挂毯

挂毯，编织装饰面料的设计是在设计过程中建立起来的编织．广义上，这个名字几乎被用于任何厚重的材料，手工编织，机器编织，甚至刺绣，用来覆盖家具，墙壁，地板或用于装饰服装．然而，自18世纪和19世纪以来，挂毯的技术定义已经缩小到只包括沉重的、可逆的、有图案或有图案的手工编织纺织品，通常以悬挂或挂毯的形式出现室内装潢织物。挂毯传统上一直是一种只有富人才能买得起的奢侈艺术，即使在21世纪也是大规模手工编织挂毯对于中等收入的人来说太贵了。

挂毯通常是设计作为单个面板或组。挂毯套装是由主题、风格和工艺相关的一组单独的镶板，打算挂在一起。一套棋子的数量根据要覆盖的墙壁的尺寸而有所不同。布景的设计在中国尤其普遍欧洲从中世纪到19世纪。一个17世纪的布景路易十四的一生由国王的画家设计查尔斯·勒布伦，包括14幅挂毯和两个补充面板。20世纪的布景作品数量要少得多。波利尼西亚由现代法国画家设计亨利·马蒂斯例如，只有两个部分，和Mont-Saint-Michel，由卡通由当代雕刻家和雕塑家Henri-Georges亚当是一幅三联画(三幅)。直到19世纪，在欧洲，挂毯通常是按“房间”而不是按单个面板订购的。一个“房间”的订单不仅包括壁挂，还包括挂毯编织装饰家具，盖靠垫，制作床上雨棚和其他物品。然而，大多数西方挂毯一直被用作大型建筑表面的一种可移动的纪念性装饰，尽管在18世纪，挂毯经常被包裹在木制品中。

在西方，挂毯传统上一直是一种集体艺术结合了各方面的才能画家或者说是设计师，还有织布工。欧洲最早的挂毯是在中世纪编织的，是由编织者按照卡通或艺术家的草图设计的，他们发挥了自己的创造力。

尽管他非常严格地遵循了画家的指示和图案，但他毫不犹豫地偏离了它们，坚持自己的技能和艺术个性。在文艺复兴时期的在美国，挂毯越来越多地变成了绘画的编织复制品，织工不再被视为画家的合作者，而是成为了他的模仿者。在中世纪的法国在比利时和现在，一个画家的作品总是通过织布的中介在挂毯上完成。由创作它的画家直接编织的挂毯几乎仍然是一个例外独家敬女士们的杰作。

材料

羊毛这种材料被广泛用于制造经或在挂毯织物上纵向排列的平行线。宽度、纬线或纬线填充在经线上下以直角穿过，从而完全覆盖经线的线也是最常见的羊毛线。羊毛在编织挂毯方面的优势在于它的可用性、可加工性、耐久性，以及它可以很容易地染色以获得广泛的颜色。羊毛通常与亚麻、丝绸或棉线一起用作纬纱。这些材料使颜色和质地的多样性和对比度成为可能，比羊毛更适合细节编织或创造精致的效果。欧洲挂毯，浅色丝绸被用来创建色调渐变和空间衰退的图像效果。丝线的光泽通常用于高光或与沉闷和深色较重的羊毛线形成对比时，会产生发光效果。在18世纪的欧洲挂毯中，丝绸被越来越多地使用，尤其是在法国的博韦工厂，以达到微妙的色调效果。大多数中国和日本的挂毯都有经线和纬线。真丝挂毯也在中世纪由罗马人制作修斯在部分地区中东．完全亚麻挂毯是在古埃及而科普特人，也就是埃及的基督徒，以及中世纪的欧洲人，有时也用亚麻布来做经纱。棉花羊毛被用来制作前哥伦比亚时期的秘鲁挂毯，以及一些在秘鲁制作的挂毯伊斯兰世界在中世纪。从14世纪开始，欧洲的织工就开始使用金银纬纱线程与羊毛和丝绸一起获得华丽的效果。这些线是由普通或镀金的银线缠绕在丝线上制成的。