写作和学术的影响

像其他艺术、剧院已经大量的理论和哲学的主题写作,以及批评的新闻和少短暂的的性格。戏剧专业的成员可能已经受到学者和理论家的工作比他们意识到的。奖学金了莎士比亚的作品,例如,更多的理解和连贯的。另一方面,许多学术争论的小点似乎无关紧要的剧院。

一个值得称道的例子奖学金是由18世纪的编辑器校正路易斯·西奥博尔德的情妇迅速的描述福斯塔夫在莎士比亚的死亡亨利五世(第二幕,场景3)从“绿地的表”,上下文”(即,似乎难以理解的。,he] babbled of green fields,” which is not only comprehensible but touching. But it scarcely alters the way in which an actor will speak this phrase. It is one descriptive phrase among five or six others relating Falstaff’s fumbling with the sheets, playing with flowers, and smiling at his fingers’ ends. It may be among the greatest descriptions of the moment of death in all Western literature; in the course of performance, however, an audience does not follow even so great a passage as this word by word. Likewise, a引人注目的演员扮演哈姆雷特可以问是否这高贵的心里遭受飞来横祸的“鸡蛋和培根”,并且很少会注意,他没有说“明枪暗箭。“如果女主人迅速说:“一个表的绿色田野”有良好的口音和自由裁量权,音乐流和情感效应的了不起的演讲几乎不会被削弱。

从19世纪晚期,剧院吸引了相当多的学者们的关注。德国的传统Theaterwissenschaft(“剧院科学”),工作后马克斯·赫尔曼,特别有影响力在19世纪的最后几十年戏剧研究定义为不同文学。打烙印马修斯开创了剧本创作的教学在大学美国在20世纪,因此,今天所有的剧场艺术获得尊重学术学科。从1940年代开始,阿洛伊斯•m•纳格尔培训了一代又一代的学生耶鲁大学价值研究的原始文献和历史数据戏剧,表演风格的方法,大大扩大了知识和生产环境历史时期各地和世界各地。

从1980年代起,剧院scholarship-like几乎所有奖学金humanities-showed对面的影响解构主义,后现代主义和文化交互(一个分析方法,强调文化)之间的关系。跨文化方法由学者和戏剧艺术家也反映出人类学的巨大影响。结果是,到了21世纪,戏剧研究不再是作为一种艺术形式与其他社会实践;相反,性能被认为是沿着存在的东西连续体包括戏剧performance-what是传统“台上”——日常生活、宗教虔诚,众多的仪式,许多形式的景象通过(通过)大众媒体和其他元素的一个文化的媒体网络。奖学金的20世纪中期经常强调“伟大”艺术家的作品在不同的学科(编写剧本,代理,导演、设计等等);在21世纪的第一个十年,学者往往忽视这些个人的传记,而是强调审美成就在剧院文化相关的语句有意义,不仅取决于艺术家也被那些观察和倾听。剧院是研究主要不是作为一个精英形式,而是和追求社区各种各样的。在这个环境、性能的研究成为一个纪律与戏剧的研究,促进了许多学者对更多包容方法(美学、社会和跨文化)。

然而直到20世纪晚期,学者和专业人士的英语戏剧生活几乎完全隔离。欧洲大陆的传统很不同,几个世纪以来剧作家是一个国家剧院公司的重要组成部分。一个剧团的通常是一个作家,评论家,学者建议戏剧文学点,以及编辑经典文本,也许翻译外国戏剧。英国的国家剧院成立于1962年,剧作家的想法是移植到英国,评论家Kenneth Tynan成为1963年剧院管理的一部分。其他英国剧院、等皇家莎士比亚公司格拉斯哥和公民的剧院,肥沃地嫁给了奖学金,形式的剧作家,他们计划的制作。