英诺森十世和亚历山大七世的庇护

贝尔尼尼最壮观的公共纪念碑可以追溯到17世纪40年代中期到16世纪60年代。的四河之泉在罗马的纳沃纳广场(1648-51)支撑着一位古埃及人方尖塔在一块挖空的岩石上，上面有四个大理石雕像，象征着世界上的四条主要河流。这座喷泉是他最壮观的作品之一。

贝尔尼尼成熟艺术的最伟大的一个例子是位于罗马圣玛丽亚·德拉·维多利亚的科纳罗教堂，完成了他职业生涯早期开始的演变。由红衣主教费德里戈·科纳罗委托建造的小教堂位于一个浅水区婚礼在小的地方教堂．它的焦点是他雕塑的圣特蕾莎的狂喜(1645-52)，描绘了伟大的西班牙加尔默罗会改革者的神秘经历特里萨Ávila．在描绘特蕾莎的异象时，一位天使用神圣的爱之箭刺穿了她的心脏，贝尔尼尼遵循了特蕾莎自己对这一事件的描述。雕塑组，展示了被传送的圣徒在虚空中昏厥，被瀑布覆盖布料，在天光中显现利基市场在坛，建筑和装饰元素丰富地结合在一起清晰的表达．在左边和右边，在类似歌剧包厢的空间里，科尔纳罗家族的许多成员都以活泼的姿势交谈、阅读或祈祷。科纳罗教堂将贝尔尼尼理想中的三维图景推向了顶峰。圣特蕾莎和天使的雕像是用白色大理石雕刻的，但观众无法分辨它们是圆的还是高的救援．从人物上方和背后隐藏的光源照射到人物身上的自然光，以及背后的金色光线，都是这组人物的一部分。圣特蕾莎的狂喜不是传统意义上的雕塑。相反，它是一个由雕塑组成的画框，绘画，还有宗教戏剧中的礼拜者。

在他的晚年，越来越渴望控制环境使贝尔尼尼越来越专注于他的雕塑体系结构．在他完成科纳罗教堂后设计的教堂中，最令人印象深刻的是圣安德烈亚奎利纳莱(1658-70)在罗马，有着引人注目的高祭坛，高耸的圆顶和非常规的椭圆形平面图。但是贝尔尼尼是最伟大的建筑成就是柱廊以前把广场围起来圣彼得大教堂．这个大空间的主要功能是容纳为教皇聚集的人群祝福在复活节以及其他特殊场合。贝尔尼尼设计了一个巨大的椭圆形建筑，通过梯形的前院与教堂相连，他将其比作母教堂的环抱。独立柱廊是一种新颖的解决方案，需要一个可穿透的外壳。广场引导游客走向教堂，与圣彼得教堂过于宽大的立面形成平衡。贝尔尼尼的椭圆形建筑包围了以梵蒂冈为中心的空间方尖塔它被搬到了教堂前西克斯V在1586年。贝尔尼尼将马德诺(Maderno)的一个古老喷泉移到广场的长轴上，并在另一侧建造了一个孪生喷泉，使其成为一个整体。的类比贝尔尼尼设计的圣安德烈亚奎利纳莱教堂的椭圆形平面非常吸引人，意义和功能上的差异也很吸引人。

贝尔尼尼最壮观的宗教装饰是圣彼得宝座凯瑟琳·佩特里(1657-66年)，镀金青铜盖中世纪的木宝座(大教堂)教皇的。贝尔尼尼的任务不仅仅是为椅子同时也要树立一个有意义的目标拱点圣彼得大教堂的朝圣者穿过大教堂的旅程。这个座位似乎由四个代表早期教会神学博士的青铜雕像支撑着:圣安布罗斯，亚大纳西，约翰Chrysostom的,奥古斯汀．在上面，天使的金色荣耀云和光线从鸽子发出圣灵这幅画画在椭圆形的窗户上。的权威人士的地位这两幅作品之间的对比显示了贝尔尼尼的多才多艺。两部作品都是完成对齐吉教皇来说亚历山大七世他是贝尔尼尼最伟大的赞助人之一。的墓(1671-78)，贝尔尼尼为亚历山大七世设计的大部分是由他的学生执行。

除了大型作品外，贝尔尼尼还继续创作一些半身人像。第一个是弗朗西斯科·埃斯特公爵摩德纳(1650-51)，他的肖像画革命达到了高潮。枢机主教鲍盖塞半身像的大部分自由和自发性被保留了下来，但它与英雄的浮夸和宏伟的运动相结合，描绘了巴洛克时代的理想和他本人。

法国之旅

贝尔尼尼去了巴黎这是他唯一一次长期离开罗马。这次旅行是应多年来法国政府向他发出的邀请而进行的路易十四其目的是设计一座新的法国皇家住宅。此时，贝尔尼尼已经非常出名了，沿途每个城市的街道两旁都挤满了围观他经过的人群。他在巴黎的最初接待同样是胜利的，但他很快就冒犯了敏感的主人专横地赞扬艺术和体系结构的意大利以牺牲法国为代价他的言论使他在法国宫廷不受欢迎，并在某种程度上对他的设计被拒绝负责罗浮宫．贝尔尼尼法国之行的唯一遗迹就是他的半身像路易十四，一幅线性，垂直，稳定的肖像，太阳王以神一般的权威凝视着外面。这张照片为延续100年的皇室肖像树立了标准。