小阿尔弗雷德·h·巴尔

小阿尔弗雷德·h·巴尔，全文小阿尔弗雷德·汉密尔顿·巴尔(生于1902年1月28日，底特律，密歇根1981年8月15日，美国康涅狄格州索尔兹伯里逝世)，美国博物馆策展人谁是第一任主任(1929-43)现代艺术博物馆(MoMA)纽约市，将传统艺术博物馆的领域扩大到包括艺术部门体系结构，教育，工业设计,摄影，以及雕塑而且绘画．他在MoMA近四十年的活动定义了现代主义并为其在美国．

巴尔是一个长老会被提拔为牧师巴尔的摩马里兰州。1918年，他以全班第一名的成绩从男子拉丁学校毕业，16岁时，他继续就读普林斯顿大学他在那里学习艺术历史并获得了学士学位1922年硕士学位第二年。他在普林斯顿大学的正式学习涵盖了艺术史的各个方面。然而，巴尔的主要兴趣是在世艺术家的作品，这不是然而,这是大学课程的一部分。因此，他选择了自己去追求。巴尔随后参加了哈佛大学1924年秋天开始攻读博士学位(直到他开始博物馆专业工作很久之后才获得博士学位)。在哈佛，他参加了由保罗·j·萨克斯他对学生进行鉴赏和一般博物馆实践方面的培训。巴尔也在1923年开始了教学生涯瓦萨尔学院从那时到1927年，他还在普林斯顿大学而且韦尔斯利．在后者，他开设了一门开创性的课程，名为“现代绘画中的传统与反抗”，这是所有大学中第一个以在世艺术家为主题的课程。

1929年，萨克斯推荐巴尔担任纽约一家即将开放的新现代艺术博物馆的馆长。同年11月，巴尔为MoMA揭幕(当时位于第57街和第5大道的赫克舍尔大楼的六个租来的房间里)，展出了“Cézanne，高更，修拉，梵高”。

巴尔设想一个展示和收藏了整个当代文化的博物馆文化和低。他组织了这个机构，最终构成传统艺术形式系(绘画、雕塑、版画和素描)以及建筑系(成立于1932年)，电影(成立于1935年)和摄影(成立于1940年)。从一开始，他就自由地尝试各种各样的展览，把博物馆当作自己的实验室。开创性的“机器艺术”(1934)，策划由博物馆建筑系主任设计，菲利普•约翰逊，展示了现代工业设计。工业设计企业生产的水龙头、螺旋桨等物品像美术品一样被展示出来，并对最美丽的物品进行了投票。”包豪斯:1919-1928”(1938-39)向美国博物馆观众展示了在不到十年的时间里，由包豪斯创立和指导的著名德国设计学院制作的近700件物品沃尔特格罗皮乌斯．巴尔参观了包豪斯在德绍在1927年积分来介绍审美和哲学向更广泛的美国公众传播。

当代建筑的研究和展览是博物馆使命的重要组成部分。由约翰逊和希区柯克(Henry-Russell Hitchcock)策划的“现代建筑:国际展览”(1932)向公众展示了如何在博物馆中展出建筑。策展人还创造了这个词“国际风格”来描述最新的欧洲建筑创新这是一种玻璃和钢结构的极简主义美学。1939年，MoMA在一个永久的空间中开放，这是一个在纽约设计的新建筑国际风格作者:Philip L. Goodwin和爱德华·杜雷尔·斯通．该建筑位于西53街11号，引入了一种全新的博物馆建筑类型。这是美国最早的国际风格建筑之一，部分模仿了包豪斯整体博物馆建筑的设计，其鲜明的几何外观，反映了博物馆收藏中明显的使命——是全新的，属于它的时代。

一位备受尊敬的时尚引领者行家在现代艺术方面，巴尔也是一个冒险家和爱争论的人物;在他的同事中，他以独断专行和冷酷无情著称教条主义的方法。他的非传统和创新的展览拓宽了艺术的定义，以及20世纪博物馆的使命，使其成为一个文化论坛对话而且，经常会有争议。他展示了一些物品，如苹果公司设计的汽油泵，引起了轰动标准石油公司(1934),Meret奥本海姆还有一个精致的擦鞋架(1942)，它的主人是意大利擦鞋匠乔·米隆(Joe Milone)。

巴尔主持的其他著名展览包括“文森特·梵高”(1935-36)，这可以说是艺术界第一个轰动一时的展览;“立体主义与抽象艺术”(1936)和“奇幻艺术，达达主义，超现实主义”(1936 - 37)，这两场展览向美国介绍了在欧洲和美国工作的最优秀的先锋艺术家;《摄影1839-1937》(1937;策划的博蒙特纽霍尔)，这是该博物馆在香港的首次展览新生的medium -一个雄心勃勃的摄影近百年历史调查，展出了800多件作品。

在掌舵近15年后，1943年巴尔被取代为董事。在接下来的几年里，他一直活跃在博物馆里，但他也撤退到完成论文的时候，《毕加索:艺术五十年(1946年)——他的第二本关于艺术家的专著——哈佛大学授予他博士学位。然后，1947年，MoMA重新聘请他担任藏品总监。不久之后，他发表了文章马蒂斯:他的艺术和他的公众(1951)，广泛的评论艺术家和他的作品出现在巴尔的1931亨利·马蒂斯展览和目录。

巴尔使MoMA成为最有影响力的博物馆之一现代艺术博物馆．在此过程中，他也塑造了佳能现代艺术。巴尔在1936年的“立体主义与抽象艺术”展览目录的封皮上首次印刷了他手绘的艺术发展流程图，成为美国人理解巴尔所谓的“几何”和“非几何”艺术的基本视觉辅助。

巴尔于1967年从MoMA退休，他将博物馆重新定义为观众可以学习和互动的地方，而不是致力于收集和保存艺术而不考虑观众的机构。在21世纪，他继续被认为是美国对现代主义的理解和艺术博物馆在社会中的作用的最重要的贡献者之一。