剧院和舞台设计在美国

第一个记录的性能发挥美国是在1690年写的哈佛大学大学。美国第一个永久性剧院始建于费城1766年;它是由砖和模仿英语和一般建筑安排体系结构。1752年路易斯·哈勒姆一个杰出的戏剧家族中的一员,带着一班英格兰,从而标志着开始的专业在美国剧院。未来40年的戏剧在美国是类似于英国省剧院,与简单的设置,便于旅行;几个城市可以然而,剧院建筑。然而,到了1790年代,剧团是位于波士顿,纽约、费城、查尔斯顿,南卡罗来纳,许多永久剧院被竖立起来。

19世纪第一个十年不仅带来了乘法大剧场的东部城市而且剧院内部区域的扩展。前沿的精神体现塞缪尔·德雷克,第一家公司的西(肯塔基州)在1815年。德雷克设计了一个可调舞台可以设置在任何一个大房间。前面的窗帘是一卷下降(从舞台口后面降低),和三套翅膀(分别外饰,华丽的内饰和简单的内饰)和六辊(包括下降花园、街道和木材)完成了他的风景曲目。

1825年之后,纽约有更高的标准戏剧生产和更多的剧场建筑在美国比其他任何城市。虽然装修和家具制造了一种印象,奢侈,早期的城市剧院事实上肮脏和老鼠。他们有很少或没有防火,在1820年至1845年之间,不少于25剧院建筑烧毁。尽管大多数产品使用股票集和道具,偶尔一个精心设计的或特定的设置了。历史准确性的兴趣不是主要生产问题,直到1830年,当查尔斯肯恩从英国参观了莎士比亚和他的剧团。

在19世纪,后者第三一般风景的趋势是走向更大的自然主义,特别强调地方色彩。主要的设计创新来自永久剧团在剧院的经理。这样的一个经理埃德温·布斯的新剧院在1869年开放,引入了一些新的概念在美国。最重要的创新是,阶段地板上是平的,没有凹槽;电梯了定位球工作空间低于50英尺的阶段,和其他飞行机器搬块到76英尺的空间开销。在展台的新剧院他集几乎完全放弃了围裙,用盒子。

另一个重要的经理戴利奥古斯汀促进了现实主义的趋势。虽然他的剧团的成员发生了极大的改变在其30年历史,最好的例子是永久性的股份公司美国历史上的剧院。戴利强调了团结每一个生产和控制的每个元素。他第一次成功,萨拉托加,通过布朗森霍华德1870年,是第一个打给美国生活的真实画面。

斯蒂尔MacKaye,也活跃在这一时期,拥有一个独特的地方戏剧作为一个演员,经理,剧作家,发明家,和设计师。在一个机械发明的时代,生产者寻求一种变化,不会影响场景需要一个中场休息。1879年,MacKaye提起的专利”双阶段”,他后来引入的一个特性在纽约麦迪逊广场剧院。他建立了一个电梯平台上一个场景可能被设置在早期的场景被下面了。新场景当时仅仅降低,拥有自己的舞台地板,适当的水平,而前面的场景回滚。

MacKaye其它机械的创新是一个剧院折椅附带衣帽架,滑动阶段,一个剧院通风系统,电动的第一安装照明系统在一个剧院(1885),设备生产云,海浪,和彩虹效果,替换的开销照明脚灯(初以来一直在使用巴洛克时期),防火风景和过程。对金融的原因,他的一些更宏伟的计划从未执行。为世界哥伦比亚博览会例如,1893年在芝加哥他设计了一个“musico-spectacle-dramas Spectatorium”;它呼吁天空圆顶包围了阶段,窗帘,滑动阶段现场的变化,和一个礼堂座位10000人。

1896年成立了六个人戏剧辛迪加,这收购了几乎完全控制美国剧院。他们只对商业感兴趣赚钱的工作,如产品展示表演者拥有大量追随者。主要的反对集团来自大卫•贝拉斯科,制片人和剧作家。贝拉斯科作为生产者的目标是将完整的现实主义到舞台上,今天是很困难的去欣赏这壮观远他如何追求。1879年,在他的生产激情游戏的故事耶稣基督从出生到复活,他安排了一群羊生活放牧在舞台上。当演员詹姆斯•奥尼尔(剧作家尤金·奥尼尔的父亲),基督,被拖过彼拉多和加冕与荆棘,观众晕倒了。性能后,当奥尼尔走在城市,人们沉到他们的膝盖和祈祷。戏引起这样的宗教狂热,犹太人在街上袭击在剧院外,和一个法院禁令禁止进一步表现。

戏剧辛迪加的力量是如此之大,在1904年的贝拉斯科被迫房租会议厅,一个漏水的建筑在纽约,他的作品。在第一次性能有一个暴力的暴雨,和观众不得不耐着性子看完最后一个拿着雨伞。贝拉斯科的产品变得如此受欢迎辛迪加终于被迫与他妥协,从而打破束缚在美国剧院。