其他材料

基本上,混凝土是一个混合的(通常是沙子和小块的石头)水泥连在了一起。各种各样的石头,如碎大理石、花岗岩芯片,和碎石,可以使用,每个不同的颜色和质地的影响。商业水泥灰色,白色或黑色;但它可以通过添加剂的。最广泛使用的水泥雕塑家ciment溶化奶油,这是极其困难和快速设置。最近的一项发明,至少在适当的形式sculpture-concrete正在迅速取代石对于某些类型的工作。因为它便宜,困难,艰难的,耐用,特别适合大型户外项目,尤其是装饰墙的表面。通过适当的强化它允许自由的设计。和利用技术类似于建筑行业,雕塑家能够创建在巨大规模的具体工作。

合成特别是聚酯树脂,增强玻璃纤维层压,结果是一个轻量级的壳,极强,辛苦,耐用。通常简称为玻璃纤维。后被成功用于车身,船体、船等,最近它已经发展成一个雕塑的重要材料。因为材料本身就是视觉吸引力的,它通常是彩色的填料和颜料。它最初是用于雕塑与粉金属填料,以生产出廉价的“cold-cast”替代品青铜和铝,但是最近倾向于使用颜色鲜艳的色彩在雕塑现在经常通过色素物质本身或绘画。玻璃纤维是可能的模型,但更通常扮演一个叠层壳。

各种各样的公式建模已经使用在过去,但这些通常被合成取代呢。蜡的主要使用在雕塑作为一个初步建模为金属材料铸造脱蜡,或cire-perdue、过程(见方法和技术,低于)和制作草图。是不够耐用作为材料本身,尽管它已被用于小作品,如蜡水果,可以保存下玻璃圆顶。

纸型(纸浆纸和胶水)已经被用于雕塑,尤其是在远东地区。主要用于应用艺术,尤其是面具,它可以有相当大的力量;日本,例如,盔甲。表纸制成的雕塑是一种艺术形式仅用于有限短暂的和通常微不足道的工作。

许多其他永久今天壳、琥珀和砖块和短暂的羽毛,贝克的面团,糖,鸟食,树叶,冰雪,蛋糕icing-have被用于加工的三维图像。针对20世纪后期趋势雕塑它不再是可能的”雕塑的材料。“现代雕塑没有特殊材料。自然或人为的任何材料,很可能被使用,包括膨胀的聚乙烯,泡沫橡胶发泡聚苯乙烯,面料和霓虹灯管;雕塑的材料克拉斯奥尔登堡例如,列为画布,布,涤纶,金属,泡沫橡胶,树脂玻璃。真正的对象,也可能融入雕塑,mixed-medium作文爱德华Kienholz;甚至垃圾拥有自己的爱好者,时尚“垃圾”雕塑。食物也被使用,如色彩鲜艳的包装糖果的Felix Gonzalez-Torres《无题》(罗斯的画像在洛杉矶)(1991),糖卡拉沃克微妙或不可思议的糖宝宝(2014)和一个香蕉莫里吉奥展出概念上的一块喜剧演员(2019)。

方法和技术

尽管雕塑家可能专攻,石雕或直接金属制品,雕塑的艺术是不与任何特定的工艺或可识别的工艺品。它无论在其服务中按工艺适合它的目的。技术开发更多实用的目的往往容易适应雕塑;事实上,有用的工件和雕刻的图像往往是产生在同一车间,有时同样的工匠。使用的方法和技术生产一个锅,一个青铜利用捕获,石材装饰成型或列、雕刻端柱,甚至是玻璃纤维车身在本质上是相同的用于雕塑。例如,技术金属细工的、金属铸造、锻造、钣金工作,焊接,这是用于功能构件和装饰金属制品的生产,也用于金属雕塑;和制备、成型、玻璃、装饰和解雇粘土在功利主义基本上是相同的吗陶器和陶瓷雕塑。雕塑家在20世纪所使用的新技术密切相关的新技术应用于建筑和工业生产。

的雕塑家设计师当工匠

概念一个工件或工作的艺术形式、富有想象力的内容和表达是一个设计师的关注,并且它应该区分开来的执行工作在一个特定的技术和材料,这是一个的任务工匠。雕塑家通常作为设计师和工匠,但这些雕塑可能是分开的两个方面。

