革命多年的亨利•马蒂斯

在1898年保罗Signac理论家和积极使改变宗教信仰领袖(死后乔治·修)的Neo-Impressionists,或点彩派画家发表在《文学评论La Revue布兰奇他的主要宣言,“D 'Eugene德拉克洛瓦盟Neo-Impressionnisme。“马蒂斯,1899年在巴黎,读文章,没有变成立即转换,感兴趣的点彩派画家思想获得添加剂的混合物在视网膜的颜色并列点(点在法国)在画布上。他进一步研究新技术通过购买,从著名的现代主义的经销商们看看Ambroise Vollard,一个绘画塞尚,三个游泳者;一个高更,男孩的头;和一个画梵高。常常伴随着他的亲密的朋友艾伯特Marquet,纯色的问题也感兴趣,他开始油漆在巴黎卢森堡花园户外场景,Arcueil郊区,从打开的窗户俯瞰他的公寓塞纳河。

马蒂斯也从Vollard购买的石膏模型的半身像罗什福尔通过奥古斯特·罗丹在1899年,他开始参加夜校雕塑。他的早期作品在三维空间中,他第一的60件执行在他有生之年,揭示了罗丹的影响不仅还的Antoine-Louis巴列法国雕塑家的动物,通常被认为是最伟大的。

1899年之后,马蒂斯不再展览沙龙和逐步成为熟悉的图在现代艺术的巴黎圈被生产和热烈地讨论。1901年,他在接受首次显示,折衷的沙龙des独立,成立于1884年作为画家的避难所陪审团无法接受官方的展览。1902年他在一组表演的小画廊Berthe威尔,第二年,他和他的老同学从男人的和科学工作室卡里埃是进步的或有在新创建的自由沙龙d 'Automne。但尽管这样的认可,他往往是金融灾难的边缘。1900年,他被迫接受的装修工作大皇宫,它被建造的房子新博览会Universelle的一部分香榭丽舍季。他的妻子开了一家服装店,希望有助于维持生计。在1901年的攻击支气管炎迫使他长时间休息。在1902年的一部分,他必须返回与他的三个children-Marguerite Bohain,琼,皮埃尔和居里夫人马蒂斯。他过去的34岁时,1904年6月,在Vollard画廊,他首次个人画展,它失败了。

马蒂斯在1905年的夏天安德烈Derain在Collioure,法国一个小渔港在地中海,在西班牙边境附近。在眼花缭乱的阳光迅速释放自己从他所谓的“点彩派的暴政”。所需的拿捏上积了小团小团additive-mixture方法变成漩涡和自发的绘画板,理论上和现实的色彩中爆发了一场情感的补充:红与绿,橙与蓝、黄与紫。新自由主义的代表打开窗户,Collioure在Collioure建成的,女人的帽子,一幅他妻子的画像画在九月份回到巴黎。,展出了两张图片沙龙d 'Automne与许多艺术家的作品也一直在尝试暴力色彩。巴黎路易Vauxcelles评论家称为组les fauves(“野兽”),因此野兽派,第一个重要的“主义”在20世纪的绘画,诞生了。马蒂斯几乎立即成为公认的领袖。

几乎立刻,他的财务状况更好的改变。的斯坦家人在巴黎-格特鲁德,她的兄弟狮子座和迈克尔,后者的妻子莎拉变得马蒂斯收藏家。1906年,艺术家表演了Galerie Druet除了在巴黎展出在沙龙des独立和d 'Automne再次。1907年,一群仰慕者,包括莎拉·斯坦和汉斯•Purrmann为他安排一个左岸艺术学校,他教,直到1911年。1908年,他在展出纽约、莫斯科和柏林。

野兽派太不守纪律,持续太久,很快它的信徒移动,根据他们的性情,方向表现主义,立体主义,或者某种新传统主义。马蒂斯没有喜欢这些方向,如果“野兽派画家”就是指一个画家的激情纯颜色,可以认为他一直是一个一生。然而,他太理性主义在他的前景不希望一些订单在风格的情况下,这可能成为混乱,和他寻找彩色平衡和线性经济可以遵循的一系列启示之间的主要作品产生了野兽派1905年年底第一次世界大战。在1906年他画快乐的生活;在1908年,用红色红色的房间(和谐);在1911年,红色的工作室;在1915年,金鱼;在1916年,钢琴课;在1918年,好吃的,大景观。

在这样的作品中,列表应该更长,马蒂斯的成熟的绘画风格的主要特点不断重现。中概述的形式往往是流动的,重轮廓和一些内部细节;的颜色是放在大,薄,发光,仔细计算补丁;阴影几乎消除;和描述空间是极其肤浅或扭曲成一个平面平行的平面画布和透视和违反学术规范。总的影响,尽管太强烈,徒手画的只是装饰,可能记得的图案地毯,纺织品,陶瓷。主题的选择和治疗意味着乐观主义,享乐主义,智慧,一个挑剔的性感,尽管许多研究都穿着衣服和女性,几乎没有一丝传统情绪。