尤金阿杰

尤金阿杰,全额Jean-Eugene-Auguste阿杰(出生于1857年2月12日,Libourne附近的波尔多1927年8月4日,法国去世,巴黎),法国商业摄影师专门拍摄的体系结构巴黎和相关艺术及周边地区的20世纪。

早期的生活和工作

很少有传记事实知道阿杰。阿杰家族(最初atg)马具,从普罗旺斯到的想法如出一辙多尔多涅河地区后,拿破仑战争。阿杰五岁时父亲去世;他的母亲不久就去世了。在他早期的青年阿杰显然花了几年在海上,他21岁的时候,他住在巴黎。1879年,他考入国立音乐学院和戏剧学习表演,但他在两年内被解雇。他继续行动好几年巡回部队巡回戏剧观众的低水平的省份。

到1880年代末,阿杰30出头的时候,他变得感兴趣摄影。最早的照片,他似乎已经在北方法国。这些作品描绘农村场景、植物和农业技术(例如,犁在利用、马,风车),他们想必也作为画家和插图画家的研究。到1890年代初,阿杰在巴黎工作,但直到这十年年末,他改变了他的摄影的重点商业集中在城市巴黎证明了无穷无尽的利益——一个主题,一个继续滋养他的头脑,充实他的工作剩下的30年。

巴黎

在他的名片从这一时期阿杰说自己是“创造者和承办商的一组照片老巴黎”的观点;在其他场合他自称为“导演editeur”他想避免工作委员会的摄影师能够实现聘用——更很少的是他愿意出售底片。相反,在20世纪的第一个十年,似乎它是他的野心建立一个伟大的法国文化的成果的可视化目录的房子,街道,商店,和建筑细节,他将出售打印各种买家根据他们的需求。他的主要客户是建筑师和工匠想要旧建筑模型的例子;图书馆和档案馆,希望保持记录的“老巴黎”;和业余爱好者古代城市的现代化项目谴责谁拿破仑三世和他的经纪人,奥斯曼男爵Georges-Eugene,他夷为平地巴黎和重建过去一半的19世纪。阿杰也卖他的画插图画家和独立的画家,但这些销售只占他收入的一小部分。

也许阿杰的不同需求的客户帮助他避免公式化的通常源于专业化的解决方案。不管出于什么原因,阿杰的照片最冷subjects-doors常规,似乎什么门这个把柄,楼梯,balustrades-are看到这样的经济和情报,在这样一个大胆的掌握摄影的可能性描述,图片给愉悦观众的心灵和眼睛。在阿杰的工作品质是生产的快速节略广角镜头;频繁的删除名义上的主题,以换取更多亲密的有利位置;和愿意工作在各种照明条件下,甚至(尤其是在过去5年)向太阳,几乎直接由传统宗教避免摄影师。

原因不清楚,阿杰做了第一次世界大战期间几乎没有工作;事实上他每年产量下降了1910年之后,之前几乎停滞在战争期间,它直到1920年才恢复强烈。当年阿杰写给保罗•里昂美术部长提供出售他的负面收藏的一部分。这封信开始,“先生,二十多年来我一直孤单,我自己的工作倡议在所有的老旧巴黎街头的集合18×24(厘米)照相底片:美丽的城市建筑艺术文件从16到19世纪。…今天完成这个巨大的艺术和跟单托收;我可以说,我拥有所有的旧巴黎。“很快,政府购买,10000法郎的总和,超过2600阿杰的盘子存款在国家历史注册表中。

阿杰的出售他的底片可能代表他生命的一个章节的结束和新一年的开始。1920年,他返回以新的活力和新的工作,扩大,他的主题。在他生命的最后几年,他产生一个非常高的比例最美丽和最原始的作品,包括他的最好的商店橱窗的照片,街头集市,帕洛阿尔托研究中心的戳,以及最感人的记录still-rural城镇的巴黎市郊。在1925年的春天,也许是最引人注目的持续的创造性的努力他的生活,他让66板(编号10到75年)的帕洛阿尔托研究中心de Sceaux-originally的领域让-巴蒂斯特·科尔伯特部长的,最大的路易十四。Chateau de Sceaux的最后几年,期间被毁法国大革命,但废弃的公园。阿杰的照片已经与它的特定的破碎的雕塑和纠结的种植比他们随着年龄的增长,损失,艺术的神秘的安慰。

在1926年夏天前女演员情人节Compagnon阿杰的同伴30年,去世了。阿杰的朋友和执行人安德烈calmette说阿杰悲痛欲绝,但他继续工作一年。

遗产

在阿杰的一生中他的工作是相对未知的。他的全部作品没有相关的电流概念艺术摄影:它没有反映出旧名学校的艺术摄影,仍然觉得自己的工作应该体现艺术的美德,一般世纪之交的象征主义绘画,也没有表达现代主义观点,新摄影应该参与战后实验艺术的项目,或建构主义超现实主义。他的一些照片是在1926年在超现实主义杂志转载La革命Surrealiste——作为艺术作品,然而,而是内在的示威活动超现实主义的生活本身的性质。最后,阿杰的作品的成功似乎表明,摄影的艺术与传统绘画后策略而不是凭直觉知道正确的地方站。

1925年,美国摄影师贝蕾妮斯阿伯特看到几个阿杰的打印所收集的艺术家雷人,然后她为谁工作。她随后访问了阿杰在1927年去世前几次。阿伯特在1928年收购了阿杰的剩余收藏超过1000玻璃盘子和也许多达10000打印。(他残余的房地产现在住的现代艺术博物馆在纽约)。第二年阿伯特写第一她许多文章在阿杰的工作,她说,“在看尤金阿杰的工作,一个新的世界是世界上开放的创造性表达。“1931年底,这羡慕已经得到另外两个杰出的年轻摄影师的时间,安塞尔·亚当斯和沃克埃文斯。事实上,新一代的photographers-Evans particular-developed,阿杰的帮助下,一个新想法的创意摄影,基于纯事实的诗意的潜力,清楚地看到。