威尔第

威尔第，全文朱塞佩·福尔蒂诺，弗朗西斯科·威尔第(1813年10月9日- 10日生于[意大利]帕尔马公国布塞托附近的朗科尔，1901年1月27日生于意大利米兰)，意大利著名作曲家歌剧在19世纪，以歌剧如Rigoletto(1851),Il trovatore(1853),茶花女(1853),唐卡洛斯(1867),阿伊达(1871),奥塞(1887)和福斯塔夫(1893)和他的安魂弥撒曲(1874)。

早期

威尔第的父亲卡洛·朱塞佩·威尔第(Carlo Giuseppe Verdi)是一名客栈老板，拥有一个小农场，他给儿子提供了最好的教育，这是在当时贫困的波河流域一个大约有4000名居民的小镇附近的一个小村庄里所能得到的。这孩子一定表现出了不同寻常的才能，因为他从四年级就开始上课了小型立式钢琴是给他买的，9岁时他就在村里的教堂里代替老师当管风琴手。他参加了上午10点在村里的学校上课ginnasio(中学)在Busseto。

过了一会儿，他镇静下来音乐(现在已经丢失了)为镇上的教堂和以业余为主的管弦乐队。Busseto的一位重要市民安东尼奥·巴雷齐是一位商人和狂热的音乐爱好者，他成了这位年轻神童的第二个父亲，把他带回家，送他去米兰学习，并在1836年把女儿玛格丽特嫁给了他。威尔第被米兰音乐学院拒绝了——他已经过了入学年龄，钢琴弹得很差——他私下里师从于维琴佐·拉维尼亚，一位年长的作曲家，也是威尔第的同事斯卡拉歌剧院(剧院真主安拉斯卡拉)。米兰是知识和歌剧中心意大利在1832年至1835年期间，威尔第似乎在那里学到了很多文学和政治知识，以及对位法和歌剧的元素。后来，在他大获成功之后纳布科他参加了城里的文学沙龙，并与一些人建立了长久的友谊培养贵族。

巴雷齐的计划是让威尔第回到布塞托担任音乐总监，但当这个职位在1833年空缺时，一场激烈的政治风暴爆发，导致了长时间的拖延。尽管如此，威尔第还是采取了妥协的立场，从1836年3月到1838年10月，他留下来任教，并创作了大量作品，尽管他只在1838年发表了一组歌曲。

不用说，他的眼光更远大。这些年来他创作的音乐一定打动了一些合适的人，因为经过一番艰难之后，他成功地得到了一部歌剧，奥贝托，圣博尼法西奥伯爵这部歌剧于1839年3月在斯卡拉剧院上演。尽管这幅作品在今天看来很普通，但它的成功足以让人们去旅行热那亚而且都灵并为他赢得了在意大利主要剧院再演出三部歌剧的委托。1840年，他年轻的妻子在两个婴儿相继死亡后也去世了。除了个人的悲伤，威尔第还看到了他的下一部歌剧，Un giorno di regno（国王的一天，一出喜剧被嘘下台。这复合创伤导致了严重的抑郁症，并导致或固定了威尔第性格中阴郁、宿命论，有时甚至是苛刻的方面。

职业生涯早期

威尔第用作曲来克服绝望Nabucodonoser(1841年创作，1842年首演;被称为纳布科)，以圣经中的尼布甲尼撒(王尼布甲尼撒二世)，尽管他后来讲述的一个著名故事——只有当合唱《Va, pensiero》的剧本打开时，他才从昏睡中恢复过来——这是他当时最受欢迎的作品之一——已不再被人相信。(例如，老威尔第对自己早年生活的各个方面都进行了美化，夸大了自己出身卑微的事实。)纳布科轰动一时的成功联合国的义大利失败了，威尔第在28岁时成为意大利音乐界的新英雄。这部作品迅速传遍意大利和整个世界歌剧界;不到十年，它就发展到了圣彼得堡而且布宜诺斯艾利斯，阿根廷．而它的音乐风格是原始的按照这位作曲家后来的标准，纳布科它的原始能量使它在一个半世纪后依然存在。

接下来的一段时间(1843年至1849年)，威尔第把自己逼得像个苦役犯，正如他自己所说，这损害了他的健康，每年几乎要创作两部歌剧。他的目标是在他祖先定居的朗科尔附近的圣阿加塔做一名绅士农民，赚足够的钱提前退休。早在1844年，他就在那里购买了土地。在当时，“制作”一部歌剧意味着要与导演谈判，确保并编辑(通常是大量的)剧本，寻找或批准歌手，作曲，监督排练，指挥前三场演出，与出版商打交道，等等——所有这些都需要在铁路尚未出现的时代从意大利的一端穿梭到另一端。

尽管这样的日程安排不太可能产生杰作，威尔第接下来的两部歌剧却令人惊讶地大获成功:我是隆巴迪，我是鳄鱼头(1843);第一次十字军东征中的伦巴第人),Ernani(1844)。后者成为“苦役囚”时期唯一一部在全球歌剧剧目中获得稳定地位的作品。他的其他歌剧反响不一。一份1844年的剧本主题清单显示了威尔第对文学和戏剧价值的崇高关注。它包括李尔王在后来的几年里，他多次回到这个项目，又放弃了它。19世纪40年代，他利用了维克多。雨果为Ernani，拜伦勋爵为我欠福斯卡里(1844);两个Foscari),Il corsaro(1848);的海盗)，弗里德里希·冯·席勒为乔凡娜d 'Arco(1845);圣女贞德)，我masnadieri(1847);强盗们),路易莎•米勒(1849),伏尔泰为Alzira(1845)和Zacharias Werner阿提拉(1846)。

只有麦克白(1847)然而，威尔第受到启发，创作出了一部扣人心弦的歌剧，因为它是原创的，而且在许多方面独立于传统。正如《圣经》的主题促成了宏伟的纳布科因此，莎士比亚戏剧的悲剧主题激发了他最好的一面。威尔第知道这部作品的价值，并在1865年对其进行了修订，删去了一些粗鄙的内容;但最精彩的是，令人心酸的梦游场景麦克白夫人它可以保留1847年的原貌。

那时他已经从国外——从伦敦——得到了丰厚的佣金。我masnadieri)及巴黎(耶路撒冷的彻底修订我Lombardi, 1847)。La battaglia di Legnano(1849);莱纳诺战役)，一个关于爱与嫉妒的故事伦巴第联盟的胜利德皇腓特烈一世1176年ce是威尔第的作品加强语气的对意大利统一运动的回应，或者复兴运动在1848年革命之年，这场战争演变成了公开的战争。这部歌剧在当时受到了狂热的欢迎，但后来却销声匿迹了。

人们经常说，在早期的歌剧中，号召解放或反抗的合唱和其他歌曲也被比喻为革命的战斗口号，显然这种情况确实在个别场合发生过。然而，直到1861年两德统一后，才出现了conte di Cavour他说服威尔第代表议会(他忠实地参加了议会，但很快就辞职了)，威尔第因此被广泛誉为民族英雄。" Va, pensiero "被奴役的希伯来人之歌纳布科他以非官方的身份出现国歌．威尔第视之为“歌者”复兴运动与其说是出于历史事实，不如说是出于爱国主义怀旧之情不应被认为削弱其重要性;“Va, pensiero”被改编成描述受压迫群众的词语，在20世纪90年代的意大利共产党集会上仍然可以听到。