歌舞杂耍表演

歌舞杂耍表演,一个闹剧与音乐。在美国这个词指的是19世纪90年代中期到20世纪30年代早期流行的一种轻娱乐，由10到15个互不相关的独立表演组成，以魔术师、杂技演员、喜剧演员、训练有素的动物、杂耍演员、歌手和舞者为特色。它是对应的音乐厅和综艺在英格兰。

这个词歌舞杂耍表演从巴黎的林荫大道传入美国剧院，很可能是一种腐败vaux-de-vire,15世纪在法国诺曼底的Vau-de-Vire (Vau-de-Vire)为流行歌曲而唱的对联讽刺歌曲。它在18世纪早期进入戏剧使用，用来描述专业演员使用的一种设备规避戏剧性的垄断求爱信．禁止表演合法的戏剧，他们用哑剧表演，用流行曲调的歌词和合唱来诠释动作。它最终发展成为一种轻音乐戏剧的形式，有口语对话中间穿插着歌曲，在整个欧洲都很流行。

在美国，各种娱乐的发展在边境定居点和广泛分散的城市中心得到鼓励。在19世纪50年代和60年代，纯色越来越受欢迎。在啤酒厅举行的粗俗、有时甚至淫秽的表演主要针对男性观众。托尼牧师他是一位民谣歌手和吟游歌手，被认为是在19世纪晚期首次表演了被称为杂耍的东西，并使它受到尊重。1881年，他在伦敦建立了一家剧院纽约市致力于“正直、干净的综艺节目”。他意外的成功鼓励其他经理效仿他。到19世纪90年代，歌舞杂耍已成为家庭娱乐，表演水准很高。

许多未来的明星都是在杂耍系统下培养出来的，例如，厕所领域，变戏法的人喜剧演员;将罗杰斯、牛仔和喜剧演员;著名的《美国丽人》莉莲罗素；独角戏演员查理·凯斯;乔·杰克逊，哑剧演员。欧洲音乐厅艺术家等哈里·兰黛爵士，阿尔伯特·雪佛兰,伊薇特Guilbert也出现在美国的歌舞杂耍中。

到19世纪末，由一个经理控制的一系列公司的杂耍连锁时代已经牢固确立。最大的连锁影院是联合售票处(United Booking Office)，在东部和中西部拥有400家影院马丁贝克戏剧院电路该公司控制着从芝加哥到加州的房屋。贝克还建造了位于香港的皇宫剧院纽约从1913年到1932年，它是美国最杰出的杂耍剧院。1896年，电影被引入歌舞杂耍表演，作为额外的吸引力，并在表演之间清理房间。他们逐渐抢占越来越多的演出时间，直到1927年“有声电影”出现后，习惯的账单以全长为特色电影加上歌舞杂耍的“附加表演”。20世纪30年代的金融大萧条以及广播和后来电视的发展导致歌舞杂耍的迅速衰落，并在此后销声匿迹二战期间．