卷轴画

卷轴画这种艺术形式主要在东亚流行。这两种主要类型可以用中国山水画卷来说明，这是中国文化对中国历史的最大贡献绘画以及日本的叙事卷轴，它开发了绘画讲故事的潜力。

最早的“说明性”中国卷轴是叙事类型的先驱，可追溯到4世纪晚期广告并教授佛教道德教训。连续的卷轴形式在7世纪得到了充分发展。这样的卷轴从右向左打开，并在表格上查看。山水手卷(makimono)，这是一种画面语而不是叙述性的形式，在10世纪和11世纪达到了鼎盛时期，出现了徐道宁和范宽等大师。在这些画作中，观众成为了一个旅行者，提供了在空间和时间中移动的体验。作品中经常描绘道路或小径，似乎将观众的眼睛引向作品。

这样的画卷一次只能看大约2英尺(0.6米)，否则就违反了作品的精神。艺术家们面临的一个问题是需要多个消失点来产生透视感，因为想象中的观众被假设不是静止的．他们用各种方法解决了这个问题，导致一个视角点在不被注意的情况下消失到下一个视角点。

几乎与中国的全景景观同时代的是日本emakimono12世纪和13世纪的卷轴画。这些是长水平卷轴，10-15英寸(25-38厘米)宽，长达30英尺(9米)。这种绘画传统叫做浮世绘以区别于以中国方式创作的日本作品。在这种形式最早的例子中，源氏物语这部日本伟大的文学杰作以图文交替的方式展示。最终，这些作品中的插图几乎是独一无二的，典型的主题是日本中世纪流行的故事和传记。日本人对刺激和戏剧性的品味在这些卷轴中得到了生动的表达。照片中的建筑物通常没有屋顶，因此亲密的可以显示室内场景，背景向前倾斜，以便在较小的空间中容纳更多的事件。

在这一时期之后的中国传统复兴时期，用于绘画或绘画的凹室插花,壁龛，被介绍。为了适应这个空间，画是垂直的而不是水平的。这些挂字画，用他们的静作文沉思的主题，更多的是西方绘画的本质。