赤陶

赤陶，(意大利语:“烤土”)字面上，任何一种燃烧粘土但是，在一般用法中，一种对象。陶器、容器、人物或结构形式——由相当粗糙、多孔的粘土制成，烧制时呈现出从暗赭色到红色不等的颜色，通常没有上釉。大多数赤陶土都是实用的，因为它便宜、多用途和耐用。由于基本材料的限制，早在时间和距离相隔甚远的简单作品之间，往往会产生表面上的相似希腊而现代文化的拉丁美洲．

在整个古代世界，赤陶土最常见的用途之一是用作建筑砖、屋顶瓦和石棺，后者通常用绘画来装饰。早期的小陶俑青铜时代早在3000年公元前在希腊发现过，还有更大的物体可以追溯到7世纪公元前也有发现。希腊艺术家把这种工艺带到伊特鲁里亚，在那里伊特鲁里亚希腊雕刻家也搬到罗马工作。大多数希腊赤陶雕像，比以前认为的更普遍，被用来装饰庙宇。伊特鲁里亚雕像的模型，有时非常希腊风格，但往往带有一种更快乐或更激烈的味道，在古代受到广泛赞赏。伊特鲁里亚石棺上的人物通常是赤陶土。很少有罗马兵马俑被发现。

6至7英寸(15至18厘米)高的雕像在古代世界很常见，其中包括塞浦路斯的早期原始雕像和克里特岛米诺斯的彩绘釉人像。塞浦路斯人经常组成成群的舞者或战士，克里特岛的特色是妇女、骑士或动物的生动姿势。七世纪以后公元前，风格变得不那么象形，主题变得更加世俗。一个护士带着孩子，一个老师和学生，一个演员在服装．的塔纳格拉雕像在希腊中部的塔纳格拉(Boeotia)发现的，是这种类型中最著名的。在希腊化时期，从4世纪开始公元前小雕像的制作中心转移到了美国小亚细亚向西，遍布罗马帝国，远至不列颠。东方的风格变得更加华丽，在设计和主题上受到东方价值观的影响。

建筑救援特别是在用木头或粘土建造建筑的地方，使用花卉或更抽象的设计，以及诸如战车比赛、动物或女性头像等图形代表;在小亚细亚、希腊和伊特鲁里亚化的意大利南部发现了一些例子。许愿的浮雕也很常见，特别是在意大利南部的塔伦托(塔兰托)，当地的神和英雄的浮雕广泛而流畅地呈现出来。一丝不苟的在希腊中部的洛克里斯发现了当地邪教的浮雕。精美的五世纪浮雕，来自于朗诵调，其中神话场景占主导地位，装饰的箱子。许多罗马建筑都装饰着神话中的浮雕主题，尤其是狄俄尼索斯和他的狂欢者。

从罗马帝国末期到14世纪，所有用途的赤陶土几乎都消失了。在15世纪的意大利和德国，它再次出现，无论是模塑的还是雕刻的，并以其自然的颜色作为装饰建筑的饰带、模塑或镶嵌的奖章。陶土的一个新用途是高度上釉和上色雕塑介绍了弗洛伦斯由德拉·罗比亚家族在15世纪早期建造这种效果，特别是给大理石和石头增加了一种清新的口音，被广泛模仿，有釉或无釉的赤陶土的使用，传遍了整个欧洲。自由的陶土雕塑也是如此恢复15世纪由多纳泰罗、韦罗基奥等艺术家创作，尤其是在摩德纳工作的圭多·马佐尼和安东尼奥·贝格雷利;它通常是用自然的颜色或模仿大理石或青铜绘制的。

在接下来的几个世纪里，大多数兵马俑都是作为初步研究而被执行的，尽管18世纪法国艺术家的作品被视为艺术品让-巴蒂斯特·Lemoyne而且第一Houdon表现出一种个人对主题的即时性，这种即时性不会转移到较硬的材料上。在同一时期，如此陶器中心作为塞夫勒在法国引进了以寓言和神话为主题的精雕细琢的小组。在19世纪，陶土被用于建筑和人物，但它的现代复兴可以追溯到20世纪，当时陶工和建筑师再次对陶土感兴趣审美材料的性质。