美国的电视
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美国的电视，的主体电视中创建和播放的节目美国．美国电视节目，喜欢美国流行文化总的来说，在20世纪和21世纪初，这些疾病已经远远超出了美国的边界，并产生了无处不在的对全球流行文化的影响。
概述
尽管电视最初被许多人视为“广播“公众对电视出现的反应与对收音机出现时的反应截然不同。无线电在早期被视为一种技术奇迹，而不是一种具有文化意义的媒介。公众很快就适应了无线电广播，要么喜欢它的许多节目，要么就把它们关掉。然而，电视促使人们倾向于批评和评价，而不是简单的时断时续的反应。
早期电视的一个方面是永远无法重现的结合震惊和魅力的感觉在媒体的婴儿期迎接。在20世纪中叶，公众非常渴望能够看到和听到发生在城市另一头或数百英里外的实际事件。相对来说，家里有电视机的人并不多，但人们对电视的迷恋是如此明显，以至于人们会聚集在商店前的人行道上，只要有一两台能工作的电视机。同样的事情也发生在一个典型的小酒馆里，吧台后面的布景几乎可以保证满座。体育赛事可能会突然吸引3万或4万观众，加上电视摄像机，观众人数达到数百万。在电视的第一个十年结束时，人们普遍认为它对美国文化的影响超过了父母、学校、教堂和政府机构，而在此之前，这些机构一直是影响大众行为的主要因素。所有这些都被这一文化所取代强大的破坏力．
20世纪50年代是电视取得非凡成就的时期，但并非整个媒体都是如此。对50年代的电视记忆犹新的美国观众可能会深情地回忆起年代的节目Sid凯撒，杰基·格里森，米尔顿。伯利被,露西尔·鲍尔，但这样的高品质程序是个例外;就像一位百老汇剧作家所说的那样，在电视的形成时期，大多数电视都可以被恰当地描述为“业余爱好者在玩家庭电影”。潜在的问题不是缺乏有才华的作家、制片人和表演者;有很多，但他们已经忙着百老汇Stage和in歌舞杂耍表演收音机和电影。因此，电视主要依靠的是那些在较受欢迎的媒体中没有取得成功的人才，以及那些还需要多年才能发挥其潜力的缺乏经验的年轻人。尽管如此，这种新媒体最终被证明是一种技术上的新奇事物，以至于在其发展的早期阶段，其内容的质量几乎无关紧要。
幸运的是，人才匮乏只是短暂的。尽管至少还需要10年时间，新闻和体育覆盖范围接近他们的潜力，超过了足够优秀的类别喜剧而且戏剧出现于20世纪50年代，值得有眼光的观众注意。他们是黄金时代最令人怀念的人类型无论是情感上的还是知识的原因。在本质上，电视直播是合法的戏剧对新媒体的贡献;这样的表演被认为是“有威望”的活动，因此受到尊重。那个时代的喜剧被人们铭记的原因和喜剧本身经久不衰的原因是一样的:人类的苦难和对幸福的遥不可及的追求使笑声成为一种必要的缓和手段，因此人们对那些逗乐他们的人有一种特殊的喜爱。
史蒂夫·艾伦黄金时代:1948 - 1959
开始
直到1948年秋天，四个电视台的定期节目美国广播公司(ABC)哥伦比亚广播系统(哥伦比亚广播公司(CBS);晚些时候哥伦比亚广播公司),国家广播公司(NBC)，以及杜蒙电视网该公司于1955年倒闭。在某些晚上，电视台可能根本不提供任何节目，而且很少有电视台播出完整的节目补充在整个被称为黄金时段的节目中(8-11点美国东部标准时间)。电视机的销量很低，所以，即使有节目，潜在的观众也是有限的。为了鼓励销售，白天的体育节目被安排在周末，以吸引户主购买他们在当地电器商店和酒馆看到的电视机场馆在1948年之前，美国大部分电视观众都是在这里观看的。
尽管一台电视机的价格约为400美元——这在当时是一笔可观的数目——但电视很快就“像高频率的猩红热一样流行起来”，根据1948年3月版的《新闻周刊》杂志。到那年秋天，四家电视台的大部分晚间节目都排满了，越来越多的客厅里开始出现布景，很多人把这种现象归功于喜剧演员米尔顿。伯利被．伯利是第一部热门电视剧的明星，德士古明星剧院(NBC, 1948-53)， a在电视很短的历史上迅速成为最受欢迎的喜剧综艺节目。当这个级数首次亮相在美国，只有不到2%的美国家庭拥有电视机;1956年，伯利离开了电视台(此前他主演了他的第二部美国全国广播公司系列别克-伯利展(1953 - 55)米尔顿·伯利秀[1955-56])，电视进入了全国70%的家庭，伯利获得了“电视先生”的绰号。
1948年，电视还处于实验阶段广播在利润、观众规模和声望方面，它仍然是第一广播媒体。大多数电台的大明星杰克·本尼，鲍勃·霍普的团队乔治。伯恩斯而且格雷西艾伦例如，他们起初不愿在电视这样的新兴媒体上冒险，赌上自己的大好前程。另一方面，伯利在广播上并没有太大的成功，在电视上碰碰运气也不会有什么损失。当然，那些不情愿的明星们很快就会追随他的脚步。