木琴

木琴,从希腊木纤维和phonē、“木”和“声音”,打击乐器组成一组毕业,调谐木酒吧支持节点(nonvibrating)点,用棍子或衬垫木槌。

木琴可能起源于东南亚或大洋洲和今天存在于形式的两个或三个日志了球员的腿或木制板设置在两个支持日志等;坑挖在地上可能充当产生共鸣的室。最常见的木制酒吧可能被设置在绝缘材料和固定沿着两条边的谐振器箱或暂停用绳子上面。印尼gambang是前者的一个例子和泰国吗ranat后者的家庭。风格都是在东南亚广泛,他们的设计组合形式如沙龙和性别印度尼西亚。木琴到了18世纪出现在附近的中国,但主要是利用中国殖民地在东南亚国家,比如越南。简单的mokkin木琴在舞台音乐日本的歌舞伎剧院可能来自中国商人东南亚殖民地或从他们在长崎的茶馆集合体。木琴没有在东亚音乐,发挥着重要作用。

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非洲音乐:木琴

相反,许多形式的木琴在非洲。许多非洲木琴显示相似的东南亚在调优和建设,但贸易和移民问题的影响是有争议的。的心跳的日志。葫芦谐振器通常为每个键,有时mirliton(振动膜)谐振器中设置墙,嗡嗡声边的基调。它是已知的拉丁美洲作为一个马林巴琴(它的一个非洲名称),可能是在非洲奴隶;木琴和葫芦谐振器中存在Bantu-language非洲地区的名字马林巴琴。其他常见名称这样的工具西非是balo或balafon。木琴没有谐振器也同样普遍。包括所谓free-key木琴的钥匙是放在两个日志或坑里。fixed-key版本更复杂的例子是那些钥匙和谐振器被固定在弧形结构,玩家持有到前面。虽然大多数键木琴在世界范围内增加从左到右,有非洲模型的音高从中心向外键增加以适应手臂的自然运动。但其他乐器可能八度相邻和最低音高。的种类和音乐性非洲木琴令人印象深刻。

木琴是在1511年第一次提到在欧洲。被称为holzernes Gelachter(“木打击乐”)Strohfiedel(“稻草小提琴”,因为酒吧支持秸秆),这是长期以来中欧民间乐器,在酒吧延长离在他的球员,而不是一条线。钟乐器演奏家在弗兰德斯和荷兰常用键盘版本作为实践工具。约1830年,它成为非常流行的音乐会巡演波兰艺术大师米甲约瑟夫Guzikov,然后共同“four-street”工具(有四个交错行,chromatically-i.e调优。12个规模)。它变成了一个时尚的独奏乐器和花园音乐会。

在其21世纪形成了西方木琴的键通常排成两行,有点像钢琴键,一个站;提高语调,中空槽是在每个板的底部。虽然紫檀板的最喜欢的选择,合成可以使用材料。管谐振器也可以提供。现代指南针是4个八度向上从中央C或3¹/₂八度从上面的F和G中间c .当代表演者经常使用两根棍子在每只手曲目继续变得更复杂。使用西方木琴突出包括引人注目的作品无主之(1954);锤子没有主人)皮埃尔·布列兹,黄金时代(1930)德米特里肖斯塔科维奇,独奏作品幻想对日本木材打印(1965)艾伦Hovhaness。西方木琴包括相关的组合形式钟琴和电颤琴。