戏剧生产

戏剧生产,计划、演练和演示工作。这样的工作是呈现给观众在一个特定的时间和地点由活的表演者,他使用自己或无生命的数据,如木偶,媒介的演示。可以戏剧性的或者nondramatic戏剧生产,根据活动。

而戏剧性的作品经常遵守书面文本,它不是使用这样的文本,而是虚构的模仿(来自希腊mimēsis“模仿”,“代表”)的本质表现的行为,使得作品引人注目。例如,一个人走钢丝表演杂技行为,而一个人假装是一个杂技演员走钢丝表演是一个戏剧性的行动。表演者都是从事戏剧表现,但只有后者是参与创造戏剧性错觉。虽然一个戏剧性的性能可能包括跳舞,唱歌、杂耍、杂技或其他nondramatic元素,它主要涉及的是表示实际或想象的生活。

在nondramatic戏剧没有模仿另一个“存在”而只是娱乐或激发观众的演员。是否杂技音乐、手势或声音,这样的活动是戏剧,因为它是由现场表演者与观众的交流互动,但它仍然是nondramatic只要它有一个纯粹的表象的质量而非具象。

在任何一个戏剧性的生产,一个或另一种类型的活动可能占上风,难以确定审美最后工作的性质。一个玩由19世纪的挪威剧作家易卜生中产阶级的行为描述,最小化nondramatic活动;一首歌的19世纪的独奏会浪漫的作曲家弗朗兹·舒伯特相比之下,强调音乐的价值,可能会忽视戏剧性元素,在相当大的程度上,甚至表现的行为本身。在这两个极端之间,然而,有许多类型的戏剧生产的自然审美形式不太简单。例如,歌剧、戏剧和雇员音乐在重点的转移模式。

在欧洲和美国多种形式出现在20世纪结合戏剧性和nondramatic材料。杂耍,或音乐厅,例如,雇佣了一个接一个的各种行为,如虚构的素描,音乐和跳舞数字,和专长灵巧,其中有些是表征,而其他的则不能。音乐剧,歌舞服务进一步叙述和提供一个从纯粹的戏剧表演。这种多样性也描述了亚洲戏剧,戏剧性的时刻中阐述了舞蹈展览。根据这些例子,什么样的定义构成戏剧生产必须保持弹性。

对于一般的讨论戏剧作为一种艺术形式,以及特定治疗的表演和导演的工艺品,看到剧院,导演,代理。的审美维度下讨论一个戏剧性的生产舞台设计。戏剧文学类型处理下戏剧文学。戏剧或戏剧文学也是治疗在许多其他的文章中,包括那些在文学或戏剧的一个特定的国家或地区,下面是例子:西方戏剧;非洲文学;美国文学;英国文学;法国文学;德国文学;希腊文学;日本文学;和海洋文学。生产包括属于戏剧的其他文章马戏团和木偶。

戏剧的要素生产

根据英国导演彼得·布鲁克,剧院发生每当有人穿过中性空间和由另一个人看。这个剧院的定义提出了一些问题,如难以确定中性空间,但它是有用的在其公司致力于阐明戏剧生产。从前的演员是出于创造惊奇和好奇的欲望有时被视为所有剧院的基础。当然,是戏剧的一种性能这需要仪式剧院和魔法,但是更频繁地植根于试图结构情感和体验。

一般来说,所有的戏剧作品有一定的相同点:表演者或表演,他们的表演空间(通常是某种阶段)和时间(性能)的一些有限的持续时间,以及生产过程和组织。对待这些元素在不同的部分。