，所以打印出来的毛刺像一条柔软的丝绒线。针的角度对线宽的影响比压力大得多。如果针与板垂直，它会在两侧抛出毛刺，然后产生一条细的双线;宽线的最佳角度是60度。许多艺术家使用电动雕刻机来制作干点。工具的摆动点在板上打出小坑。因为这条线由成千上万个这样的小坑组成，它比传统的针划线更丰富，更经得起印刷。

铜板是最好的干点。这些盘子很脆弱，因为毛边很容易被印刷压力压平。即使用力过猛的擦拭也会损坏盘子。因此，除非艺术家满足于非常有限的样张数量(三或四张)，否则铜板上必须镶钢，这是一个用电解方法将钢沉积在铜板上的过程。这种涂层很薄，如果处理得当，毛刺会变硬而不影响印刷质量。锌和铝，然而，不能钢表面。

网线铜版

在中间色调的金属板是粗糙的细毛刺，直到它打印一个丰富的，天鹅绒般的黑色。然后板被工作回到打火机值用刮刀和抛光机。因此，mezzotint也被称为mezzotint用角或“黑色的举止”。

Mezzotint在整个18世纪和19世纪蓬勃发展，主要用于肖像或复制绘画。过去的重要版画家都没有用过这种技术。在光刻技术发明后，中间色调技术几乎被遗忘，但一些版画家已经开始重新使用这种奇异的媒介。

在准备一个中色调板的第一步是粗糙的整个板表面尽可能均匀。使用的工具是摇滚歌手，一种有弯曲锯齿边缘的刀片。摇杆越粗糙，毛刺就越重。摇杆的切削刃与平板成直角，弯曲的边缘在整个表面上系统地摇摆。如果这是正确的，整个板覆盖均匀的毛刺。然后开始刮刀和抛光机的工作。在需要较浅色调的地方，毛刺被逐渐去除，在白色区域，板被抛光回原来的表面。

与干点一样，如果需要大版，中色调板必须是钢面。中间色的印刷与蚀刻或雕刻的印刷略有不同。由于中间色上的毛刺层起到吸墨纸的作用，所以在选择墨水时必须牢记这一点。上墨和擦拭必须用柔软的抹布轻轻完成。印刷压力应大大低于用于雕刻或深蚀刻版。

蜡笔的方式还有点画雕刻

蜡笔创作于18世纪，纯粹是一种复制技术;它的目的是模仿粉笔画。这个过程从一个覆盖着坚硬地面的盘子开始(见下文)蚀刻)．该设计是使用各种蚀刻针(其中一些是多个)创建的。在设计被蚀刻后，地面被移除，设计用各种工具进一步发展。精细的修正和色调的修改是由刮刀和抛光器。最后，通过雕刻来进一步加强设计。粉彩的方式本质上是相同的蜡笔的方式，除了它通常是用来模仿柔和的图纸。

点画雕刻，也是一种复制方法，与蜡笔方式密切相关。它发明的确切日期不知道，但可以肯定的是，它是在蜡笔之后发明的。点画雕刻的第一步是用针或用轮盘(一种带点的小轮子)刻出设计的轮廓。色调区域，然后逐渐发展与小弹点与弯曲点雕刻。对于非常精细的色调渐变，轮盘也被使用。唯一重要的艺术家使用纯点画雕刻是朱里奥Campagnola在16世纪。