风景设计师的角色

亚洲戏剧

纵观历史，西方戏剧一直受到宗教的重大影响，可能是因为，在几乎所有的西方文化在美国，戏剧表演最初是当地宗教习俗的产物。（看到西方戏剧:西方戏剧的起源)。世界其他地区的主流宗教也同样影响着戏剧活动。例如，在一些地区伊斯兰教作为主要宗教，戏剧的发展面临着对活人形象呈现的禁令。尽管如此，基于民俗主题的流行戏剧蓬勃发展。这些表演没有发生在剧院或使用布景。唯一使用的舞台元素，最多是地面上的地毯和悬挂在头顶的顶篷。

几乎所有阿拉伯语文化都有很强的皮影戏传统;在这些传统中最突出的是Karagoz木偶戏。皮影戏之所以被称为皮影戏，是因为观众只能看到木偶投射在布幕上的影子。皮影戏因避开伊斯兰教的禁令而蓬勃发展。因为观众从来没有看到木偶的人类操作员，而且木偶的二维关节身体是半透明的，他们产生的阴影不被认为是人类的代表。像阿拉伯语世界其他形式的流行戏剧一样，皮影戏没有布景。

剧院印度受益于鼓励戏剧的主流宗教(印度教)。从最早的时代起，演讲和仪式表演似乎在印度很常见。的Natya-shastra(《戏剧艺术专著》)，大约写于2世纪ce，描述了三种大小和形状的现存的剧场。大部分的剧院都是长方形的，被平分给了礼堂还有舞台。舞台也被分成两个相等的部分:表演区和后台。演出舞台与后台之间隔着一堵有两个门的墙。门廊之间的区域和舞台的大部分都装饰着象征性的绘画和雕刻。没有布景。用于表演印度民间戏剧的剧院通常有一个开放阶段没有风景，三面被观众包围。

虽然中国的公开表演的历史至少可以追溯到1500年公元前世纪，一个完全发展的戏剧形式才开始出现宋代(960 - 1279)。10世纪以前，公共娱乐就像现代马戏团或综艺节目的结合音乐，跳舞以及运动技能的展示。中国文学戏剧，以其剧本为基础的制作风格(相对于更即兴的主题为基础的民间戏剧，曾经流行)，开始于公元70年代元代(1206 - 1368)。这种类型的戏剧的舞台与印度戏剧相似。一个绘画1324年显示了一个基本裸露的阶段;一个装饰性的壁挂被描绘在舞台后面的墙的中心，两个门口分别在壁挂的两侧。今天的中国古典戏剧表演中没有布景，尽管有使用桌椅等道具的历史记载。

在日本，能剧戏剧开始在认真的在12世纪和13世纪，它的形式基本上是在17世纪早期确定的。从那以后，这种戏剧性的形式几乎没有改变。能剧舞台的形状、风格和尺寸都有严格规定，没有布景。歌舞伎戏剧开始于1603年她一定她在京户的河边临时搭建的舞台上表演。歌舞伎大量借鉴了能剧和其他艺术形式，在商人和下层阶级中很受欢迎，而能剧表演则是武士和贵族阶级的专利。

歌舞伎演员最初使用能剧舞台，但很快就开始修改它。最初降级到户外临时舞台表演，歌舞伎剧团在1724年被政府允许使用封闭的剧院。这种剧院的出现促进了高级戏剧的发展舞台机械设备，包括电梯陷阱(1736年)，电梯(1753年)，以及旋转阶段(1758)。这些复杂机械系统的发展与歌舞伎剧场的布景引进同时发生。随着舞台机械变得越来越复杂——例如，同心旋转舞台于1827年首次使用——布景元素也变得越来越复杂。

与亚洲其他戏剧传统不同的是，歌舞伎大量利用风景，这是每个地方的特点。但是西方戏剧和歌舞伎中使用的布景有很大的不同。西方风景通常试图创造错觉歌舞伎布景通过把舞台变成那个地方，而不是装饰舞台。因此，场所建议在歌舞伎剧场，而不是创造。来帮助支持这个非幻想前提，歌舞伎的风景是通过一种方式改变在观众的视野旋转舞台电梯陷阱和舞台，凹槽和可见的舞台服务员。