“乞丐与荡妇”

在他的整个职业生涯中,格什温有重大的成功百老汇显示如夫人,很好!(1924),哦,凯!(1926),奏起乐队(1930),女孩疯了(1930),尤其是大胆的政治讽刺你我唱(1931),爱尔兰共和军和剧本作者乔治·s·考夫曼和莫里Ryskind共享普利策奖。(普利策委员会的规则不允许作曲家分享戏剧奖。乔治不是corecipient Ira反对,但乔治坚持遵守规则的规则。在抗议,爱尔兰共和军把普利策证书挂在他的浴室)。这些节目,粉碎他们的时间,(除了格什温的音乐)很大程度上被遗忘。

具有讽刺意味的是,他最持久和最受尊敬的百老汇的作品,“乞丐与荡妇”在1935年首映时冷淡收到。格什温的灵感来自于“美国民间歌剧”DuBose海伍德小说棘鬣鱼(1925)和有特色的歌词,歌词的爱尔兰共和军和夫妻团队和多萝西DuBose海伍德。在准备,格什温花时间在南部乡村,学习第一手的音乐和贫穷的非洲裔美国人的生活方式。戏剧评论家收到首映的生产热情,但高雅音乐评论家嘲笑陷入困境,“低”流行音乐应该被纳入歌剧结构。这些年来黑人观众批评为其工作有优越感的的描述刻板印象人物和格什温的不真实的拨款的黑色音乐形式。不过,格什温等标准的音乐包括“夏天”,“这是有必要的,”“贝丝,你现在是我的女人,”和“我有足够阿尼坦”超越了早期批评达到一个受人尊敬的利基市场在音乐的世界里,很大程度上是因为它成功地将各种音乐文化唤起美国特有的东西,完全格什温。

“乞丐与荡妇”收到最终认可了在1952 - 54年美国国务院所选代表美国在国际旅游,成为第一个歌剧由美国作曲家在执行斯卡拉在米兰歌剧院。虽然它仍然引发了政治问题,当代的工作态度被恩典Bumbry反映在一份声明中,他描绘的贝丝大都会歌剧院的广泛的赞扬复兴1985年:“我讨厌这个角色,可能是因为我真的不知道分数,我想因为种族方面。我想这下我,我觉得我已经太努力,我们已经走得太远,回归到1935年。我处理的方式看到它真的是一张美国,美国的历史。“现在很多人认为分数“乞丐与荡妇”格什温最伟大的杰作。

后和评估

格什温被称为群居的他巨大的自我受到一个真正磁性的个性。他热爱他的工作和热情地走近每次作业,从来没有遭受“作曲家的块。“在1937年上半年,格什温开始经历严重的头痛和短暂的记忆停电,虽然医疗测试显示他是健康状况良好。到了7月,格什温展出受损的运动技能和激烈的减肥,他需要帮助行走。他陷入昏迷7月9日,脊椎抽液揭示了脑部肿瘤的存在。格什温一去不复返意识并在手术两天后死亡。他在权力与几个未实现项目之前,他(其中,一些新的草图弦乐四重奏和一个新的交响乐,提议的舞剧,音乐喜剧与乔治·s·考夫曼和DuBose海伍德合作)。他的死震惊了全国,谁的集体感觉可以总结为一个著名的声明中小说家约翰·奥哈拉:“乔治。格什温于1937年7月11日死亡,但我不必相信如果我不想。”

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作曲家和他们的音乐

爱尔兰共和军格什温,因此摧毁了他不能工作了一年多乔治死后,成为了他哥哥的门将遗产。在晚年,他监督的释放一些未发表的格什温作文工作,包括一些钢琴,摇篮曲弦乐四重奏,鲶鱼行套件从“乞丐与荡妇”(工作后拼凑起来显示关闭,现在被认为是最后的管弦乐作品组成,由格什温)。爱尔兰共和军也从乔治的笔记本,把歌词曲调创造“新”格什温的电影歌曲令人震惊的朝圣者小姐(1947)和吻我,愚蠢的(1964)。他与其他合作者的持续成功,包括库尔特威尔,杰罗姆·克恩,哈罗德阿伦。

格什温的音乐仍然是一个争论的话题突出国际导体、作曲家、音乐学者,他们中的一些人找到他的作品管弦乐队天真的结构化,朗朗上口的旋律多串在一起的裸露的音乐链接。在1954年,伦纳德伯恩斯坦总结了许多古典音乐家的感情,说,“主题terrific-inspired,难得的。我不认为有这样一个激发了作曲家柴可夫斯基以来在这个地球上。但如果你想说一个作曲家,那是另一回事了。“然而,格什温的成就是相当大的:他(连同行列欧文·伯林,科尔·波特,理查德•罗杰斯)的四个最伟大的作曲家之一美国音乐剧,以及唯一流行的20世纪的作曲家了古典音乐世界的重要和持久的影响。他的崇拜者在古典音乐领域,包括名人作为阿图罗托斯卡尼尼的,弗里茨·莱纳,阿诺德勋伯格,莫里斯·拉威尔,谢尔盖普罗科菲耶夫,奥尔本伯格,他们引用了格什温的旋律和和声的天赋。他的管弦乐作品,现在执行的大多数世界著名的交响乐团,达到格什温一生渴望的状态。亚伦·科普兰和查尔斯·艾夫斯可能的竞争对手格什温的“伟大的美国作曲家”,但他们的作品往往是钦佩,而格什温的,至爱的人类。著名的音乐学者汉斯·凯勒说,“事实上,格什温是一个天才的风格隐藏了他的发明的财富和复杂性。确实有弱点,但谁在乎他们当伟大?”