套件

套件,在音乐一组独立的不同性质的器乐乐章，通常在同一个调。在其最重要的17和18世纪，组曲主要由跳舞运动。在19世纪和20世纪，这个术语也更广泛地指各种各样的乐器作品，主要是比那些更小的形式奏鸣曲，并包括音乐会表演的选段配乐戏剧(例如，门德尔松的莎士比亚戏剧音乐仲夏夜之梦[创作于1843年]和乔治·比才的L 'Arlesienne组曲[创作于1872年])和芭蕾音乐(例如，彼得·伊里奇·柴可夫斯基的胡桃夹子套房[1892]和伊戈尔斯特拉文斯基的火鸟套房[1911,1919,1945])。

这套相关的舞蹈动作起源于14 - 16世纪的成对舞蹈，如pavane和galliard或basse死亡和saltarello。通常相同的旋律主题会在两种舞蹈中以不同的节拍和节奏来处理。在16和17世纪，德国作曲家经常将三到四支舞蹈组合成一个整体音乐的实体，一个早期的例子是约翰·赫尔曼·沙因的Banchetto音乐会(出版于1617年)，是五支小提琴的五支舞蹈组曲的合集。

在法国，流行的趋势是出版琵琶独奏组曲或键盘组曲，这些组曲汇集了多达17或18首曲子，几乎都是舞蹈，音调相同。法国作曲家逐渐将舞蹈变得优雅、精致作文，和个人舞蹈类型发展出独特的音乐特征。通常，法国作曲家会给他们的作品赋予异想天开的色彩令人回味的标题，如在顺序(组)中弗朗索瓦方面(例如，allemandeL 'Auguste摘自他的第一本羽管键琴音乐书的奥德雷一世)。

到18世纪早期，四种舞蹈已经成为组曲的标准阿勒曼德舞，库兰特舞，sarabande,吉格舞，按照这个顺序。这一基本分组在17世纪后期的德国确立约翰·雅各布·弗罗伯格开始在courante之前或之后加入一个gigue在当时常见的德语排列allemande, courante, sarabande中。弗罗伯格的出版商后来重新编排了这些舞蹈序列这成了标准。

到了18世纪中期，附加动作的使用(galanteries)，如加沃特，bourrées，和小步舞曲，甚至一个空气(一个抒情的运动不是推导来自舞蹈)，是常见的，就像各种标题的入门动作一样;例如,前奏，序曲幻想曲,序曲．在独奏组曲中对基本四乐章进行扩展的例子包括巴赫的作品英语套件，法国套件,组曲（组曲是德语中“套房”的常用术语)。

在法国和德国之外，舞蹈的顺序和选择往往不那么规范。在意大利，室内合奏或管弦乐队的组曲通常被称为组曲索纳塔相机(室内奏鸣曲)。特别是在德国，另一种组曲也在17世纪末和18世纪初发展起来。这种类型的舞蹈包括当时的现代舞蹈，而不是传统的四种舞蹈类型，那时，抽象和精致的舞蹈已经失去了直接的舞蹈特征。它以法国风格的序曲开场;因此，这种类型的套件经常被称为ouvertures．这种更灵活的方法的例子包括集合Florilegia(1695, 1698)的Georg Muffat，约翰·塞巴斯蒂安·巴赫的四个Ouvertures管弦乐队，以及乔治·弗里德里克·亨德尔的水的音乐(1717)和皇家烟花音乐(1749)。