某些类型的依赖相当的雕塑审美影响他们的材料被艺术家直接操纵。直接表达处理由罗丹的粘土模型,或用凿的stiacciato(非常低)浮雕15世纪佛罗伦萨的雕刻家多纳泰罗被委托给一个工匠不能超过的绘画吗伦布兰特。实际的物理过程的许多雕塑家工作材料积分雕塑艺术的一部分,应对的工作品质材料的可塑性,硬度,纹理是明显的完成工作。设计和工艺是紧密融合在这样一个工作,这是一种高度的个人表达。

即使直接处理的材料并不是这么重要工作的表现力,它仍然可能是不可能单独的角色艺术家的设计师和工匠。的品质和相互关系形式可能是微妙和复杂,以至于他们不能进行充分的说明和沟通工匠。此外,许多方面的设计可能是在工作的过程中起到了推波助澜的作用。米开朗基罗的工作方式,例如,使他改变他的想法的重要方面作文随着工作的进展情况。

完整的融合设计和工艺不可能如果一个项目是一个大型的或者雕刻家无法让自己做所有的工作。的纯粹的体力劳动可以相当大的大型雕塑,和雕塑家菲狄亚斯在5世纪公元前亨利·摩尔在20世纪,例如,就业的学生和助手来帮助。通常雕刻家代表耗时的第一阶段的工作或一些不太重要的部分他或她的助理和执行的最后阶段或他或她自己最重要的部分。

有时,雕塑家可能像建筑师或工业设计师。他或她可能不直接工作完成的雕塑,他或她的贡献是提供详尽的规范形式的图纸和模型的工作也许是完全捏造的工匠。显然,这样的过程不包括直接的可能性,个人表达的处理材料;因此,这类作品通常有相同的匿名,客观质量体系结构工业设计。雕塑的客观方法是1960年代许多雕塑家青睐的如威廉·塔克唐纳德·贾德,威廉·特恩布尔。他们使用的技术匿名工艺的工业装饰进行大规模,极其精确,简单的雕塑形式,被称为“主要结构。”

一般的方法

一般来说,生产各阶段的主要工作雕塑遵循以下模式:欧盟委员会;准备、提交和接受的设计;材料的选择和制备;材料的形成;表面处理;安装或演示。

几乎所有的过去和现在的雕塑雕塑起源于一个需求以外的雕塑家,通常的形式直接委员会或竞争。如果委员会肖像或私人雕塑,客户可能只需要看到艺术家的以前的工作的例子;但如果它是一个公共委员会提交图纸和雕塑家通常预期设计稿(小规模、三维草图模型),给一个想法完成工作的性质及其关系。他或她可以自由选择他或她自己的主题或主题,或者它可能是或多或少的严格规定。一个中世纪的雕刻大师,例如,收到项目的复杂方案教堂雕塑从神学顾问,和文艺复兴时期的雕塑通常是极其指定和详细的合约。今天大量的雕塑不是委托。它出现的雕塑家的私人关注形式和图像,和他或她的作品主要是为了满足他或她自己。当工作完成时他或她可能展览并尝试出售它在一个艺术画廊。

20世纪的雕塑家所使用的材料大多是现成可用的形式从建设者”或雕塑家”供应商,但某些类型的雕塑可能涉及大量的材料准备工作。雕塑家可以访问一个石头采石场为了选择一个大型项目的材料,把它切成块的正确的大小和形状。因为石头是昂贵的运输和最好的雕刻刚开采出来的时候,他或她可能会决定做所有他或她的工作在采石场。因为石头非常重,雕刻家必须操纵所需的特殊设备即使是小块为雕刻的位置。木刻家需要供应有滋味的木材,并可能保持日志和块的数量。modeler需要一个好的供应合适的粘土。对于大型赤陶他或她可能需要一个特别的粘土的身体,或他或她可能在砖厂工作,用本地粘土在砖窑和解雇。

的主要部分雕塑家的作品,材料本身的塑造建模、雕刻、或建筑技术,将会是一个漫长而艰巨的过程,也许延长几年,要求助手。的大部分工作,尤其是建筑装饰,可能在现场进行,或原位。

改善其风化的品质,使其材料的最佳优势的特点,使它更装饰或现实,雕塑通常是给一个特殊的表面光洁度。可能是擦下来,抛光,古色古香的,金属镀,镀金,作画,镶嵌着其它材料,等等。

最后,安装雕塑可能是一个复杂而重要的工作。大型建筑的定位和修复雕塑与建筑工人和工程师可能涉及合作;喷泉可能涉及精心制作的管道;的设计和放置户外基地,或地基上,相对于网站和观众可能需要仔细考虑。材料的选择、形状和比例基本即使是一个小的工作需要大量的护理。