丹格雷厄姆

丹格雷厄姆(生于1942年3月31日,厄巴纳,伊利诺斯州,美国死于2022年2月19日,纽约),美国艺术家的解决等观念双重角色查看器(或听众)的认知和感知。为此他就业表演艺术、镜子、视频艺术、建筑、人类和其他媒体检查方面的目光和个人在社会中所扮演的角色。

格雷厄姆在西域长大,新泽西。作为一个青少年,他是一个狂热的读者和深受法国的作家新小说,或新小说,包括阿兰•罗伯·格里耶和米歇尔Butor。格雷厄姆搬到纽约1963年,开始职业生涯作为一个作家;他的文本处理各种各样的话题,包括艺术、建筑、电视、音乐、和自我意识。第二年他和导演合作创办的约翰·丹尼尔斯画廊,展出的作品概念上的和极简主义艺术家如索尔LeWitt,罗伯特·史密森,唐纳德·贾德。格雷厄姆在1965年关闭了画廊,因为破产而开始使自己的艺术。他探索系统的重复概念作品1966年3月31日(1966)和模式(1966年3月)(1966 - 67)和一系列的美国郊区住宅的照片,家庭对美国(1966 - 67)。

在1970年代格雷厄姆钻研电影和视频表演演员,包括他自己,他所谓的展馆钢,基本上roomlike建筑结构具有双向反射玻璃镜子旨在允许个人认为自己是别人认为他们。他经常被这些表演等工作反对镜子和视频监控时间延迟(1974);1993)——使用视频,墙上的镜子,和分区空间意义上的观察者和混淆演员/观众/镜子(1977)。

格雷厄姆在1980年代开始探索艺术的社会上下文。现代艺术考试的主题和流行文化体现在他的视频纪录片摇滚我的宗教关注(1982 - 84)摇滚culture-gained有点崇拜他的年轻艺术家之一。

格雷厄姆的作品出现在几个重要的展览,包括公共/私人(1994),开业在费城的摩尔艺术与设计学院。丹格雷厄姆,1965 - 2000主要回顾,于2001年在位于Serralves在波尔图,葡萄牙,格雷厄姆在2009年收到了他的第一次重大美国回顾,丹格雷厄姆:超越由当代艺术博物馆,洛杉矶,与合作惠特尼美国艺术博物馆在纽约。

格雷厄姆在2002年完成了委托阴/阳馆在麻省理工学院的。2004年,他合作与岩石集团Japanther和艺术家劳伦·伯杰罗德尼·格雷厄姆和汤尼•布鲁斯·奥德兰德摇滚歌剧不要相信三十岁以上的人木偶,现场音乐,录音和视频投影。格雷厄姆继续创建展馆到21世纪,2009年,他完成了疯狂的球体:两个入口,最初的设计纽约植物园后来获得deCordova雕塑公园和博物馆,林肯,马萨诸塞州。

大英百科全书yabo亚博网站首页手机的溢价订阅和获得独家内容。

现在就订阅

格雷厄姆也发表一些文章的集合,包括摇滚我的宗教,1965 - 1990(1993)和双向镜力量:选择丹格雷厄姆在他的艺术作品(1999)。