Frédéric肖邦作品

作为一名钢琴家，肖邦的独特之处在于，他一生中很少有超过30次的公开露面，就能获得最高的声誉。他对键盘的独创和敏感的方法使他能够利用当时钢琴的所有资源。他孜孜不倦地发现丰富多彩的新文章和技术人物;在他之前，没有人比他更了解钢琴作为一种富于表现力的乐器的真正性质，而且他能够写作音乐它与它被构想出来的工具紧密相连，离开了它就无法想象。他的创新在指法方面，他对踏板的使用和他对键盘的一般处理形成了钢琴历史上的一个里程碑，他的作品为乐器设定了一个公认的不可超越的标准。

肖邦的钢琴独奏作品包括大约61首玛祖卡，16首波兰舞曲，26首前奏曲，27首études, 21首夜曲，20首圆舞曲，3首奏鸣曲，4首叙事曲，4首是近代4即兴曲，以及许多单独的作品，例如威尼斯的船歌，作品60 (1846);的幻想曲，作品49 (1841);和催眠曲(1845年)——以及17首波兰歌曲。

作为一名作曲家，肖邦在19世纪末的一段时期获得了越来越高的地位，当时他的作品经常被学术标准所评判，而这些标准对其个性并不重视。在键盘风格中，和谐在形式上，他根据每个具体的构图情境的要求进行创新。他有一种罕见的天赋，能演奏出非常个人化的旋律，能表达衷心的情感，他的音乐中渗透着一种诗意的感觉，几乎具有普遍的吸引力。虽然本质上是“浪漫主义”，但肖邦的音乐有一种经典的纯粹和谨慎，没有任何表现欲的迹象。他发现在他自己和悲剧的故事波兰他灵感的主要来源。波兰的光荣和苦难的主题不断地出现在他面前，他把自己年轻时的节奏和旋律转化为经久不衰的艺术形式。同时，他又潜移默化有区别的，例如，亲密的诗歌的灵感玛祖卡舞从更外向的角度来看，礼仪方面波洛奈兹舞，它的工作原理类似于Polonaise-Fantaisie(1846)他扩展到钢琴交响乐的比例。的华尔兹与此同时，他彬彬有礼地给了他一个机会跳舞他的回应不是扩大它的规模，而是把它提升到前所未有的精致和优雅。他从当时伟大的意大利歌手那里学习了钢琴“歌唱”的艺术，他的夜曲展现了他如歌般的风格和精致的装饰魅力。另一方面，他的叙事曲和诙谐曲具有戏剧性的动荡和激情，有效地消除了肖邦只是一个客厅作曲家的概念。

肖邦的少量作品主要局限于钢琴独奏;然而，在其有限的框架内，它的范围被认为是巨大的，包括各种各样的音乐表达．虽然肖邦在客厅里浪费了太多时间，巴黎人贵族那些只以大规模的成就来衡量艺术价值的评论家们感到失望，但他的真正价值立即被眼光更敏锐的同时代人所认识，他们被他惊人的独创性所震惊协调与精致的工艺。今天的评价把他列入音乐的不朽之列，因为他洞察了心灵的隐秘之处，也因为他意识到可以从钢琴中提取出神奇的新声音。